루벤스 작품 10 점 작품 모음
플랑드르 화가 인 피터 폴 루벤스 (Peter Paul Rubens)는 바로크 시대의 가장 중요한 예술가 중 한 명으로 널리 알려져 1640에서 죽기 전에 다작하고 영향력있는 작품을 제작했습니다. 관능적 인 누드 여성의 신화 적 그림으로 가장 잘 알려졌지만 ( "Rubenesque"라는 용어가 등장), 종교적, 정치적으로 작품을 창작했다. 우리는 루벤스의 가장 중요한 작품을 전쟁의 공포 to 파리의 심판.
무고한 사람들의 학살
무고한 사람들의 학살 - 헤롯 왕의 명령에 따라 베들레헴에서 남성 신생아를 수행하는 로마 군인들의 성서적 이야기를 묘사 한 - 루벤스가 이탈리아에서 8 년 동안 머무른 후 돌아온 후 17th 초기에 페인트되었다. 이탈리아 바로크 마스터 카라 바지오 . 이 그림은 캐나다 사업가이자 미술 수집가 인 Kenneth Thomson이 49.5의 Sotheby 's 경매에서 £ 2002 만에 그것을 구입했을 때 가장 많이 팔린 Old Master 그림이되었습니다. 아직 2008에있는 Art Gallery of XNUMX에 기증되었습니다.
전쟁의 공포
이탈리아 공작 Ferdinando II de 'Medici가 의뢰하여, 전쟁의 공포 1637과 1638 사이에 그려졌고 현재 피렌체의 Palazzo Pitti 's Palatine Gallery에 있습니다. 이 그림은 전쟁의 로마 신인 화성을 묘사하고 있지만, Alecto가 맹렬한 전쟁의 분노와 금성에 억눌린 야누스의 성전에서 행진했다. 일반적으로 풍만한 루벤스 식 방식으로 묘사되었지만, 루벤스는 로마 신화의 우화를 사용했다. 이 시점에서 30 년 전쟁을 정치적 논평으로 삼아서 20 년 동안 유럽을 황폐화시켰다.
파리의 심판
루벤스 (Rubens)의 신화 적 작품 중 또 다른 작품으로, 파리의 심판, 파리가 트로이 전쟁을 일으킨 사건에서 금성, 미네르바, 주노의 세 여신 중 가장 아름답다고 판단한 것과 같은 이름의 신화적인 로마 이야기를 묘사합니다. 루벤스의 두 번째 부인, Hélène Fourment - 37 년 후배와 결혼 생활 4 년 전에 사망 한 첫 번째 부인 이자벨라 브랜 트의 조카딸 -은 금성 인형의 아름다운 모델이었습니다. 다음 버전의 파리의 심판마드리드의 Museo del Prado에 1630s의 끝으로 그려져있다.
루벤스 천장
런던의 연회장을 방문하는 미술 팬들은 루벤스의 가장 독특한 작품 중 하나 인 - 플랑드르 시대의 주인이 오늘날 남긴 유일무이 한 천장 그림을 다루기 위해 위쪽을 바라 봐야합니다. 로 지칭 루벤스 천장, 작품은 찰스 1 세에 의해 위탁 받아 런던으로 보내지기 전에 작가의 앤트워프 스튜디오에서 제작되어 1636의 건물 홀에 설치되었습니다. 3 개의 캔버스로 이루어진 - 크라운 연합, 제임스의 신의 증언 그리고, 제임스 1 세의 평화적인 통치 천장은 1625에서 사망 한 Charles의 아버지, James I 왕을 기념합니다.
십자가에서 내려와
앤트워프 대성당 (Antwerp 's Cathedral of Our Lady) 십자가에서 내려와 17th 초기에 그리스도의 생명이없는 몸이 사람들의 무리에 의해 십자가에서 내려 졌음을 묘사 한 삼부작이다. 그 가운데 성모 마리아, 대성당이 묘사 한 붉은 색과 막달레나 막달레나가 묘사 된 요한이 " 바로크 미술 "루벤스의 종교 예술을 볼 수있는 가장 좋은 장소 중 하나 인 성모 성당 (Cathedral of Our Lady)은 아티스트의 다른 세 작품의 집이기도합니다. 십자가의 길들기 그리고, 그리스도의 부활, 삼부작들과 제단들 버진의 가정.
마르세이유에서의 하선
소위 말하는 24 회화 중 하나 Marie de 'Medici Cycle - 프랑스 태생의 헨리 4 세 (Henry IV of France)의 미망인 인 이탈리아 태생의 프랑스 여왕이 자신의 인생에서 정숙 한 순간을 묘사하고 축하하기 위해 위촉 한 - 마르세이유에서의 하선 Marie가 Poseidon, Triton 및 관능적 인 nereids의 트리오가 호위하는 프랑스 항구에서 그녀의 배를 출발하는 모습. Marie의 완고한 성격 덕분에위원회가 긴장을 겪고 있다는 소문이있다. 흥미롭게도 벨기에의 미술 작가 인 Roger Avermaete는 곡선이 많은 신화 네리 피드를 포함시키는 것이 여왕의 관심을 끌기위한 시도 였을 가능성이 있다고 주장했다. 어려운위원회에 대한 반응. 오늘, 마르세이유에서의 하선 파리의 루브르 박물관 (Louvre)의 사이클에서 동료 23 작품들과 나란히 걸려있다.
하마와 악어 사냥
루벤스는 많은 종교 및 왕위 계승과 함께 수많은 유럽 귀족들에게도 헌신적 인 입장을 보였습니다. 특히 오늘날과 같은 동물 대상에서 그들의 에너지와 세세한 부분에 세심한주의를 기울이는 대규모 사냥 장면을 만들어 냈습니다. 하마와 악어 사냥 - Maximilian I, 바바리아 선거인의 여름 거주지 장식을 의뢰 한 Schleissheim Palace는 뮌헨의 Alte Pinokothek에서 사냥 용 조각 중 하나 일뿐입니다. 다른 주목할만한 루벤스 사냥 장면들 늑대와 여우 사냥, 뉴욕시의 메트로 박물관 (Met Museum)에 보관되었습니다.
삼손과 데릴라
£ 1980 백만 이상을 위해 2.5의 London 's National Gallery에서 구입했으며, 삼손과 데릴라 유혹자가 주인공을 배신하고 머리카락을 끊을 때 시조가 된 성서적 인물을 묘사 한 그의 강력한 힘의 원천은 루벤스의 가장 논란이되는 작품 일 것입니다. 미국 미술 사학자 인 리차드 프리맨틀 (Richard Fremantle)은 루벤스 (Rubens) 구경꾼에게 너무나 저속하고 원유로 작품을 비난하면서이 논란에 전념하는 웹 사이트도있다. 영국의 미술 평론가 브라이언 수웰 (Brian Sewell)을 비롯한 신자들은 독창성을 주장했다. 그러나 국립 미술관 (National Gallery)은 여러 루벤스 전문가들의 지원을 받아 삼손과 딜 릴라가 정말로 정통하다는 입장을 수년간 유지해 왔습니다.
사랑의 동산
루벤스 (Rubens)와 그의 두 번째 아내 헤일 렌 포먼트 (Hélène Fourment) 사랑의 동산 그들의 노조를 축하하는 것으로 생각됩니다. 파리의 심판, 그것은 그녀가 그림의 여성 과목 뒤에 영감을 준 것으로 믿어집니다. 영향력 사랑의 동산 - 마드리드 Museo del Prado에서 오늘 개최 된 - Waldemar Januszczak은 Jean-Antoine Watteau의 fête galante 그림과 Watteau 동료 로코코 예술가 François Boucher와 Jean-Honoré Fragonard와 같은 작품에서 유산을 볼 수 있습니다. .
이른 아침에 헴 스틴 (Het Steen)의 전망
목가적 인 목가적 인 장면, 이른 아침의 헴 스틴 (Het Steen)의 전망 루벤스가 인생의 마지막 5 년을 행복하게 보냈던 앤트워프 바로 외곽의 아름다운 매너 하우스를 묘사합니다. 화가가 통풍에 시달리는 동안 1636에서 그려진 그의 손은 작품이 17th 세기 최고의 풍경 중 하나로 여겨졌지만 이전 작품보다 정확도가 떨어지는 것을 의미했습니다. 예술가의 영국 후원자 인 George Beaumont (화가 John Constable의 친구)가 소유하고 나면, 이른 아침의 헴 스틴 (Het Steen)의 전망 영어 조경가의 작업에 영향을 미쳤습니다.
