Nyc의 Cbgb에서 마크를 만든 10 명의 아티스트
CBGB는 9 년 전 문을 닫았으므로 뉴욕시의 문화적 중심부에 커다란 구멍이있었습니다. Bowery 스테이플과 같은 장소는 결코 계획 될 수 없습니다. 유기적이며 시간, 장소 및 기회에 의해 양성됩니다. 이 더럽고 더러워진 작은 클럽은 30 플러스 시즌에 수백 명의 출연자를 출범 시켰습니다. 잊을 수없는 사람도 있고 엄청나게 지독한 사람도 있습니다. 그러나 소규모 셀렉트 그룹의 경우, 그것은 예술가와 음악 애호가 모두를위한 게임 체인저였습니다. 여기에 10 주목할만한 예술가들의 목록이 있습니다.
CBGB 화장실 | © Pål Nordseth / Flickr
텔레비전
운명의 날 1974에서는 TV (Richard Hell 및 Tom Verlaine)의 2 명의 밴드 멤버가 CBGB의 소유주 (Hilly Kristal)에게 록 밴드가 자신의 클럽을 맡길 것을 확신했습니다. 이 협약은 즉시이 초라한 나라와 서쪽 바를 푹신한 펑크 록 안식처로 바 꾸었습니다. 텔레비전은 그곳에서 연주 한 다른 예술가들과 마찬가지로 큰 이름을 얻지 못했습니다. 그러나 그들은 재즈 나 그레이트 풀 데드와 더 많은 공통점을 지닌 독창적 인 긴 형태의 펑크 사운드 잼에 대한 높은 평가를받는 매우 영향력있는 의상이되었습니다.
패티 스미스
Patti Smith는 CBGB의 여왕이었습니다. 그녀는 두 번째 고향 인 이곳에서 최고로 군림했습니다. Patti의 전율적이고 사나운 음악 공연과시 공연은 전설에 속합니다. 그녀가 주요 레코드 레이블에 신속하게 서명 했으므로 그녀가 알아 차릴 시간이별로 들지 않았습니다. 그녀의 첫 번째 앨범, 말, 많은 비평가들에 의해 지금까지 기록 된 최고의 록 레코드 중 하나로 간주됩니다. 그녀는 클럽을 가장 먼저 연기 한 사람은 아니었지만 가장 확실한 선수였습니다. 스미스는 그녀의 가장 기억에 남는 쇼 중 하나와 함께 CBGB의 문을 닫았다.
블론디
늦은 1970s 초기 80s 동안 40 대 레코드 구매자들 대부분에게 새로운 웨이브 음악을 처음 소개 한 것은 Blondie였습니다. 드라이빙 펑크와 디스코 백 비트, 전염성 멜로디와 리드 싱어 인 데보라 해리 (Deborah Harry)가 블론디에게 큰 인기를 얻은 수백만 개의 앨범을 판매하는 차트에서 1 위를 차지했습니다. 1975부터 1977에 이르기까지 Blondie는 CBGB에서 스테이플이었습니다. CBGB에서 스타디움의 궤도에 올려 놓은 사람들의 눈과 귀를 잡았습니다. Blondie는 지난 주 CBGB에서 공연하여 첫 번째 큰 휴식을 선사 한 클럽을 존경했습니다.
Ramones
록 음악이 부풀어 오르고 허세 부리는 것처럼, Ramones도 함께 나왔습니다. 갑자기 시베리아 신 (神)과 에드가 앨런 포에 대한 오케스트라, 합창단, 노래 등 20 분짜리 노래를 녹음 한 큰 밴드가 실제로 말한 것을 드러내 었습니다. 1975에서 Ramones는 CBGB에서 무대를 서성 거리며 접착제, 야구 방망이 싸움, 나쁜 공포 영화에 대해 노래했습니다. 게임, 설정 및 일치. 그들의 끊임없는 소문에 의해 정의 된 기타, 2 분 이내의 클록 킹, 1,2,3,4 상표로 시작되는 모든 것은 Ramones가 뉴욕과 런던에서 전 세계에서 들려오는 장면이었습니다.
말하기 헤드
클럽의 펑크 록 파워의 높이에서로드 아일랜드 디자인 스쿨의 최근 졸업생으로 구성된 밴드가 CBGB에 입사했습니다. 찢어진 청바지, 가죽 자켓, 안전핀 및 개 목걸이 착용 후원자와 대조적으로, The Talking Heads는 J. Crew 카탈로그에서 방금 나온 것처럼 옷을 입고있었습니다. 그들은 편집증, 건물, 음식, 종이, 살기위한 도시와 정신병자에 관한 초초한 팝송을 불렀다. 따라서 모든 시간의 가장 비판적으로 acclimated 존경 예술 락 밴드 중 하나의 데뷔를 시작했다. 그들은 미술계, 실험 음악 및 접근하기 쉬운 대중 음악을 거품과 전염병의 혼합으로 이어주는 희귀 품종이었습니다.
비스트 보이즈
아니, 이건 실수가 아니야. Beastie Boys가 백인 교외 미국에 힙합을 가져 오기 전에, 그들은 콧물이 많고 단단한 펑크 록 아이들이었습니다. Beasties는 처음에는 The Young과 The Us라고 불리는 펑크 밴드 복장으로 시작하여 점차 Beasties로 바뀌 었습니다. 그들은 CBGB의 하드 코어 펑크 록 커뮤니티와 함께 The Bad Brains, Agnostic Front, The Mistfits와 같은 게임을 시작했습니다. 중반 80에 의해, 그들은 힙합으로 전환했고 프로듀서와 svengali Rick Rubin과 모였습니다. Rick Rubin은 NYU 기숙사에서 Def Jam 레코드를 실행했습니다. 그들의 협력은 그들의 첫 번째 기록을 만들었고, 면허를 얻은, 그것은 주요한 영향력이있는 힘이되었다. Run DMC와 함께 랩 뮤직의 첫 번째 크로스 오버 활동으로 간주됩니다.
모비
DJ, 테크노, 전자 댄스 음악의 전설 - Moby는 CBGB로 다시 돌아갑니다. 초기 80에서는 하드 코어 펑크 록 무브먼트의 등장으로 Moby는 처음에는 하드 코어 펑크 밴드 인 The Vatican Commandoes의 멤버였습니다. 악대는 최후에 2 년 놀아서 끊었다; 그러나 Moby는이 경험에서 영감을 얻어 음악 내에서의 삶에 헌신했습니다.
교체
음악 역사상 밴드는 The Replacements보다 고의로 자신의 경력을 파괴 할 수있는 좋은 길이가되었습니다. 어떤 사람들은 밴드보다는 술취한 공연 예술 작품으로 더 많이 나왔다. 그들의 라이브 쇼는 노출과 불규칙한 행동 (누드, 싸움, 팬층 소외, 고의적 인 공연 및 파괴)을 포함하여 악명이 높습니다. 그들은 또한 MTV의 황금 시대에 뮤직 비디오를 절대적으로 보았습니다. 그러나 희귀 한 밤 중 한 곳에서 실제로 연주하고 싶었던 경우, The Replacements는 아마도 당신이 경험하게 될 최고의 록 밴드 였을 것입니다. 모든 수하물을 가지고도 모든 주요 음반사가 서명하기를 원했습니다. 업계에서는 1984의 CBGB에서 자신의 재능을 선보일 수있는 기회를 마련했습니다. 그들은 취하게하고, 나쁘게 대부분 치즈 냄새의 노래의 세트 목록을 연주하는 것에 의해 모든 사람에게 보답했다 - 그것은 모든 내리막 길을 거기에서 갔다. 말할 필요도없이, 그들은 서명을했고 지금은 과거 25 년의 가장 영향력있는 밴드 중 하나로 간주됩니다. 이제는 로큰롤입니다.
경찰
경찰이 1978 가을에 뉴욕에 도착했을 때, 펑크 록과 뉴 웨이브 음악이 본격적으로 시작되었습니다. 영국에서의 항공기 비행은 늦은 착륙이었고 CBGB 데뷔를 놓치지 않기 위해 맨해튼으로 즉시 돌진해야했습니다. 거기에서 아무도 그들의 세트를 시작할 때 배려 한 사람이 누구인지 알지 못했지만, 끝났을 때 모든 사람은 그들의 이름을 알고있었습니다. 군중들은 새로운 웨이브 백 비트, 레게 리듬과 리드 싱어 인 스팅의 믹스로 날아갔습니다. 그 직후 경찰은 미국과 유럽 전역에서 폭발하여 다음 몇 년 동안 팝 스매시와 음악 활동이되어 전세계의 경기장을 칭찬하고 팔았습니다.
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Sonic Youth의 Thurston Moore는 1976-1980의 전성기 동안 CBGB에서 자주 참석했습니다. 그곳에서 그는 아무 파도 음악 운동도 발견하고 받아 들였습니다. 일반 대중을 사로 잡았던 새로운 웨이브 사운드에 직접적인 항의 또는 거부로 시작된 웨이브가 없었습니다. 그것은 이제 시내 군중에 의해 너무 상업적인 것으로 간주되었고 호의에서 떨어졌습니다. 그것은 전 섹스 권총 Johnnie Rotten의 새로운 밴드 PIL과 Lou Reed의 The Velvet Underground에 크게 영향을 받았습니다. 뉴욕 예술가들은 소음과 부조화 운동에 끌리기 시작했습니다. Moore는 현장에서 Kim Gordon과 Lee Renaldo를 만났고 초기 80에서 Sonic Youth를 만들었습니다. Sonic Youth는 no wave 사운드를 로큰롤 형식으로 통합했습니다. 그들은 빨리 비판적이고 국제적인 사랑이되었습니다. 그들은 다음 20 이상 년 동안 CBGB의 주식이었고 마지막 쇼 중 하나를 끝내기까지했습니다.
CBGB, 176 Bowery, 뉴욕, 뉴욕, 미국
