Chelsea, New York에서 볼 수있는 10 개의 현대 미술 갤러리

혼자하는 첼시의 400 갤러리와 함께 뉴욕시는 세계의 갤러리 수도입니다. 화랑은 신흥 재능과 가장 흥미로운 전시회를 정기적으로 소개하기 때문에이 도시의 문화적 장면은 끊임없이 번성하고 있습니다. 이 문화적 장소의 웹을 탐색하는 것이 진정으로 어려울 수 있으므로 다음은 도시의 가장 예술적인 지역에서 체크 아웃 할 수있는 10 개의 갤러리 목록입니다.

© Nan Golding과 매튜 마크 갤러리

매튜 마크 갤러리

로스 앤젤레스의 2 개 공간과 뉴욕의 4 개 공간 - 모두 서로 몇 블럭 거리에 있습니다 - Matthew Marks Gallery는 Chelsea 갤러리 현장에서 강력한 입지를 확보하고 있습니다. 피터 피슬리 (Peter Fischli)와 데이비드 와이스 (David Weiss), 예를 들어 재스퍼 존스 (Jasper Johns)의 적절한 아이콘, 토마스 수요의 엄청난 사진들, 그리고 난 골딘 (Nan Goldin)의 심오한 친밀한 이미지는 예상 밖의 작품들이다. Matthew Marks Gallery는 다양한 매체에서 작품을 전시하며 15 전시회를 매년 개최하고 있으며 유럽과 미국의 젊은 층과 예술가를 대표합니다.

© 2013 스티븐 플라 빈 / 예술가 권리 단체 (ARS), 뉴욕; David Zwirner, 뉴욕 / 런던의 호의

데이비드 즈 위너

David Zwirner Gallery는 SoHo의 1993에서 개설되었으며 2002의 Chelsea 위치로 이전되었습니다. 2006에서 확장 프로젝트를 거친이 갤러리는 30,000 평방 피트의 공간을 자랑하며 여러 개의 대규모 대규모 전시회를 동시에 진행할 수 있습니다. 인상적인 작가 목록에는 Kawara, Philip-Lorca diCorcia, Francis Alÿs 및 Yayoi Kusama가 있습니다. 이 갤러리는 또한 Luc Tuymans 및 Neo Rauch와 같은 오늘날의 선도적 인 회사의 직업을 시작하는 데 도움이되었습니다. 2012에서 David Zwirner는 런던의 Mayfair 지역에서 첫 유럽 갤러리를 열었습니다.

© Luhring Augustine과 Glenn Ligon

Luhring Augustine

Luhring Augustine은 그림, 드로잉, 조각, 비디오 및 사진 분야에서 일하는 현대 예술가들의 국제적인 믹스를 보여줍니다. 여기에 나타난 아티스트들은 갤러리, 박물관 및 아트 페어 컨텍스트에서 광범위하게 작품을 전시했습니다. 이 중 Zarina Hashmi, Glenn Ligon, Yasumasa Morimura 및 Pipilotti Rist가 있습니다. 1 차 및 2 차 시장 모두를 다루는 Luhring Augustine은 Jackson Pollock, Andy Warhol 및 Pablo Picasso와 같은 20th 세기 마스터의 작품을 전문으로합니다.

© Andrew Russeth / Flickr

그린 나프 탈 갤러리

캐롤 그린 (Carol Green)은 1995에서 Greene Naftali를 당시 산업 지역이었습니다. 그 이후로 갤러리는 개념적 설치와 공연으로 유명 해졌다. 웨스트 26th 거리 건물의 8 층에 위치한이 공간 자체는 긴 복도로 방문객을 환영하며, 3 개의 대형 전시실과 하이 라인을 바라 보는 창문으로 이어집니다. 최근 우주 공간에서 전시회를 개최 한 아티스트들은 Gedi Sibony, William Leavitt, Gianni Colombo, Tony Conrad 등이 있습니다.

© Cheim & Read

Cheim & Read

1997에 설립 된 Cheim & Read는 저명한 국제 현대 예술가의 표현과 세심한 큐레이터 모델에 자부심을 가지고 있습니다. 존경받는 명성을 통해 Louise Bourgeois, Jannis Kounellis, Joan Mitchell과 같은 예술가들의 중요한 모노 그래프 전시회가 개최되었습니다. 여름 2013 그룹 전시회는 1980과 1939 사이에서 태어난 예술가들의 1949 중 뉴욕 추상화에 중점을 둡니다. Louise Fishman, Bill Jensen, Jonathan Lasker 및 Pat Steir가 출연 한이 프로그램은이 화가들을 문체 분류에서 제외하고 대신 자신의 개인주의 추상화에 집중합니다.

© 글래드스톤 갤러리

글래드스톤 갤러리

글래드스톤 갤러리는 Thomas Hirshorn, Ugo Rondinone, Allora & Calzadilla, Shirin Neshat와 같은 예술가들과 함께 가장 존경받는 뉴욕 예술 공간 중 하나로서 자리 매김했습니다. 두 개의 첼시 주소와 브뤼셀의 갤러리가있는 Gladstone의 전시는 개념적, 정치적, 철학적 및 대담한 방향으로 기울어 져 있습니다. 갤러리는 심지어 5 명 중 4 명을 제작했습니다. Cremaster 유명한 영화 아티스트 매튜 바니 (Matthew Barney)의 1990 영화. 그만큼 Cremaster Cycle 아티스트가 아마도 가장 유명한 영화 일 것입니다.

의례 Lisson 뉴욕

리송 갤러리

리송 갤러리 (Lisson Gallery)는 2016 살 쿠바 인 아티스트 카르멘 에레라 (Carmen Herrera)의 그림 쇼와 함께 5 월 101에서 첫 미국 전초 기지를 열었습니다. 당연히 첼시는 밀라노에 공간이있는이 설립 된 런던 갤러리의 선택 장소였습니다. Nicholas Logsdail이 1967에서 설정 한 갤러리는 개념 예술을 선보이는 것으로 유명해졌습니다. Lawrence Weiner, Ai Weiwei, Marina Abramović, Richard Wentworth, Susan Hiller, Anish Kapoor 등이 포함 된 인상적인 작가 목록을 통해 갤러리는 또한 스칸디나비아 듀오 나탈리 듀 버그 (Nathalie Djurberg)와 한스 버그 (Hans Berg), 라이언 간더 (Ryan Gander) 및 와일 샤키 (Wael Shaky) 등 젊은 재능을 길러줍니다.

© Tanya Bonakdar 및 Sarah Sze

타냐 보낙 타르

다른 국제적으로 전시 된 예술가들 중에 Tanya Bonakdar는 Sarah Sze의 건축술적인 조각품 인 마틴 보이스 (Martine Boyce)의 조각난 도시 풍경과 우아한 첼시 (Chelsea) 공간에있는 대규모 규모의 올 포아 엘리아 손 (Olafur Eliasson) 시설을 특징으로합니다. 이 갤러리는 젊은 예술가들이 글로벌 무대에서 스스로를 성립하도록 돕는 일에도 전념하고 있습니다. Tanya Bonakdar는 Art Basel, Frieze Art Fair 및 Armourory Show와 같은 전 세계의 예술 박람회에 정기적으로 참여합니다. 대표 작가 Sarah Sze가 2013 Venice Biennale에서 미국 관에서 자신의 작품을 보여주고 있습니다.

© NYU FC 2 | WikiCommons

가고 시안 갤러리

원래 로스 앤젤레스에서 열린 1979의 Gagosian Gallery에는 뉴욕, 런던, 로마, 파리, 아테네, 홍콩 및 제네바에 공간이 있습니다. 가고시계의 전시회는 새로운 예술가와 최첨단 예술가의 진흥 및 20th 세기의 미술사를 정의하는 인물들의 축제에 중점을두고 있습니다. 뉴욕에서 갤러리는 첼시 지역에 2 개의 최고의 전시 공간을 가지고 있습니다. Jean-Michel Baquiat, Roy Lichtenstein, Jeff Koons 및 Jenny Saville와 같은 예술가들과 함께 Gagosian은 박물관 품질 전시회를 개최 할 수있는 몇 안되는 상업 갤러리 중 하나입니다.

안드레아 로젠 갤러리의 호의 Pierre Le Hors © Simon Fujiwara

안드레아 로젠 갤러리

안드레아 로젠 갤러리 (Andrea Rosen Gallery)는 1996 시대에 39에서 사망 한 펠릭스 곤잘레스 - 토레스 (Pelix Gonzales-Torres)의 표현으로 유명합니다. Turner Prize 수상 독일 작가 Wolfang Tillmans, 전설적인 사진 작가 Walker Evans 및 Constructivist 화가이자 사진 작가 László Moholy-Nagy가 여기서 주목할만한 작가입니다. 여름 동안 2013 Andrea Rosen Gallery는 유럽과 아시아 전역에서 명성을 얻은 젊은 예술가 인 Simon Fujiwara의 작품을 전시합니다. 후지와라 (Fujiwara)는 자신의 자서전 적 설치로 인해 수수께끼 같은 서사를 통해 개성과성에 대한 질문을 제기합니다.