그레이트 뮤지션에 대한 톱 10 영화
올해는 F. 게리 그레이 (Gary Gray)의 NWA biopic에서 음악가들의 삶을 탐구하는 영화의 흥분을 목격했습니다. 스트레이트 팽 콤프 턴 아디프 카파 디아 (Asif Kapadia)의 에이미 와인 하우스 (Amy Winehouse) 다큐멘터리 감독과 영국인 감독은 혼자가 아닙니다. 뮤지션은 종종 영화 제작자에게 영감의 원천입니다. Ray Charles에서 Kurt Cobain에 이르기까지 전설적인 뮤지션에 대한 최고의 영화 10를 다룹니다.
쟈니 현금, Joel Baldwin의 사진, LOOK 잡지, April 29, 1969 | © Quibik / WikiCommons
라인을 걸어
미국 감독 James Mangold의 2005 자서전 라인을 걸어 미국에서 가장 큰 컨트리 뮤직 스타 중 한 사람으로 명성을 얻은 전설적인 음악가 조니 캐쉬 (Johnny Cash)의 젊은 시절의 삶을 묘사합니다. Cash가 2003에서 사망 한 지 2 년 후에 발표되었습니다. 라인을 걸어 그의 자서전을 기반으로했다. 흑인의 남자 : 자신의 말로 그 자신의 이야기 그리고, 현금 : 자서전 호아킨 피닉스와 그녀의 공연을 위해 아카데미 상, BAFTA 및 골든 글로브 상을 비롯한 여러 최고의 배우 상을 수상한 캐쉬의 두 번째 부인 인 6 월 카터 (June Carter)의 호아킨 피닉스 (Lisa Witherspoon)
레이
2004, Taylor Hackford 감독의 영화에서 발표 됨 레이 전설적인 리듬과 블루스 스타 인 레이 찰스에 대한 생체 신호입니다. 그는 늦은 1940에서 시애틀로 출발하여 경력을 시작하고 명성을 얻으려고 시작합니다. 5 세 이후로 피아노를 연주하고 영화 현장에서 피아노를 연주 한 제이미 폭스 (Jamie Foxx)는 음악 아이콘에 대한 대단히 정확한 묘사에 대한 광범위한 찬사를 받았으며 그에 대한 많은 찬사를 받았다. 오스카, 골든 글로브 및 블랙 릴 상을 좋아합니다. 레이 찰스는 시사회가 끝나기 전에 완성 된 영화를 상영 할 예정 이었으나 출석하기 전에는 슬픈 듯이 간 질환으로 사망했습니다.
에이미
영국의 영화 제작자 인 Asif Kapadia는 이미 BAFTA Award-winning 2010 영화에서 브라질 레이싱 드라이버 Ayrton의 생애에 대한 주장을 달성했습니다 Senna및 에이미 - 싱어 송 라이터 에이미 와인 하우스 (Amy Winehouse)의 부상과 비극적 인 가을을 묘사 한 2015 다큐멘터리는 그다지 다르지 않습니다. 오래된 가정용 비디오, 스타와의 과거 인터뷰 및 보이지 않는 퍼포먼스 장면으로 구성되어 있으며, 에이미 2015의 최고의 다큐멘터리 중 하나로 환영 받고 있습니다. 최근에이 영화가 88th Academy Award 최우수 다큐멘터리 영화상 후보작으로 선정되었다고 발표되었습니다.
코베인 : 지옥의 몽타주
너바나의 프론트 맨 커트 코베인 (Kurt Cobain)은 브렛 모겐 (Brett Morgen) 코베인 : 지옥의 몽타주 - 올해 선댄스 영화제 초연 이후 버라이어티 영화 평론가 인 데니스 하비 (Dennis Harvey)가 '흡수'로, 데이비드 프레어 (David Fear)는 '필터링되지 않은 커트 경험'으로 환영 받았다고 2015 다큐멘터리. 일련의 보관 자료, 오리지널 애니메이션 및 홈 무비, 지옥의 몽타주 - 그 전에 많은 다른 전기 서적, 다큐멘터리 및 영화에도 불구하고 - 처음으로 완전히 승인 된 Cobain 다큐멘터리이며 공동 제작자로 활동 한 딸과 예술가 인 Frances Bean Cobain과 공동으로 제작되었습니다.
아마 데우스
늦은 18th 세기에 비엔나에서 설정, 아마 데우스 는 작곡가 볼프강 아마데우스 모차르트 (Tom Hulce)가 작곡 한 이탈리아 작곡가 Antonio Salieri (F. Murray Abraham)의 말이다. 체코 영화 감독 밀로스 포만 (Miloš Forman) 아마 데우스 엄청난 53 상을 수상했으며 Best Picture, Best Director, Best Actor 및 Best Costume Design과 같은 부문에서 8 개의 아카데미 상을 포함하여 40 상을 수상했습니다. 100 Years ...라는 제목의 목록 American Film Institute에서 편집 한 100 Movies는 Amadeus를 미국 최고의 53 영화로 꼽았습니다.
난 거기에 없다
뮤지컬 전기에 대한 혁신적인 접근 방식을 채택한 Todd Haynes의 ' 난 거기에 없다 그의 경력 전반에 걸쳐 상징적 인 미국 음악가 밥 딜런 (Bob Dylan)의 다른 공공 성격을 묘사 한 여섯 명의 배우를 사용합니다. 영화의 출연작 중에는 그의 민중 항의 무대에서 딜란을 대표하는 크리스찬 베일, 그의 논쟁의 여지가있는 전기 전환 시대를 대비 한 딜란의 스탠드 인 주드 퀸 (Jude Quinn)의 케이트 블란쳇 (Cate Blanchett), 그리고 그의 마지막 무대에서의 히스 레저 원장이있다. Blanchett는 골든 글로브 (Golden Globe)와 독립 영혼 상 (Independent Spirit Award)을 포함한 그녀의 맞춤형 공연으로 여러 명의 최우수 여우 조연상을 수상했으며 밥 딜런 (Bob Dylan)은 2012 돌을 압연 딜란이 인터뷰에서 난 거기에 없다, '나는 그것이 좋게 보인다고 생각했다. 그리고 그 배우는 믿어지지 않았다.'
스트레이트 팽 콤프 턴
늦여름 2015에서 그것의 방출에, F. 게리 그레이 스트레이트 팽 콤프 턴 오프닝 주말에 $ 60.2만의 돈을 벌어들이는 흥분한 매표소였으며, 라인을 걸어, 레이 그리고, 아마 데우스. 영향력있는 웨스트 코스트 (West Coast) 힙합 그룹 인 NWA (NWA)를 결성하여 최종 해체 (break up) 스트레이트 팽 콤프 턴 NWA의 원 회원 인 Dr Dre와 Ice Cube와 공동으로 제작되었으며 내년 88th Academy Awards에서 Best Picture의 강자로 이미 뜨거운 주목을 받고 있습니다.
라 비앙 로즈
유명한 프랑스의 Chanteuse Édith Piaf의 열정적 인 공연과 사랑과 고난의 노래는 그녀의 죽음 이후 50 년 이상으로 오늘날에도 여전히 공감하고 있습니다. 사실 그녀의 죽음 50th 기념일을 기념하기 위해 파리에서 열린 추모식은 그들의 붐을 일으키는 팬들을 매료 시켰습니다. 라 비앙 로즈, Piaf의 유명한 1947 노래의 이름을 딴, 가수의 어린 시절부터 그녀의 죽음 47 프랑스 권투 챔피언 마르셀 Cerdan과 그녀의 모르핀 중독과 그녀의 비극적 인 연애 사건을 만지고 차트. 전설적인 가수로 별표를 찍은 매리언 코틸 라드 (Marion Cotillard)는 아카데미 상과 골든 글로브로 유명 해졌다.
사랑과 자비
빌 Pohlad의 2014 전기 드라마 사랑과 자비 는 그의 인생에서 두 가지 중요한 시대에 걸친 Beach Boys의 공동 설립자 인 Brian Wilson의 삶을 묘사합니다. 1960은 밴드의 명성이 높았던 정신 질환을 겪고 있었고, 1980는 중년의 윌슨 논란이 많은 심리학자이자 심리 치료사 인 유진 랜디 (Eugene Landy) 박사의지도하에 있었다. 폴 다노 (Paul Dano)와 존 쿠색 (John Cusack, 젊고 나이 든 윌슨을 각각 연기 한)은 상징적 인 음악가의 묘사에 대해 많은 찬사를 받았으며, 윌슨 자신은이 영화에 대해 기쁘게 생각한다고 말했습니다. 매우 사실적이며 매우 잘 묘사되었다. '
새
새, 다중 수상 경력에 빛나는 미국 배우이자 감독 인 클린스트 이스트우드 (Clint Eastwood)가 제작 한 1988 영화는 전설적인 재즈 색소폰 연주자이자 작곡가 인 Charlie 'Bird'Parker (비밥 장르의 개척자)의 삶을 탐구합니다. Parker의 삶을 통해 앞뒤로 번쩍 거리는이 영화는 뉴욕에 도착한 그의 헤로인 중독과 관습법의 아내 인 Chan Parker와의 격렬한 관계와 같은 중추적 인 사항에 대해 다룹니다. 포레스트 휘태커는 1988 칸 영화제에서 첫 상영 된 이후 영향력 있고 문제가있는 뮤지션의 공연으로 Best Actor Award를 수상했습니다.
