매 도서 애호가가 읽어야하는 9 아일랜드어 도서

영국의 서해안에있는 작은 섬은 영국 문학의 가장 위대하고 시간을 초월한 작가를 배출했지만 6.3 만 명이 살고 있습니다. 작가의 고전 작품에서부터 작가가 본 새로운 현대 작품까지, 다음 목록은 귀하의 서가에서 철저히 자리 잡을만한 아일랜드의 독창적 인 문학 작품에서 나온 9 권의 책 중 하나입니다.

더블린 책 표지

약속 (1987) | 로디 도일

첫 번째 Barrytown Trilogy로디 도일 (Roddy Doyle)의 소설은 아일랜드의 수도에서 실업 상태의 청년층의 삶을 묘사하여 그들이 영혼의 띠를 형성하고 더블린 북부 너머에서 성공할 수 있도록 시도한다. 대부분 1990에서 제작 된 영화에 익숙한 편이지만 소설은 장편 코미디 드라마와 함께 실행되는 사회 정치 다큐멘터리보다 코미디에 훨씬 더 중점을 둡니다. 2013에서는 뮤지컬 무대 제작이 런던 궁전 극장 웨스트 엔드 (West End of London)에서 시작되어 Doyle의 지속적인 호소력과 성공을 입증했습니다. 그래서, 당신이 큰 웃음 소리를 내고 오래된 영혼 편집 앨범에서 빠져 나오게하는 독서를 위해, 'The Commitments'는 보장 된 픽업입니다.

컨트리 걸스 (1960) | 에드나 오브라이언

Edna O'Brien은 아일랜드 문학의 '도옌 (doyenne)'으로 여겨지며 시인이자 극작가 인 'The Country Girls'의 첫 번째 저서 인 <시골과 여배우>는성에 관한 토론의 발전에 기여한 공로로 유명하며, 전후시기에 특히 억압 적이었다. 'The Country Girls'는 실제로 아일랜드 당국에 의해 검열되었지만 오늘날에는 여전히 보물입니다. . . 강력한. . . 지적. . . 아이러니하게 '(뉴욕 타임즈 도서 검토). 이 이야기는 학교 친구들 케이트 (Kate)와 바바 (Baba)가 나이에 따라 여행을 추적하고 젊음의 보호받는 시골 환경에서 삶과 사랑을 발견합니다. 오브라이언의 작품은 제임스 조이스의 영향력, 특히 'Dubliners'의 영향력이있다. 그녀는 1950의 시골과 도시 아일랜드의 현실을 비추고있다.

드라큘라 (1897) | 브람 스토커

최초의 고딕 공포 이야기 인 Bram Stoker의 Dracula Count는 문학, 영화 및 대중 문화에서 현대적인 뱀파이어의 표상을 만들어 냈습니다. 이야기는 Dracula가 Carpathian Mountains, Transylvania에있는 그의 고향에서 영국으로 이주하려는 시도와 Dracula를 산으로 다시 몰아 넣고 그의 공포 통치를 끝내려는 네덜란드의 Abraham Van Helsing 교수와의 충돌에 대해 자세히 설명합니다. 스토커 (Stoker)의 소설은 일련의 편지, 일기 항목 및 우주선의 로그에서 펼쳐져 독자가 역할을 수행하고 궁극적 인 초자연 이야기의 조각을 하나로 모으게합니다.

© Laserguided / Flickr

더블린 (1914) | 제임스 조이스

제임스 조이스 (James Joyce)는 어린 시절부터 성숙기에 이르기까지 Dubliners의 삶을 묘사 한 단편 소설집입니다. 그것이 1914에서 처음 출판되었을 때 논란에 둘러싸여있었습니다. 그랜트 리차드 (Grant Richard)의 런던 하우스 (London House of Grant Richard)는 1905에서 출판하기로 처음에는 동의했지만, Joyce의 아이랜드 인물에 대한 반발, 특히 첫 번째 이야기 'Two Sisters'의 신부에 대한 반발에 대응하여 책의 사본을 태웠다. Joyce는이 컬렉션을 도시의 실제 사람들의 창문을 들여다보고 함께 연결하여 20th 세기 더블린지도를 만들었습니다. Joyce는 도시 주변의 지리적 여정에 독자를 초대하면서 동시에 인물 생활의 각기 다른 단계를 안내합니다.

매 순간마다 (2014) | 휴고 해밀턴

휴고 해밀턴 (Hugo Hamilton)의 소설은 동료 작가 인 누아 아 오파 올린 (Nuala O'Faolain)에게 경의를 표합니다. 누아 오 파올 레인 (Nuala O'Faolain)은 전이성 암으로 68에서 사망 할 때까지 좋은 우정을 누리게되었습니다. O'Faolain의 회고록은 멀리에서 문서화하기보다는 그녀가 일의 중심에 놓는 것처럼 페미니즘 문학과 아일랜드 문화에서 그녀를 국제적으로 유명한 이름으로 만들었습니다. 2008에서 마지막 해의 삶에서 해밀턴은 Nuala를 베를린으로 데려갔습니다. 지난 며칠 동안 함께 해밀턴 자신의 말에 따르면, 시간의 '번지기있는 초상화'가 영감을 받았습니다. 휠체어에 앉은 사람과 그것을 공유하는 사람이이 공유 된 경험에서 조사됩니다.

모임 (2007) | 앤 라이트

어두운 말처럼 경쟁을 시작한 Anne Enright의 'The Gathering'은 2007에서 맨 부커 상을 수상했습니다. 판사는 만장일치 결정에 도달했습니다. 앤드류의 4 번째 소설은 39 살짜리 내레이터 인 베로니카 (Veronica)의 뒤를 이어 그녀의 형제의 죽음에 대한 이해를 도모하고 결과적으로 그녀의 가족의 과거에 대한 불편한 진실을 발견하게된다. 잉글랜드와 아일랜드에서 모두 일어난 내러티브는 외부를 추적하고 내부를 탐구하는 여행을 표시하여 Enright의 Beckett와 Joyce와 같은 문학의 전임자가 사용한 기술을 다시 한 눈에 보여줍니다.

© Crosset Library / Flickr

그것이 어떻게 (1961) | 사무엘 베켓

원래 1961에서 프랑스어로 쓰여지고 발표 된 'How It Is'는 크게 베케트의 가장 위대한 업적 중 하나로 여겨져 서 문체와 서사의 경계를 뛰어 넘습니다. 세 부분으로 나누어 져서 독자는 자신의 인생을 '진흙 투성이'의 움직이지 않는 자세에서 생각할 때 내레이터의 독백을 효과적으로 듣는다. 비평가들은 바위 아래의 태아 위치에서 연옥에서 발견되는 단테의 벨라 쿠아 (Belacqua)와 비슷한 곳에서이 진흙 - 암흑은 일종의 연옥과 주인공 투쟁으로 간주했다. 이 이미지는 'How It Is'와는 다른 독창적 인 것이 아니고 Belacqua Shah의 성격을 띤 첫 번째 소설 '여성의 꿈을 실현하는 꿈'과 'More Pricks than Kicks'. 베켓 (Beckett)은 아일랜드 문학 작품의 가장 흥미로운 작가 중 한 사람으로 소설과 같은 전통적인 형태의 문학 작품을 사용하고 주체에 대한 강력한 메시지를 전달하기 위해이를 사용합니다.

© Martin Pulaski / Flickr

도리안 그레이의 그림 (1891) | 오스카 와일드

유명한 작가이자 극작가 인 오스카 와일드 (Oscar Wilde)가 쓴 유일한 소설 '도리안 그레이의 그림'은 1890에서 처음으로 연재되었다. Lippincott의 월간 잡지, 약 500 단어의 검열 후. Wilde는 젊고 아름다운 도리안 그레이 (Dorian Grey)의 부패를 따라 영원한 젊음을 위해 영혼을 희생하면서 타락과 즐거움의 세계를 만들어냅니다. 헨리 주 (Henry)의 쾌락주의적인 매력에 영향을받은 도리안 (Dorian)은 어둠의 지하 세계로 나선다. 핀 - 드 -시 클 귀족 사회와 섹스와 부의 탐험 여행에 착수한다. 동성 연애의 편입은 Wilde의 소설이 출판 당시에 그러한 반발을 받았던 한 가지 이유 일 뿐이지 만 현대 독자는 '예술을위한 예술'이라는 미학적 이상을 인정할 수있다. Wilde는 강박 관념과 방탕의 유쾌한 이야기를 옹호하고 즐기고있다.

방 (2010) | 엠마 도노그에

2008의 프리츠 (Fritzl) 사건에서 영감을 얻어, 42 년 된 엘리자베스 프리츠 (Elisabeth Fritzl)가 24 년 동안 오스트리아의 가정에있는 자신의 아버지의 인질로 잡혀 있었다는 것을 알게 된 Donoghue의 'Room'은 5 세 잭은 비슷한 공간에 어머니와 함께 살면서 세상에서 그들을 숨기기 위해 설계되었습니다. Irish-Canadian, Donoghue는 'Room'에서의 삶에 대한 Jack의 인식과 바깥 세계의 개념에 대한 용어에 대한 움직임을 움직이는 문서로 2011 Commonwealth Writers 상을 수상했습니다. 브리 라슨 (Brie Larson)이 마 (Ma)로 출연하고 아일랜드 영화 및 TV 감독 인 레니 아브라함 손 (Lenny Abrahamson)이 감독하도록 영화 적응을위한 작업이 확인되었습니다.

Bethany Stuart 작성