구겐하임 미술관 빌바오 10 놀라운 미술품 있음
빌바오 (Bilbao)의 구겐하임 미술관 (Guggenheim Museum)은 세계 유수의 현대 미술 박물관 중 하나로서, 20th 및 21st 세기의 가장 중요한 예술가. 여기서 우리는 박물관에서 가장 놀라운 작품 중 10을 골라 여러분과 공유했습니다.
Mark Rothko의 "제목 없음"
이 고전적인 Mark Rothko 작품은 1952과 1953 사이에 그려져 있으며, 상징적 인 대규모의 밝은 색상 블록이 특징입니다. 미국 예술가 인 Rothko는 New York School의 중심 인물 중 하나입니다. 그는 Rothko 자신에 따르면 청중으로부터 불법적 인 "기본적인 인간의 감정 (비극, 황홀, 운명 등)에 대한 추상 작품을 만듭니다. 이 작품은 시카고 아트 인스티튜트에서 처음 전시되었습니다.
Anselm Kiefer의 "밤의 유명한 주문"
Anselm Kiefer는 제 2 차 세계 대전이 끝나기 직전에 독일에서 태어 났으며, 그의 작품들 대부분은 파시즘의 부상뿐만 아니라 전쟁을 둘러싼 주제를 탐구합니다. "밤의 유명한 주문"이라는 제목의이 작품은 작가가 광대 한 별이 빛나는 하늘 아래서 마른 금이 간 땅에 누워있는 시체처럼 보입니다. 그의 후기 작품에서 키퍼는 밤하늘에 사로 잡혀서 그 아름다움을 탐구하는 몇 가지 다른 작품을 만들었습니다.
Cy Twombly의 "코모두스에 관한 9 가지 담화"
미국 예술가 인 Cy Twombly의 작품 9 점이이 시리즈는 로마 황제 인 Aurelius Commodus (161-192 CE)의 야만적 인 태만함, 정신 착란 및 최종 살인을 근간으로합니다. 작가의 시그니처 스타일은 낙서와 같은 품질을 지니 며,이 그림의 분위기는 고요하고 차분하며 폭력적이고 무시 무시한 것에서부터 피와 불을 묘사하는 것처럼 보입니다.
리처드 세라의 "시간의 물질"
1994과 2005 사이에 지어진이 리차드 세라 (Richard Serra)의 8 개 조각은 풍화 된 강철로 만들어져 예술가의 조각 양식의 진화를 보여줍니다. 단순한 타원에서 복잡한 나선형 및 완벽한 구체에 이르기까지 다양합니다. 박물관 내의 좁은 복도를 따라 방문자는 시간을 들여 각각을 관측하고 관찰 할 수 있습니다.
Robert Rauschenberg의 "바지선"
Robert Rauschenberg의이 작품은 예술가 자신의 사진 이미지와 대중 매체 소스를 사용하여 캔버스에 오일과 실크 스크린을 사용하여 제작되었습니다. 1962-63에서 제작 된 Rauschenberg는 실크 스크린을 사용하고 신문,지도, 잡지 광고 및 만화와 같은 이미지를 전사함으로써 Andy Warhol의 영향을 거의받지 않았습니다.
Louise Bourgeois의 "Maman"
구겐하임 미술관에서 가장 상징적 인 작품 중 하나 인이 작품은 박물관 바깥에 자리 잡고 있으며 높이가 9 미터에 이르며 방문객을 장식합니다. 청동, 대리석 및 스테인레스 스틸로 만든 거대한 거미는 1999에서 제작되었으며 Louise Bourgeois의 가장 야심적인 프로젝트 중 하나입니다. 위버 인 작가의 어머니에게 경의를 표하는 것으로, 거미가 위장에 붙어있는 달걀 주머니를 보호하려고하기 때문에 엄마의 보호적인 성격을 엿볼 수 있습니다.
"얼마나 깊숙한 공기인가"Eduardo Chillida
이 독특한 조각은 1996에서 가장 중요한 바스크 예술가 중 한 명인 Eduardo Chillida가 만들었습니다.th 세기이며, 설화 석고로 만들어졌습니다. Chillida는 처음에는 건축학을 공부 한 다음 조각을 발견하기 전에 그림으로 옮겼습니다. 그의 조각품 중 많은 부분이 형태와 공간을 탐험하고, 다른 일부는 농업, 건축 및 산업 분야에서 바스크 전통을 대표합니다.
이브 클라인 (Yves Klein)의 "큰 청색 계측기 [Ant 105]"
그의 시대를 앞서가는 포스트 모던 예술가 이브 클라인 (Yves Klein)이 1960에서 제작 한이 대형 조각은 종이에 안료와 합성수지로 만들어졌으며 캔버스 위에 올려 져 있습니다. Klein은 브러쉬 대신 롤러를 사용하고 누드 모델을 사용하여 종이에 자국을 표시하여 움직이는 몸체를 보여주는 것으로 유명합니다.
Jeff Koons의 "Puppy"
박물관 외부에 위치한이 거대한 "Puppy"는 제프 쿤스 (Jeff Koons)가 만든 1992에서 제작되었습니다. 스테인레스 스틸로 제작 된이 거대한 웨스트 하이랜드 테리어는 침구 식물과 꽃에 카펫이 깔려 있습니다. 이 과정에서 Koons는 정교한 컴퓨터 모델링 기술을 사용하여 18th 사람들에게 행복을주는 두 요소, 즉 강아지와 꽃을 융합시킨 것뿐만 아니라
게르하르트 리히터의 "바다 풍경"
1968에서 1970에 이르기까지 게르하르트 리히터 (Gerhard Richter)는 자신의 사진을 자신의 대표적인 회화의 기반으로 사용했습니다. 그는 1975과 1998에서 스페인 카나리아 제도의 테 네리 페섬에서 찍은 이미지를 토대로 캔버스 "바다 풍경"그림에이 오일을 만들 때이 주제를 다시 살펴 보았습니다.
