위대한 디즈니 애니메이션 사운드 트랙 모든 시간, 순위

당신이 태어난 지 10 년이 되더라도 1930 이전에는 없었던 어린 시절의 덩어리를 정의하는 일련의 애니메이션 디즈니 영화가 있습니다. 우리가 나이가 들어감에 따라 이야기의 일부가 희미 해지기 시작했지만 우리가 좋아하는 영화에 대한 가사를 잊지 않습니다.

2013의 겨울 왕국 히트 싱글 "Let It Go"의 표지를 쓴 후 소셜 미디어에서 화려한 실행을 보였고 200 비 연속 주간에 Billboard 13을 지배했는데 Disney의 다른 많은 설치물과 비교하여 어디서 겹쳐 쌓여 있습니까? 아래 33 최고의 애니메이션 디즈니 사운드 트랙을 확인하십시오.

33. 라따뚜이 (2007)

32. 101 달마 시안 (1996)

31. 이상한 나라의 앨리스 (1951)

30. 제임스와 거대한 복숭아 (1996)

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29. 아기 코끼리 (1941)

28. 백설 공주와 일곱 난장이 (1937)

27. 잠자는 공주 (1959)

26. 신데렐라 (1950)

25. 환상곡 (1940)

24. 피터팬 (1953)

23. 얽힌 (2010)

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22. 공주와 개구리 (2009)

21. 머리 (2017)

20. 릴로 & 스티치 (2002)

19. 구피 영화 (1995)

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18. 올리버 앤 컴퍼니 (1988)

17. 용감한 (2012)

16. 귀족 (1970)

15. 크리스마스 전에 악몽 (1993)

14. 노틀담의 꼽추 (1996)

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13. 피노키오 (1940)

12. 겨울 왕국 (2013)

11. 토이 스토리 (1995)

10. 정글 도서 (1967)

우리 모두는 "베어 필수품 (Bare Necessities)"을 알고 있지만, 나머지 영화 ​​점수에는 충분한 점수를주지 못합니다. moptop 독수리 (리버풀 출신 소년들과의 유사성은 우연이 아닙니다.) 이발사 인 "That 's Friends Are For", "Trust In Me"와 "I Wan'na Be You You" 노래는 영화의 내러티브를 앞으로 밀어내는 데 없어서는 안될 부분입니다. 하지만 그 단순한 필수품들 ...

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9. 뮬란 (1998)

우리가 가진 걸 잊었 니? 뮬란 98 °와 Stevie Wonder의 "진실한 마음"에 대한 상상할 수없는 협력에 감사드립니다. 오, 그리고 우리는 도니 오스 몬드 (Donny Osmond)의 "나는 너에게서 사람을 만들거야"와 리아 살롱가 (Lea Salonga) (재스민의 목소리 알라딘) "Reflection"은 Christina Aguilera의 대중 음악 의례를 받았습니다. 우리는 단지 "Written in Stone"이 영화의 최종본을 만들었 으면 좋겠다.

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8. Moana (2016)

린 마누엘 미란다 (Lind-Manuel Miranda)는 어떻게 후속 조치에 도전 했습니까? 겨울 왕국'가자.' 그는 욕망과 불확실성을 16-year-old, 같은 나이로 되돌리기 위해 어린 시절 침실에 갇혀있었습니다. Moana의 리드. 그리고 우리는 그것을 말해야 만합니다. "전까지는 얼마나 멀리 갈 것인가"는 전임자와 동일한 인터넷 열풍을 겪지는 못했지만 두 사람의 더 나은 길입니다. 사운드 트랙 자체는 No. 2에서 Billboard Hot 200, The Weeknd 's Starboy Dwayne Johnson의 재능에 한계가 없다는 것을 확신시켜주었습니다. 진정한 유산 Moana의 사운드 트랙은 앞으로 수년 내에 결정될 것입니다.하지만 우리는이리스트에서 더 높은 위치로 나아갈 것이라고 생각합니다.

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7. 타잔 (1999)

필 콜린스의 커리어에서 두드러진 컴백을 한 두 가지 일이 1999에서 일어났습니다. 그는 Genesis와 재회했으며, 타잔. 진실하게, 그것은 중요했던 대개 후자이었다. 빌보드 어덜트 컨템포러리 차트에서 19 주간을 보냈고, 오스카상과 골든 글로브에서 베스트 송을 수상했습니다. (오스틴 파워 즈의 마돈나의 "Beautiful Stranger"에게 그래미를 잃었습니다.) Spagy Who Me, Collins가 집으로 가지고 갔더라도 제일 사운드 트랙 앨범), 2000 Super Bowl 하프 타임 쇼 동안에 실행조차. 필 콜린스는 영원히.

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6. 인어 공주 (1989)

당신은 Samuel E. Wright라는 이름을 알지 못할 수도 있지만 칼립소 스타일의 트랙을 세바스찬으로 연주 한 덕분에 우리는 "해초는 항상 다른 사람의 호수에서 더 푸르다"라고 배웠습니다. The Beautiful Briny "디즈니의 Bedknobs 및 빗자루, "Under the Sea"는 우즈와 토지의 풍부한 삶을 뒤로하고 Wright의 다른 기고 인 "Kiss the Girl"은 가장 강렬한 마음을 이기기에 충분했다. "Les Poissons"뒤에있는 불길한 역학에 대해 생각하지 않으려 고합시다.

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4. 포카 혼 타스 (1995)

"바람의 색"은 전형적인 디즈니 운임이 아닙니다. 그것의 종지, 변화하는 멜로디, 그리고 역학의 쇠퇴 및 흐름에있어서 복잡합니다. 그것의 가사는 아메리카 인디언시에서 수시로 파생되고, 정령 숭배, 인종 관계 및 식민지주의 같이 화제를 달리는 동안 "너는 결코 알지도 못했던 것들을 배우게 될 것"과 같은 복잡한 구를 밀어 낸다. 그것은 아마도 디즈니 영화를 위해 쓰여진 가장 아름다운 노래 일 것이며 작곡가 앨런 멘켄 (Alan Menken)과 작사가 스티븐 슈왈츠 (Stephen Schwartz)가 함께 작곡 한 첫 곡으로 감동적인 톤을 앞으로 나아갔습니다. "그냥 리버 벤드 주변 "그리고"Beating Drum으로 꾸준히. "

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3. 미녀와 야수 (1991)

사실에 대한 점수 미녀와 야수 Grammys에서 올해의 앨범을 끄덕 거리며 타이틀 곡과 "우리 손님이 되십시오"와 같은 노래의 오랜 평판을 얻었음에도 나머지 사운드 트랙을 구분하는 것은 비극입니다. '70s'와 '80s'의 많은 부분을 통해 성공하기 위해 고군분투 한 후에, 작곡가 Alan Menken과 작사가 Howard Ashman은 Disney가 필사적으로 찾고 있던 생명선이었습니다. 중에서 인어 공주, 미녀와 야수알라딘,이 듀오는 프랜차이즈의 가장 소중한 시대 중 하나를 이끌었습니다. 그러나 Ashamn은 그의 작업을 결코 끝내지 않을 것입니다. 알라딘, 전에 에이즈로 죽어. 미녀와 야수 심지어 감쌌다. "킬드 야수"가사가 그 당시 게이 사회에 대한 대중의 부정적인 인식을 표적으로한다는 사실이 나중에 밝혀졌습니다.

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2. 헤라클레스 (1997)

이것은 논란의 여지가있는 선택이 될 것입니다,하지만 우리와 함께 여기서 곰. 먼저, 뮤즈에 대해 이야기 해 봅시다. 배우 Lillias White, Cheryl Freeman, LaChanze, Roz Ryan 및 Vanese Y. Thomas로 구성된 배우. 헤라클레스' 해설 승무원은 여러 부분으로 구성된 "The Gospel Truth", "Zero to Hero"및 "A Star Is Born"과 같은 호 정의 번호를 제공하여 Disney 애니메이션 영화에서 아프리카 계 미국인 여성의 첫 번째 긍정적 인 묘사를 표시합니다. 둘째 디즈니 밖에 출시 된 경우 Meg의 "나는 사랑에 빠지 겠어"라고 말하면서, 대부분의 애니메이션 영화보다 사랑에 대한 (더 정확하게) 복잡한 관점을 제시하며 합법적 인 팝 히트작이 될 수 있습니다. 필름. 셋째, "Go The Distance"라는 완벽 함은 Michael Bolton뿐만 아니라 Ricky Martin의 표지를 받았을뿐입니다. 넷째, 마침내, 그가 사티르를 묘사하는 동안 Danny DeVito 쇼 곡을 듣게됩니다. 우리는 이럴 자격이 없습니다.

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