멕시코 시티에서 온 10 명의 현대 아티스트들
멕시코 시티는 프리다 칼로 (Frida Kahlo)가 살았던 곳에서 일했던 Sofa Castellanos와 같은 재능있는 사람들이 집으로 전화하는 등 재능있는 재능을 가진 번성하는 온상입니다. 현대 미술에 관한 한 많은 훌륭한 예가 있지만, 멕시코 시티에서 태어난 10 명의 동시대 예술가들이 우리는 세계가 알 필요가 있다고 생각합니다.
다 마이안 오르테가
아마도이 안내서에서 가장 세계적으로 유명한 이름 인 Damián Ortega는 조각상, 만화, 사진, 멀티미디어 및 설치 작품과 같이 상상할 수없는 모든 예술 분야를 다룬 멕시코 시티 출신의 인물입니다. 전설적인 멕시코 예술 가브리엘 오로스코 (베라 크루즈 출신)의 전 학생 인이 미술계 거인 오르테가의 영향은 소비 문화와 정치에 대한 전반적인 선입관과 함께 주로 재치가있는 그의 작품 전체에서 분명합니다.
카를로스 아 모랄레스
카를로스 아 모랄레스의 작품은 전 세계에 전시되었지만 그는 여러면에서 덜 알려진 현대 미술가 중 한 명으로 남아 있습니다. 그러나 Amorales의 명성은 명백하지 않으며 그의 작품 (특히 Liquid Archive)은 항상 박테리아와 거미를 생각하는 자연의 가장 시끄러운 생물의 이미지에 크게 의존하여 매우 냉엄하고 냉소적입니다. 오르테가와 마찬가지로, Amorales는 비디오, 설치 및 조각 작업을하는 멕시코 문화의 영향을받은 다 분야 예술가이기도합니다.
Betsabeé Romero
카를로스 아 모랄레스의 작품이 멕시코 문화의 영향을 받으면 환상적인 Betsabe Romero의 전시와 설치는 전적으로 분리 할 수 없으며 전적으로 멕시코의 문화적인 절벽과 흐름과 관련이 있습니다. 가장 최근에 그녀는 멕시코 시티의 '죽음의 날'의 일부였습니다. 메가 오브렌다, 그러나 그녀의 작품은 시우다드 후아레스 (Ciudad Juárez)의 페미 시드 (femicides) 같은 주제를 횡단했다. 그녀의 가장 유명한 전시회 중, 그녀의 나선형 타이어 히스패닉 전 주제와 상징으로 정교하게 장식 된 타이어 (타이어)는 마일로 눈에.니다.
미네르바 쿠에 바스
미네르바 쿠에 바스 (Minerva Cuevas)는 국가 최고의 현대 예술가이자 널리 퍼진 사회 활동가 중 한 명으로 유명한 곳으로 유명합니다. 그녀는 작품에서 그래픽 디자인에서부터 벽화 및 사진에 이르기까지 다양한 기법을 사용하지만, 끊임없이 변화하는 복잡성, 적응성 및 현대 문화와 불평등에 대한 비판 속에서 그녀의 작품은 모두 일정합니다. 이것은 자본주의의 형식과 언어를 사용함으로써 자본주의의 결과를 비판하는 그녀의 작품에서 가장 명백하다.
박사 Lakra
Lakra 박사는 Oaxaca에 기반을 둔 이전의 문신가이자 현재의 현대 예술가 인 Jeronimo Lopez Ramírez의 멕시코 시티 태생의 가명입니다. 다 미안 오르테가 (Damián Ortega)와 함께 라크라 (Lakra) 박사는 아마 우리 가이드의 국제적으로 유명한 예술가 중 한 사람이며 파리, 뉴욕 및 런던에서 전시되었습니다. 히스패닉계 문화에 대한 우려로 라크라 박사의 작품은 정교하고 그래픽이 풍부하고 키치이며 문신을하는 과거의 영향을 크게받습니다. 재미있는 사실 : 유명한 멕시코 화가 Francisco Toledo가 그의 아버지입니다.
가브리엘 구리
카리 (Kuri) 성이 모호하게 들리는 경우, 현대 아티스트 가브리엘 쿠리 (Gabriel Kuri)의 미술가 형제 호세 쿠리 (José Kuri)와 그의 아내 모티카 만주 토 (Mónica Manzutto)가 운영하는 멋진 멕시코 시티 미술관 쿠 리만 츠토 (Kurimanzutto)를 생각해보십시오. 반면에 가브리엘 쿠리 (Gabriel Kuri)는 예술 작품을 만들고 다루지 않고 예술 작품을 창작하고 있으며 대량 생산되거나 용도가 변경된 자료로 주로 제작 된 조각, 콜라주 및 설치에주의를 집중합니다. 다른 많은 동료들과 마찬가지로 소비자 문화가 그의 관심사의 최전선에 있습니다.
라파엘 로자노 - 헤머
만약 누군가가 '전형적인 현대 미술가'의 곰팡이에서 빠져 나 간다면, 의심 할 여지없이 멕시코 시티 태생의 멕시칸 - 캐나다 라파엘 로자노 - 헤머 (Rafael Lozano-Hemmer)가 될 것입니다. 그의 설치는 근대 생활에서 기술의 역할에 깊이 관여하고 있으며, 화학자이자 전자 예술가로서의 그의 배경을 생각하면 놀랄 일이 아닙니다. 독창적 인 컴퓨터 칩 이건간에, Lozano-Hemmer는 예술과 기술을 놀라 울 정도로 완벽한 방식으로 결합시킨 전방위 적 사고 방식의 성능 작품이든 멕시코 현대 미술의 선두에 서 있습니다.
아브라함 크루즈 빌 가스
가브리엘 오로스코 (Gabriel Orozco)의 영향을받은 아카라함 크루즈 빌 가스 (Abraham Cruzvillegas)는 런던 테이트 모던 (Tate Modern)와 같은 세계적으로 유명한 장소에서 대단한 성공적인 설치를 전시했지만 훨씬 더 모국 멕시코에서 더 잘 알려져 있습니다. 그의 예술적 재능은 겉으로보기에 처분되고 일회용으로 사용되는 물건의 재주문 화에 크게 의존하며, 궁극적으로는 관찰자가 물품 자체의 목적 및 작업의 완성도에 의문을 제기하게됩니다.
페르난도 로메로
우리 가이드의 유일한 건축가 인 페르난도 로메로 (Fernando Romero)는 최근 멕시코와 해외에서 대단히 널리 퍼진 현대 미술 작가입니다. 폴란 코의 상징적 인 Museo Soumaya 건물뿐만 아니라 뉴 멕시코 시티 국제 공항을 가장 최근에 디자인했습니다. 후자는 Soumaya 소유주 Carlos Slim의 사위로서의 그의 위치와 관련이있을 수도 있고 그렇지 않을 수도 있습니다. 어느 쪽이든, 그는 널리 그의 세대의 주요 건축가 중 한 사람으로 여겨지고 문맥에서 구조의 지속 가능성에 중점을 둡니다.
다니엘 르 자마
마지막으로 우리는 초현실적이고 논란의 여지가 많은 화가 다니엘 레자 마 (Daniel Lezama)와 함께 가이드를 마무리합니다. 그의 환상적인 스타일은 인기있는 멕시코 신화를 현대적, 현대적, 침략적인 것으로 모두 변형 시키려고합니다. 그의 경력 기간 동안 그는 멕시코와 전세계의 20 개인전을 앞두고 있으며 많은 사람들이 자신의 밝음과 어두운 사용을 치아 크로 세라 Caravaggio와 같은 Old Masters의 스타일.
