얀 반 아이크의 의미 The Arnolfini Portrait
얀 반 아이크 Arnolfini 초상화 (1434)는 의심의 여지없이 내셔널 갤러리 컬렉션의 걸작 중 하나입니다. 브러쉬 작업이 너무 멋지게 사진 효과, 숨겨진 세부 묘사 및 장난기 넘치는 시각 효과가있는이 그림은 유명한 것처럼 시각적으로 흥미 롭습니다. 그것은 또한 반 아이크의 상징주의의 과도한 사용을 통해 15 세기 사회에 대한 유익한 문서이다.
그림 1, Arnolfini 초상화, 얀 반 아이크, 국립 미술관, 런던, 1434 | © Ayesha23 / WikiCommons
주제 Arnolfini 초상화 (그림 1)은 국내입니다 : 남자와 여자가 15 세의 결혼 생활의 자연 상징주의에서 그 뒤에 창과 침대가있는 실내 분위기에서 손을 잡으십시오 - 남편이 사업에 종사하기 위해 나간 동안, 아내들은 스스로 걱정했습니다 국내 의무. 한 쌍이 입고있는 옷은 또한 부와 사회적 지위의 이번에 시범 적으로 의도되었을 것입니다. 모피는 사회의 상위 계급에게만 법률로 허용 된 값 비싼 사치 였기 때문에 반 아이크의 후원자와 시터는 모피가 옷을 다듬어서 부와 지위에 대해 의식적으로 진술했을 것입니다 (특히 창문 외부의 피는 나무가 그 날은 따뜻했습니다). 이 의류의 색상과 침대 걸이의 색상 또한 중요합니다 : 빨강, 검정, 녹색 및 특히 파란색은 모두 엄청나게 비싼 염료 였으므로이 부부의 부를 보여주기 위해 의도 된 것입니다. 양 (굵은 주름은 더 많은 천을 사용하고, 주름이있는 옷은 주름을 잡아 주며, 턱 등은 모든 비용이 더 듭니다). 반 아이크 (Van Eyck)는 커플의 손목에 금색과 은색의 수갑을 맞추고, 여자의 베일 가장자리 주변을 자세히 묘사하고, 가슴 아래에 가슴에 몇 가지 비싼 오렌지색을 붙이는 등 작고 아름다운 세부 사항을 포함 시켰습니다. 이들은 숙련되고 복잡한 솔질에 대한 자신의 재능을 보여줬을뿐만 아니라 다음과 같은 단순한 사실을 보여주었습니다. 사진에 나오는 부부는 부유층이 아니라 교육을받은 부부 였기 때문에 자신이 잘 반영 할 수 있도록 돈을 쓰는 방법을 알고있었습니다.
이것은 우리에게 질문을합니다 :이 부부는 누구입니까? 시청자가 현장에 남겨진 부분은 최근에 지오바니 디 니콜라 아르 놀 피니 (Giovanni di Nicolao Arnolfini)라는 이름의 브루 지 상인과 그의 아내 옆에있는 여성으로 생각됩니다. 그러나이 확인의 후반부에는 몇 가지 문제가 있습니다. 작가는 화려한 라틴어 인 "Jan van Eyck이 1434에 있었다"는 회화에 분명하게 글을 썼다. 그러나 Giovanni의 아내는 가능한 가설을 제시하는 1433에서 죽었다 : van Eyck은 1433에서 그의 후원자의 아내가 일하는 동안 작업을 시작했다. 살아 있지만 그녀는 그가 그것을 마칠 때까지 죽었거나 단순히 사후 초상화였다. 이 이론은 비합리적인 것이 아니며 장면의 시각적 내용의 많은 부분에 의해 뒷받침됩니다. 여성의 미끄러지는 손에 대한 수컷 그림의 느슨한 파악과 화려한 샹들리에의 이상한 양초 - 남자쪽에는 여전히 불이 켜져 있고, 반면에 양초 홀더는 몇 방울의 왁스를 제외하고는 비어있는 상태이며, 그녀의 불이 타 오르고있는 동안 남자의 등불이 여전히 불타고 있음을 나타냅니다.
물론 뒷벽에 거울도 있습니다 - 종종 죽음과 죽음을 반영하는 Vanitas 회화와 관련된 물체는 Trophime Bigot에서 분명합니다. 허영심의 우화 (그림 2). 사후 초상화 또한 전례가 없었습니다. 이탈리아의 우르 비노 (Urbino)에있는 듀크 페데리코 다 몬테 펠트로 (Duke Federico da Montefeltro)는 1472에서 자신과 최근에 사망 한 아내의 사기를 위임했다. 이중의 초상화는 오늘날까지도 생존하고 있으며, 얼굴과 얼굴이 대리석 인 흰색 (그림 3) 인 동안 그의 얼굴은 검게 그리고 건강 해지고 죽음과 삶에서 서로 마주하고 있습니다.
다시 Arnolfini 초상화, 두 번째 가능성이 있습니다. 이것은 두 번째 결혼의 묘사이며, 기록은 잃어 버렸습니다. 확실히이 여성의 얼굴은 특히 어린 인형과 비슷합니다. 비록이 청소년이 이번에는 십대 청소년이되기 전에 소녀가 결혼 할 수 있기 때문에 두 번째 아내라는 표시는 없습니다. 그녀의 외모는 매우 멋지고, 높은 뽑은 이마와 특별히 스타일 된 머리카락을 가지고 있습니다. 장학금은 그녀가 즉시 그런 식으로 나타나기는하지만 임신 중이라고 생각하지 않는 것 같지만, 값 비싼 푸른 색 언더 셔츠를 과시하기 위해 무거운 주름진 옷감을 아주 많이 들고있었습니다. 물론 이것은 실수 일 수 있으며 옷감은 단순히 허리에주의를 기울일 수 있습니다. 결국 그녀 뒤에 숨어있는 명백한 침대를 완전히 착각하지 않고, 상징적으로 완전히 빨간색으로 꾸며 냈습니다. - 사랑과 열정의 끔찍한 표식이었습니다.
그녀의 발에있는 작은 개는 그녀의 남편 (고전적인 예술적 모티프와 18의 마담 드 퐁파두르가 사용했던 모델)에 충실 함을 보여줍니다.th 세기; 프랑스 루이 15 세 국왕의 공식 주부 인 그녀의 초상화 중 몇 개는 작은 검은 색 개 (피규어 4와 5)를 포함하고 있으며, 그녀의 덮개를 든 머리는 그녀가 결혼 한 여자 - 젊음, 왕실 또는 부도덕 한 사람 그들의 머리를 느슨하게하고 드러내십시오. 그녀의 아래쪽 시선은 또한 그녀의 손을 잡고있는 남자에 대한 그녀의 복종과 온순한 순종을 보여준다. 이것은 결국 15 세기였습니다. 여성은 가장 가까운 남성 관계의 자산이었고, 자신의 집과 가족의 복리로 자신에 관해서하는 것 외에는 아무것도하지 않는 것에 대한 생각은 결코 터무니 없다.
지금까지는 그렇게 좋았습니다 - 모든 시각은 다소 특별했습니다. 물론 장면이 묘사되는 색의 숨 막힐듯한 세부 묘사와 빛나는 명령, 그리고 시터의 정체성의 실제 속성을 제외하고는. 그러나이 사실주의를 특히 흥미롭게 만드는 몇 가지 흥미로운 메모가 있습니다. 맨 먼저, 뒷벽에있는 거울은 우연히 상상의 작품이 될 수 있습니다. 거울이 실제로는이 시점에 만들 수있는 것보다 훨씬 크기 때문에 - 이미 다루어졌지만 그 거울에 대해서는 언급되지 않았습니다. 장엄한 디테일. 크리스천 열정의 아름다운 미니어처 장면들로 둘러싸인 광택이있는 볼록한 유리 표면에서 부부의 등은 그림 장면의 진실한 묘사를 제시하기 위해 작가 자신의 밝은 파란색 그림과 함께 반영됩니다. . 예술가의 포함과 그의 벽에 걸린 큰 서명으로 인해이 작품은 결혼 계약과 동등하다는 이론이 제시되었다. 노동 조합은 분명히 세 번째 인물을 시각적으로 포함함으로써 눈에 띄게 목격되었다. 그의 존재를 증명하기 위해 거울 위의 크고 명백한 스크립트로 이미지에 서명했습니다. 이 이론은 당연히 부인의 기념 초상화 인 것을 부정합니다. 그러나 설명을 어느 한쪽에서 또는 다른 한쪽으로 증명하는 구체적인 증거가 없으므로 어느 것도 증명되거나 불일치 할 수 없습니다.
그러나이 모호성은 오히려이 그림의 매력을 더하고 시청자가 독립적 인 시각적 분석을 통해 작품에 대한 자신의 아이디어와 이론을 파헤 치기 위해 아름답고 세밀한 솜씨를 더 자세히 보도록 요구합니다. 얀 반 아이크 (Jan van Eyck)의 뛰어난 재능에 대한 감사 만이 결론을 맺을지라도, 그것은 신비한 것을 버리는 만족스러운 결론 일 것입니다. Arnolfini 초상화입니다. 아마도, 그 주제 였다 그 모든 세부 사항과 복잡한 내용으로 알려진이 작품은 평가되거나 조사 된 절반도되지 않을 것입니다. 그것의 매력은 그것을보고, 그것의 표면 아래를 파다하는 사람들의 마음 속에 영감을주는 이야기와 아이디어에 있습니다. 지식의 부재 만이 그 아름다움에 추가됩니다.
