12 곡의 페루 음악 소개
페루 가수 작곡가 지안 마르코 (Gian Marco)는 "스페인 영웅은 페루 음악으로 만 치유하기 때문에"라고 말한 적이있다. 페루의 문화적 다양성은 모든 지역의 훌륭한 소리를 만들어 냈습니다. 일부 곡은 심지어 비공식 국가로 간주됩니다. Afro-Peruvian과 Andean의 리듬에서부터 칵테일까지, 그리고 락에서 펑크까지, 페루 음악계는 언제나 모든 소리의 융합을 경험했습니다. 다음은 페루 음악의 12 가장 상징적 인 노래입니다.이 노래는 여전히 라디오와 라이브 쇼에서 계속 연주됩니다.
La Flor de la Canela, Chabuca Granda
바란 코 (Barranco)의 푸 엔테 데 로스 수 피로스 (Puente de los Suspiros)를 건너면, 페루 크리 아 음악의 가장 위대한 작곡가 인 샤부 카 그란데 (Chabuca Granda) 동상이 있습니다. 그녀의 노래, 라 플로르 드 라 카 넬라, 전 세계적으로 가장 잘 알려진 페루 음악 중 하나입니다. 그것은 리마 시내를 걸 으면서 리마 크 강을 건너 자신의 집에 도착하는 우아한 아프리카 - 페루 여성의 이야기입니다. 가사는 순수한시입니다.
Cholo Soy, Luis Abanto Morales
아르헨티나의 시인 인 보리스 엘킨 (Boris Elkin)이 작곡했으며 가수 - 작곡가 루이스 아 반트 모랄레스 (Luis Abanto Morales)가 해석 한이 노래의 맥락은 식민지화가 지배적 인 대륙에서 사회적 불의에 관한 경계와 이야기를 교차시킨다. 그것은 식민지 주민의 도착과 소위 진보가 조용하고 아름답게 보일 때까지 산에서의 삶에 대한 노스탤지어를 불러 일으키는 왈츠입니다.
Valicha, Miguel Angel Hurtado
이 허우 노 (Andean folk)는 1945의 Miguel Angel Hurtado가 Valeriana Huillca에게 쓴 "Valicha"로 알려진 사랑의 노래로 당시 학생이었습니다. 그 멜로디는 허타도가 가사를 썼을 때 이미 존재했던 민속 춤 곡에서 나왔고 형은 케 추아로 그들을 번역했다.
예 슬라 마 페루, 아우 구스토 폴로 캄포스
페루 축구 국가 대표팀이 경기를 할 때마다 전국 어디에서나이 노래를 적어도 한 번 들으실 수 있습니다. 페루에서 가장 많이 활동하는 Criolla 음악 작곡가 중 한 사람이 쓴이 노래는 페루 역사에 대한 존경심이며 각 편지는 그 특색을 묘사합니다. P for 고향 (고향), 예를 들면 E, 소총의 경우 R, 노동 조합의 경우 U.
라 몰리나 No Voy Más, 판초 발레 스테 로스
라 몰리나 (La Molina)는 리마 (Lima)의 부유 한 지역 중 하나입니다. 1800s 동안, 그것은 대농장 리마에서는 주로 아프리카 계 페루 노예에 대한 극단적 인 학대 행위로 유명합니다. 이 노래에는 La Molina에서받은 채찍질에 겁 먹은 채 노예들에게 실제로 오는 코러스가 있습니다. 이 노래는 판갈 리오, 일종의 노래는 아프리카 계 페루 노예들에 의해 노래를 부르며 아이러니를 통해 고통을 치유하고 자신의 학대자와 그들이 살게 된 가난한 상황을 비난했습니다.이 비디오의 노래를 Pancho Ballesteros가 1936에서 썼습니다. 1970.
말 파소, 판 치토 지 메네즈, 오스왈도 캄포스
페루의 criolla 음악은 유럽, 아프리카 및 안데스 음악의 영향을 결합합니다. 말 파소 장르 내에서 페루 예술가들이 가장 많이 연주 한 곡 중 하나입니다. Panchito Jiménez와 Oswaldo Campos가 원래 연주 한이 노래는 criolla 기타 연주자의 기교와 그것을 해석하는 사람의 목소리 (이 경우 가수 - 작곡가 Eva Ayllón)를 강조합니다.
예 하하 Muerto mi Abuelo, Juaneco y Su Combo
Juaneco y Su Combo는 쿠디 아 Pucallpa의 정글 지역에서 밴드. 1960에서는 중국 이주민의 자손이 자녀와 친구들과 밴드를 형성했습니다. 그들의 가장 잘 알려지고 커버 된 노래 중 하나는 예 하, 무아 토미 아부 엘로, 그것은 "나의 할아버지가 이미 죽었다"로 번역된다. 이것은 쿠디 아 히트 곡은 많은 사람들에게 감정을 불러 일으키지 만, 무엇보다도 사람들에게 춤을 추도록 유도합니다.
무 차초 프로 빈치 아노, 차 칼튼
"chicha music의 Pharaoh"라고도 알려진 Lorenzo Palacios "Chacalón"이 공연 할 때마다 언덕이 내려와 노래를 들었습니다. 안데스 이주민들이 1970의 끝에 미래를 건설 한 것은 리마의 언덕에있었습니다. Chacalón은 그들을 위해 노래를 불렀고, 그가 그들 중 한 명 이었기 때문에 그들의 마음에 어떻게 도달해야하는지 잘 알고있었습니다. 무 차초 프로 빈치 아노 는 리마에 도착한 이주한 청소년에 관한 노래이며, 열심히 일하는 것에 집중함으로써 자본의 국제적인 관습을 견뎌야합니다.
LB, Mar de Copas
스포일러 경고 : 영화의 마지막 장면에서 No Se Lo Digas a Nadie, 게이 인 주인공은 사진 작가가 순간을 포착 할 때 그의 삶의 사랑을 봅니다. 두 연인 사이의 미래에 대해 생각해봤을 때, 당신은들을 수 있습니다. LB Mar de Copas. 영화는 더 잘 끝낼 수 없었습니다. Mar de Copas는 오늘날에도 여전히 활동중인 1990의 가장 성공적인 밴드 중 하나입니다.
Demolición, Los Saicos
펑크는 영국에서 태어난 것이 아닙니다. 펑크는 1960에서 페루의 영화관에서 태어났습니다. Jonathan Watts와 Dan Collyns의 언론인에 따르면 가디언, 펑크는 Los Saicos가 발명했습니다. Ramos가 등장하기 10 년 전부터 이미 정치와 소방서에 관한 노래를 불렀던 젊은이들입니다. "철거"가 가장 큰 타격입니다.
Simiolo, 뎅기열 뎅기열 뎅기열
펭귄 도트 펑크 (Dengue Dengue Dengue)는 파티에서 가면을 쓰고 있기 때문에 페루 산 어미 펑크 (Puevian Daft Punk)라고 불리기도하지만 환각을 일으키는 DJ 듀오입니다. 쿠디 아 전자 음악을 만들어냅니다. 그것은 위험한 조합, 위험한 혼합이지만, 뎅 그열 뎅기열 뎅구열 푸시 쿠디 아 그것의 한계에 그리고 페루에서 현대 음악의 대중적인 노래의 이렇게 풀어 놓아.
Yo Bailo en la Calle, Barrio Calavera
Barrio Calavera는 스카, 쿠디 아, 치차레게, 펑크, 볼레로, 라틴 아메리카의 민속 음악을 연주하고 그들이하는 세계 곳곳에서 페루의 "바리오"스타일을 취합니다. 그들은 종종 리마에서 공연을하며 4 월 1의 Primera Parada 축제에서 공연을합니다.
