8 개의 현대 영국 보석 디자이너는 볼 것이다

독립적 인 현대 보석상은 영국 디자인의 최고를 대표합니다. 열정적 인, 자유 분방하고 혁신적인이 장인들은 트렌드를 무시하고 새로운 스타일을 탐구하며 감정적이고 자극적 인 작품을 만드는 것을 두려워하지 않습니다. 문화 여행 (Culture Trip)은 새로운 영국인과 현대인 모두에게 최고의 영국 독립 현대 보석 디자이너 8 명을 소개합니다.

사라 건
새라의 작품은 대담하고 독특하며 유기적입니다. 런던의 도시 모래에서 영감을 얻은 그녀의 작품은 각 조각 사이의 높은 유사성을 만들어내는 산성 에칭과 같은 유기적 인 과정을 통해 자랑스럽게 불완전 함을 보여줍니다. 그녀의 컬렉션은 가죽 커프스와 같은 곡선미 있고 우아한 형태와 복잡한 에칭으로 장식 된 각진 피라미드 조각을 특징으로합니다. 대비되는 모양을 가졌음에도 불구하고, 각 작품은이 새롭고 신나는 디자이너의 서명 인이 세상의 대안적인 느낌을 공유합니다.
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다니엘라 드레이퍼
전 세계 여행에서 영감을 얻은 Daniella는 링컨 셔 (Lincolnshire) 고원의 워크샵에서 스털링 실버 조각을 생산합니다. 현재 컬렉션에는 전통적으로 영감을 얻은 작품이 있습니다. 모험의 정신으로 융합 된 오랜 사랑의 모티프. 심장은 부서지고, 반짝이는 별은 불완전하지만, 천사들은 추상적이고 인상적이다. 케이트 모스 (Natasha Khan)와 에드 쉐런 (Ed Sheeran)이 착용 한 작품으로 그녀의 독립적 인 디자인 방식은 그녀의 매력을 제한하지 않습니다.
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로지 샌더스
그녀의 가장 최근 컬렉션 인 Nautilus II에서 Rosie는 신고전주의의 장식용 언어를 사용합니다. 손으로 조각 한 나무의 유기적 인 곡선 - 기하학적이고 황금의 스크롤 모티프의 제안 - 독단적이지만 흘러 나오는 조각을 만들어 내고 여성적인 면모를 지닌 현대적인 범위를 연출합니다. 미학은 제쳐두고, 컬렉션은 빠른 패션 시대에 자주 잊혀지는 철학적 깊이와 의미로 생기를 불어 넣습니다. 로지가 설명하기를, 1950의 사무용 책상에서 쓰레기 매립으로 인하여 재사용 된 Afromosia wood의 사용은 부활과 지구력에 대한이 아이디어를 반영하고 있기 때문에 르네상스에 대한 나의 매력, 재료와 의미의 부활과 재 작업을 통한 재생 . '
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캐롤라인 크레바
워릭 셔에서 자랐으며 국제적으로 유명한 보석 학교에서 교육받은 Caroline Creba의 시그니처 스타일은 자신감이 간결합니다. 인도, 버마, 태국의 고대 보석 루트를 탐험 한 Caroline은 자수정, 황수정, prasollite, 파란색 토파즈와 같은 독특하고 세련된 원석을 사용하여 다채롭고 독특한 작품을 제작합니다. Nadira 컬렉션에서이 영감은 분명합니다. 모든 작품은 귀중한 원석을 특징으로하며, 각각은 다차원 도형으로 제작되어 우아한 분위기에 놓여 있습니다. 서로 대조되는 원석을 설정함으로써 컬렉션에는 젊음과 장난기가 있지만 동시에 영원합니다.
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데이빗 스콧 워커
셰필드 (Sheffield)에있는 그의 워크샵에서 데이빗 스콧 워커 (David Scott-Walker)는 마노와 재스퍼가 특징 인 독특한 작품을 제작합니다. 그의 대표적인 스타일은 독단적입니다. 두꺼운은으로 커다란 돌이 세워져 있습니다. 각 조각에는 중력과 웅장 함이 있으며 동시에 자연의 침착하고 단순함을 전달합니다.
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엠마 - 케이트 프랜시스
Bauhaus와 Art Nouveau 운동에서 분명한 영향을받은 Emma-Kate의 작품은 손으로 만 생산할 수있는 유기적이고 복잡하지 않은 느낌을줍니다. 각 작품은 웨일즈의 Cowbridge에있는 그녀의 아틀리에에서 손수 제작되었지만,이 방법은 그녀의 스타일을 제한하지 않았습니다. 예를 들어 빅토리아 앤 앨버트 박물관 (Victoria & Albert Museum)과 공동 작업을하여 유명 보석 소매상 인 저지 펄 (Jersey Pearl)을 위해 다양한 브라 이어 쥬얼리를 디자인했습니다.
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샬롯 발켄 니에스
기하학적, 선형 및 미니멀리스트, 샬롯 스타일은 스칸디나비아 디자인의 원칙에 대한 영어 트위스트입니다. 스칸디나비아 디자인 챔피언이 활동하는 반면, Charlotte Valkeniers는 수공예의 품질을 강조하는 독특한 디테일을 추가하여 각 조각에 대해 최소한의 독특한 모양을 만드는 데 중점을 둡니다. '올드 글로리 (Old Glory)'라는 제목의 현재 컬렉션을 생각해보십시오. 매끄러운 곡선 형태가 각진 기하학적 모양과 함께 실행되고 여성적인 세부 묘사와 남성 모양을 병합하여 남성과 여성 모두에게 적합한 컬렉션을 탄생 시켰습니다. Charlotte의 보석류는 Vogue Italia, Cosmopolitan, Elle, Purple 등에서도 소개되었습니다.
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피비 콜맨
피비 콜맨 (Phoebe Coleman)의 작품은 아코 야 진주, 사파이어, 루비, 다이아몬드 등 보석으로 장식 된 섬세한 디테일, 골드 모티프 및 상징적 인 매력이 특징 인 독특한 스타일과 개인 스타일로 유명합니다. 파인 아트 (Fine Art)에 대한 연구에서 영감을 얻은 각 작품은 디테일에 대한 완벽한 관심과 함께 초소형의 영원한 걸작품입니다. Ellie Goulding, Rita Ora, Natalie Dormer, Maisie Williams, Nicole Scherzinger, Ella Eyre 등 많은 유명 인사들이 착용 한 Phoebe는 2015에서 볼 디자이너입니다.
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