크리스챤 디올 : 프랑스 패션의 가장 큰 아이콘보세요
1940s와 1950s의 가장 영향력있는 패션 디자이너였던 Christian Dior는 제 2 차 세계 대전 이후 유행에 뒤흔든 새로운 모습의 멋진 실루엣에 영향을주었습니다. 그는 당시 프랑스에서 너무 유명해서 마치 남자가 아닌 기관처럼 보였습니다. 또한 디올은 화장품, 향수 및 패션과 같은 세계적인 제품에 이름을 올렸습니다. 우리는 프랑스 최고의 패션 디자이너 인 크리스챤 디올의 삶과 작품을 살펴 봅니다.
조기 시작
크리스챤 디올 (Christian Dior)은 노르망디 해안의 작은 해변가 인 그랜빌 (Granville)의 1905에서 태어났습니다. 1910에서 그는 가족과 함께 파리로 이사했습니다. 디올은 언제나 미술계에서 일하고 싶었지만 그의 아버지는 훌륭한 교육을 주장했기 때문에 파리의 권위있는 에콜 데 사이언스 (Ecole Des Sciences Politiques)에 입학하여 외교적 경력을 쌓을 수있는 정치학 학위를 받았다. 그럼에도 불구하고, 디올은 예술 작품에 열정적이었으며, 1928에서는 그의 아버지가 미술관을 열어 돈을주었습니다. 불행히도, 그의 형제가 죽고 어머니가 뒤따라 비극이 일어나 자마자 가족이 무너져 갤러리가 폐쇄되었습니다.
크리스찬 디올의 모델, 1952 | © Ŧhe ₵ oincidental Ðandy / Flickr
약간의 돈을 벌기 위해 디올은 패션 코치를 오뜨 꾸뛰르 가옥에 팔았습니다. 어시스턴트 코 투리 어 (coouturier)로 일자리를 찾을 수있었습니다. 그의 위치는 1939에서 제 2 차 세계 대전으로 중단되었는데, 그 기간 동안 프랑스가 독일에 항복 할 때까지 장교로 근무했습니다. 전쟁이 끝난 후, 그는 프로방스의 한 농장에서 그의 아버지와 그의 누이와 합류했다. 그는 독일인들이 양재 무역을 부활시킬 것이라고 믿는 루티앙 릴롱 (Lucien Lelong)이 파리에서 일자리를 제공하기 전까지 만했다. 디올은 전쟁의 나머지 부분을 독일 병사와 프랑스 협력자들의 아내들을 드레싱했다.
디올의 집 앞에서 | © Ŧhe ₵ 우연 andandy / Flickr
새로운 시작을위한 새로운 모습
프랑스는 많은 유럽 국가들과 마찬가지로 폐허에서 제 2 차 세계 대전에서 부상했습니다. 건물, 옷 및 음식물이 파괴되었거나 공급이 부족했습니다. 그러나 새로운 비즈니스 기회가 생겨 패션도 예외는 아닙니다. 디올은 그랜빌 출신의 어린 시절의 친구에게 고군분투하는 의류 회사 인 필립에 가스 턴 (Philippe et Gaston)을 살리기 위해 초청 받았다. 두 사람은 만났고, 디올은 대중이 전쟁 후에 새로운 스타일을 준비했다는 그의 이론을 설명했다. 디올은 호화스럽고 새틴 스커트로 새롭고 고급스런 모습을 묘사했습니다. 집 디올과 85 직원들은 흰색과 회색으로 장식 된 겸손한 저택으로 이사했으며 디올의 가장 좋아하는 색채를 사용했습니다.
'New Look'은 크리스챤 디올 (Christian Dior)의 첫 패션쇼에서 1947에 나타났습니다. 당시 파리의 패션쇼는 불안정한 상태에있었습니다. 그것이 필요한 것은 흥분이었고, 크리스챤 디올은 꽃의 여자들을 위해 만들어진 부드러운 어깨, 털이없는 허리와 풀 스커트 스커트로 고급스런 옷을 입었습니다. '크리스챤 디올 (Christian Dior)'이 미국 잡지 편집인 카멜 스노 (Carmel Snow)에게 털어놨다. 하 퍼스 바자. '당신의 드레스에는 새로운 모습이 있습니다.' 그리고 여기 그것이있었습니다 : 새로운 룩 드레스가 탄생했습니다.
디올은 수년간의 전쟁, 잔인 함, 고통으로 사람들이 새로운 것을 원했다는 인식에서 옳았습니다. 그의 New Look은 긴 스커트, 작은 허리 및 아름다운 천의 Belle Epoque 이상을 연상케합니다. 디올 자신은 자신의 영감을 1900의 도빌 레이스 (Dauville Races)를 착용하고있는 그의 어머니를 기억하고 있던 예쁘고 우아한 옷에 기인한다고 전했다.
디올의 'New Look', 1947 | © Ŧhe ₵ oincidental Ðandy / Flickr
New Look은 Dior 자신이 '젊음, 희망, 미래'라고 묘사 한 것에 대한 전후 문화의 상징이되었습니다. Dior은 독창적이고 독창적 인 컬렉션을 통해 창의력과 성공을 거두었으며 신중하고 체계적인 디자이너로 자리 매김했습니다. New Look 스타일을 이어가고, 새로운 컬렉션은이 외관의 연장으로 디자인되었습니다. 고도로 구성된 옷을 입고이 컬렉션은 지그재그 라인, A 라인, 애로우 라인 등의 의류 실루엣을 따서 명명되었으며 모든 컬렉션은 최고급 재봉틀과 가장 호화로운 옷감으로 실현되었습니다.
모델 크리스챤 디올, 1957 | © Ŧhe ₵ oincidental Ðandy / Flickr
디올의 세계에 대한 영향
존경받는 파리의 패션쇼 하우스로서, 디올은 가장 재능있는 조수들을 매료 시켰습니다. 그 중 한 명은 피에르 카르뎅 (Pierre Cardin)이었습니다. 그는 이탈리아 태생의 재봉업자였습니다. 그는 자신의 사업을 열기 위해 떠나기 전에 1940에서 디올의 조수였습니다. 그가 지녔던 또 다른 유명한 조수는 1955에 합류 한 재능있는 알제리 태생의 디자이너 Yves St-Laurent입니다. Yves St-Laurent는 Chambre Syndicale 패션 학교를 졸업했습니다. Dior 자신만큼 소심한 이브 생 로랑 (Yves St-Laurent)은 여성스러운 분위기의 패션쇼에서 번창했으며 35의 가을 컬렉션 컬렉션 1957에 기부했습니다.
컬렉션이 완료되면 디올 (Dior)은 어린 애인에게 깊은 인상을 심어주기 위해 체중 감량을 희망하는 몬테 카 티니 (Montecatini, 이탈리아 북부)의 스파에서 시간을 보내기로 결정했습니다. 그러나 디올이 저녁 10시에 생선 뼈를 찌르다가 심장 마비로 사망 한 것에 따라 계획대로 진행되지 않았습니다. 전 세계를 향한 파리의 슬픔이었습니다. 마르셀 부삭 (Marcel Boussac)은 개인 비행기를 몬테 카 티니 (Montecatini)로 보내 디올의 시체를 파리로 가져 왔습니다. 그의 장례식에는 그의 모든 직원과 그의 가장 충성스러운 고객들 (특히 윈저 공작 부인)을 포함한 많은 사람들이 참석했습니다.
크리스챤 디올, 1957 | © Ŧhe ₵ oincidental Ðandy / Flickr
Dior의 집은 1957에서 Dior가 사망 한 후에도 계속 성공했으며, Yves Saint Laurent가 회사를 인수했습니다. 1996에서 John Galliano는 크리에이티브 디렉터의 지휘를 받았습니다. 그의 첫 컬렉션은 50th 브랜드 기념일에 선보였습니다. 영국인 디자이너는 'Anything Goes'라는 외모를 구축 한 것으로 유명합니다. 그러나 그는 반유대 주의적 논평을 한 디올의 집에서 해산됐다. 빌 게이 텐 (Bill Gaytten)은 Raf Simon이 디올 하우스 (Dior House)의 크리에이티브 디렉터로 2012 팀에 합류 할 때까지 잠시 동안 회사를 추월했습니다. 그러나 3 년 후, 그는 자신의 브랜드에 집중할 회사를 남기로 결정했습니다. 디올의 새로운 크리에이티브 디렉터는 여전히 비밀로 유지되고 있습니다.
오늘날, Couture House of Christian Dior는 60 년 동안의 성공을 거듭하면서 패션계에서 가장 중요한 지도자 중 한 명으로 남아 있습니다.
제니퍼 로렌스 착용 디올 | © Tiina L / Flickr
지난 2 세기 동안 디올은 아마도 가장 유명하고 존경받는 디자이너 중 한 명입니다. 크리스챤 디올은 부드러운 사람이었습니다. 그는 여성을 이해하고, 패션의 여성적인 측면을 좋아했으며, 그의 이름은 맛과 럭셔리의 대명사가되었습니다. 디올 하우스는 오뜨 꾸뛰르 프랑세즈의 완벽한 정의입니다 : 섬세하고 정교하며 품격이 넘칩니다.