10 곡의 비요르크의 진화
Björk의 최신 앨범이 출시되면서, 유토피아그녀의 음악적 우수성은 겉으로는 결코 끝나지 않는다. 친밀하고 보편적 인 가사를 통해 그녀의 삶과 개인 성장을 차트 화한다. Björk은 이제 모두가 알고있는 이름이지만, 아이슬란드에서의 그녀의 겸손한 시작은 그녀의 독특한 노래하는 목소리와 무대의 존재감이 즉시 인식됨에 따라 처음부터 조숙했습니다. 유토피아 Björk은 현재 그녀를 대표 할 지 모르지만 9 개의 솔로 앨범 이후에 나오며 40 년 이상 된 이전 작품의 맥락에서 볼 때 더욱 큰 영향력을 발휘합니다. 다음 노래는 가수의 진화를 나타냅니다.
'사랑한다'(1977)
1965에서 태어난 Björk는 11의 부드러운 시대에 그녀의 경력을 시작했으며, I love to Love를 노래하는 아이슬란드 라디오 방송국에서 처음 공개적으로 출연했습니다. 노래를 통해 그녀는 레코드 계약을 체결했다. 자작 나무 회초리, 1 년 후.
Tappi Tíkarrass와 함께하는 'Mataharí'(1982)
10 대년 동안 Björk은 Tappi Tíkarrass (X'NXX와 1981 사이에서 활동하는 '코르크 마개 넣기')와 1983과 1983 사이에서 활동하는 Kukl ( 'Sorcery') 등 다양한 실험용 펑크 밴드에서 노래를 불렀습니다. 1986. 이 밴드를 통해 우리는 Björk의 실험용 보컬 범위를 최대로 탐험 할 수 있습니다. 이 초기의 문서는 음악 다큐멘터리에서 볼 수 있습니다. 뢰크 레이캬비크, 이 아이슬란드 음악 역사에서 활발한시기의 다른 흥미 진진한 펑크 밴드가 있습니다.
Sugarcubes (1987)의 '생일'
Sugarcubes는 Björk이 당시 가장 유명했던 밴드였습니다. 1986과 1992 사이에서 활약 한 Sugarcubes의 서명 히트 곡은 'Birthday'였습니다. 그들의 사운드는 아방가르드와 환각적인 포스트 펑크로 묘사되었고, 비요르크의 여성적인 목소리는 그녀의 밴드 메이트의 엉뚱한 보컬과 산재 해있다. The Sugarcubes에서의 그녀의 시간은 The Sugarcubes가 해체 한 후 그녀의 브레이크 아웃 솔로 앨범에서 발전 할 그녀의 대표적인 보컬 스타일에 대한 추가적인 실험을 제시했습니다.
'인간 행동'- 데뷔 (1993)
데뷔 비요 크 (Björk)의 첫 번째 국제적인 솔로 스튜디오 앨범으로, 그녀가 아직 십대 인 동안 작곡 한 노래가 있습니다. 이 앨범은 그녀의 독창적 인 음악 정체성의 출현을 나타내며 초기 1990 동안 런던의 클럽에서 소개 된 하우스 비트의 통합을 보았습니다. 그녀의 다음 솔로 앨범, 게시하다 (1995)과하면 Homogenic (1997)는 하우스 뮤직, 트립 홉 (trip-hop), 일렉트로 니카 (electronicica) 등에서 활동하는 뮤지션들의 협업을 필요로합니다.
'숨겨진 장소'- Vespertine (2001)
앨범 밤의'숨겨진 장소'를 특징으로하는이 작품은 이전 작품보다 더 많은 주변 및 글리치 비트를 사용합니다. 가수가 더 친숙하고 국내 적이기 위해 의도 된 가사의 첫 번째 참여 인 실험 악기를 소개하고 일렉트로니카를 클라비코드, 하프, 뮤직 박스와 같은 악기와 결합합니다. 가사도 이전보다 훨씬 친밀 해졌습니다.
'입의 요람'- 메들라 (2004)
골수 신디사이저, 피아노, 징과 같은 몇 가지 악기뿐만 아니라 거의 완벽한 인간의 보컬로 구성된 매우 실험적인 앨범이었습니다. '입의 요람'을 비롯한 앨범의 많은 노래는 보컬의 컷 - 업 방식을 사용합니다. Björk은 아방가르드 팝에 대한 실험적인 탐구를 계속하면서 자신 만의 독특한 비전을보다 간결하게 개발했습니다. 늘 그렇듯이 영상은 정말 놀랍습니다.
'순결'- 볼타 (2007)
앨범 볼타 가수는 앨범이 팝 음악과 그녀의 이전 전위적인 작품이 겹치는 곳을보기위한 실험의 목적이 더 많았다 고 주장했지만 그녀의 이전 앨범의 더 많은 팝 사운드에 눈에 띄는 복귀를 나타냅니다. 그 결과 Toumani Diabaté, 전설적인 Malian kora 플레이어, 전자 음악가 인 Mark Bell을 비롯한 다양한 음악가가 출연했습니다.
'달'- Biophilia (2011)
아이슬란드의 2008-2011 금융 위기에서 컨셉 앨범으로 개발 된이 앨범은 자연, 음악 및 기술 간의 상호 작용 아이디어를 탐색합니다. Fittingly이 앨범은 음악에 관한 일련의 앱과 함께 출시 된 첫 번째 앱 앨범이었습니다. 이 앨범은 테슬라 코일, 가믈 레스트, 중력 하프 등 새로운 악기를 선보입니다. 'Moon'노래에는 자연 현상과 인간에 미치는 영향을 은유 적으로 나타내는 가사가 반복되는 다양한 음악주기가 포함되어 있습니다. 매혹적인 노래는 우리에게 가수 개념의 혁신을 가져다 주며, 어떤면에서는 이전 앨범에서 이루어진 모든 발전을 축적합니다.
'Stonemilker'- Vulnicura (2015)
Vulnicura 는 가사의 해체 앨범으로 가사와 분위기는 고통스러운 경험과 관련이 있습니다. 가사는 친밀한 주제로의 복귀를 나타내며 노래는 전자 및 주변 요소를 통합합니다. 앨범의 방출은의 방출과 투합했다 Björk Digital, 18 달, 세계 여행 가상 현실 경험은 그녀의 감정적으로 정직한 표정뿐만 아니라 음악 및 기술을 가진 가수의 계속 되 진화를, 보여주는.
'문'- 유토피아 (2017)
최신 앨범의 첫 번째 싱글, 유토피아, 'The Gate'는 Vulnicura 초월적인 사랑의 아이디어를 탐구합니다. 11 월 24, 2017에서 발표 될 전체 앨범은 현재의 정치 환경과 불확실성, 그리고 유토피아를 시각화해야 할 필요성에 의해 자극받습니다. 최근 앨범에서 가수는 일렉트로니카 배경과 시적인 플루트 앙상블을 멋진 뮤직 비디오 클립으로 결합하여 음악적 숙달과 개인적인 발전을 보여줍니다.
