윌리엄 호 가스 (William Hogarth) 10 작품
영국의 화가, 조각가, 풍자 윌리엄 호 가스 (William Hogarth)는 '풍자의 할아버지'로 부름을 받아 부패한 정치, 종교, 심지어는 진 마실 것 같은 18th 세기 영어 사회의 측면을 비판하면서 작품을 통해 평범한 논평을 시작했습니다. 호 가스의 주요 작품 10 곡을 결혼 - 라 - 모드 그의 자화상에 화가와 그의 퍼그.
맥주 거리와 진 레인
Hogarth가 1751에서 만든 인쇄물 한 쌍, 맥주 거리 그리고, 진 레인 진 판매 및 구매에 대한 매우 저렴한 비용을 들여 영혼 소비를 억제하려는 의회 법안 인 진 법률 (Gin Act)을지지하여 출판되었습니다. 시청자가 더 중독성이 강한 영혼을 선택하도록 유도하려는 명백한 시도에서, 맥주 거리 힘든 하루 일과를 마치고 행복하고 건강한 런던 시민들을 몇 잔 마시 며 편안한 시간을 보내고, 진 레인 은밀한 악의에 시달린 시민들을 보여줍니다. 전경에서 진가에 빠진 어머니는 자녀를 죽음에 빠지게합니다. 쇠약 해지고 불타 버린 발라드 판매자는 아이러니 컬하게도 '진 부인의 몰락'이라는 제목의 팜플렛을 팔고 있습니다.
창녀의 발전
호 가스 (Hogarth)의 '현대 도덕 과목' 창녀의 발전 는 1730 초기에 만들어진 일련의 여섯 회화와 판화로, 매춘에 대한 존 고송 (Justice John Gonson)이라는 열렬한 판사가 주도한 탄압이 펼쳐졌다. 이 시리즈는 Moll Hackabout (아마도 Daniel Defoe의 주인공 Moll Flanders와 유명한 악명 높은 실생활 창녀 Kate Hackabout의 이름을 따서 지어 짐)을 이야기하고 있습니다. 런던에 도착하여 점차적으로 은혜에서 벗어나 유지 된 여성, 그리고 매춘부로 죽기 전에 그녀의 범죄로 투옥되기 전에 매춘 여성.
결혼 - 라 - 모드
Hogarth가 그의 작업을 통해 도덕적으로 비판 한 것은 사회의 더 낮은 계층이었을뿐만 아니라 결혼 - 라 - 모드, 예술가는 상류 계급에게 결혼의 낙오를 묘사하는 일련의 그림에서 사랑보다는 재정 및 사회적 편익을 위해 마련했다. 첫 번째 그림에서 알맞게 명명 된 백작의 백작 (Earl of Squander)과 부유 한 상인은 배경에 무관심한 자녀들의 결혼을 준비합니다. 나중에 회화는 그들의 결혼 생활을 신속하게 보여 주며 남편은 매춘 여성들을 방문하고 부인은 사건을 겪어 살인과 자살을 맺습니다.
화가와 그의 퍼그
회화 속의 드러내는 그림, Hogarth의 1745 자화상 화가와 그의 퍼그 1730에서 시작되었으며 비공식적 인 의상을 입은 예술가가 등장합니다. X-ray는 그 이후 원래는 formalwear로 그렸습니다. 작품의 전경에서 팔레트는 Hogarth가 1753 서적에 요약되어있는 심미적으로 기쁘게 구불 구불 한 서 펜틴 라인을 언급하면서 '아름다움과 은혜의 라인'을 지니고 있습니다 미용 분석 - Shakespeare, Jonathan Swift 및 John Milton이 쓴 책은 작가의 영감을 나타냅니다. 개, Hogarth의 애완용 퍼그 트럼프는 아티스트의 흉악한 캐릭터를 표현한 것으로 생각됩니다.
오늘의 4 시간
호 가스 오늘의 4 시간 네 장의 그림 - 제목 아침, 정오, 밤 그리고, 저녁 - 런던의 초기 18th 세기에 도시 생활을 유머러스하게 관찰합니다. 시리즈의 두 번째 그림, 정오, 사회의 수도권 상류층과 하류층 사이의 문화 충돌을 묘사합니다. 작품 오른쪽에 우아한 프랑스 위그노 (Huguenots)가 높은 패션으로 장식 된 교회를 빠져 나가고 거리 건너편에 원형 밖에있는 영어 민속촌 그룹이 나옵니다 가게. Hogarth가 자신의 프랑스 과목을 더 유쾌하게 묘사하고 있지만, 여전히 동정심이 행복하고 건강하며 장미 빛 뺨으로 묘사되는 것이 좋습니다.
선거
오늘 런던의 선생 존 소안 (John Soane) 박물관 컬렉션의 일부로, 선거 (로도 알려져 선거 유머)는 대영 제국 개혁 법 (Great Reform Act Britain) 이전의 정치 부패를 배경으로 1750 중반에 호 가스 (Hogarth)가 창안 한 일련의 4 가지 유화 작품이다. 두 번째 장면, 폴링, Tories와 Whigs 모두가 승리의 기회를 높이기 위해 비 윤리적 인 전술에 의존하면서, 투표를 더 많이하기 위해 장애인과 죽어가는 사람을 투표소로 끌고 간다. 배경에서, 부서진 다운 캐리지는 브리타니아와 그 나라의 정치 부패를 나타냅니다.
4 단계의 잔인 함
Hogarth의 1751 판화에서, 4 단계의 잔인 함작가는 가상의 주인공 인 톰 네로 (Tom Nero)의 삶의 여러 단계와 악덕 잔인함에 대한 그의 후손을 묘사합니다. 처음에는 네로를 젊은이로 묘사하면서 강아지에게 해를 입혔습니다. 시리즈는 자신의 손으로 네로 애인의 살해로 절정에 이릅니다. 완벽의 잔인 함 - 그리고 그의 후속 처형. 호거스는 네로의 도덕적 타락을 묘사하면서 점점 더 나쁜 범죄가 자연적으로 진행되었다고 주장한다. 일련의 배후에있는 도덕적 교훈은 사회에 의해 확인되지 않은 잔인한 행위가 점차적으로 폭력적인 행동을하게된다는 것이다.
그레이엄 어린이들
다니엘 그레이엄 (Daniel Graham)의 어린 4 명의 어린 시절, 왕실에 보관 된 약병, 그레이엄 어린이들 처음에는 화려하고 순진한 장면으로 보였으 나, 회화의 여러 요소는 훨씬 어두운 색조와 현실을 암시합니다. 그림을 그리는 도중에 그레이엄 아이들 중 막내 (토마스, 맨 왼쪽)가 죽었고, 호 가스 (Hogarth)는 전경에있는 갇힌 새를 스토킹하는 약탈적인 고양이에서 큐 피 트의 모래 시계 옆에 서 서 낫을 들고 두 죽음의 상징입니다.
새우 소녀
호 가스 (Hogarth)의 작품 중 대다수의 주목할만한 출발. 새우 소녀, 이 예술가는 18th 세기 유럽에서 인기있는 장르, 특히 런던의 거리에서 조개를 파는 젊은 여성처럼 행상인과 거리 판매 인의 초상화를 프랑스 화가 Jean의 로코코 지향 작품과 비교 된 스타일로 실험합니다 - Honoré Fragonard와 영국인 예술가 Thomas Gainsborough. 기술적으로 미완성 인 작품, 새우 소녀 그의 죽음까지 호 가스의 개인 소장품에 남아 있었다. Hogarth의 미망인 Jane은 손님을 방문한 손님들에게 '그녀는 육체를 칠할 수 없다고 말한다. 당신에게 살과 피가 있습니다. '그들에게 일을 보여줄 때.
O 오래된 영국의 로스트 비프 ( '칼레의 문')
Hogarth가 간첩 인 의혹의 밑에 Calais의 오래된 도시 문을 스케치하고있는 동안 검거 된 프랑스에있는 사건에 의해 고무시켜, O 오래된 영국의 로스트 비프 ( '칼레의 문') 프랑스 작가에 대한 작가의 견해와 관련하여 미묘한 힌트가 있습니다. 영국의 강력한 지위의 상징으로 로스트 비프 (roast beef)를 불러 일으킨 애국적인 노래에서 그 이름을 빌리 자면, 딱딱한 쇠고기 조인트가 그림의 중심 단계에 오르는 반면에, 프랑스 군인들은 수프를 소비해야만했다. Jacobite의 반란을 따라 망명 한 쇠약해진 스코틀랜드의 남자는 원시 양파와 빵의 가벼운 식사 옆에 앉았고 Hogarth 자신은 결백 한 스케치의 왼쪽에 포함되어있다.
