당신이 알아야 할 John Constable의 10 작품
오늘날 John Constable (1776-1837)은 영국에서 가장 위대한 화가 중 하나로 기억되고 있습니다. 그러나 일생 동안 그는 고국에서 거의 성공하지 못했습니다. 혁명적 인 화가, 그는 장르의 범주를 무시하고 장르와 역사적인 그림 아래의 풍경을 내 렸으며 자연의 이상보다는 오히려 이상적인 비전을 목표로 삼았습니다. 그의 작품은 드라크 루아 (Delacroix)와 같은 급진주의 자들과 바르 비 존 스쿨 (Barizon School)의 후기 화가들 사이에서 인기를 얻은 것은 프랑스뿐이었습니다. 여기에 그의 가장 위대한 작품 10 점이 있습니다.
Dedham 베일, 1802
콘서 블의 첫 번째 주요 작품 중 하나 인 데드 담 베일 26 일 때 그렸습니다. 4 년 전 그는 아버지에게 자신의 예술적 경력을 쌓도록 설득 한 후 Royal Academy Schools에 입사했습니다. 그의 경력의 초기 단계에서도 Constable 미학이 증거로 남아있다. 특히 자연의 밀접한 관찰, 프랑스 작가 Stendhal이 나중에 '자연의 거울'이라고 부르는 스타일. Constable은 서퍽에있는 East Bergholt에서 Stour Valley의 Dedham Vale 부분에서 태어나 자랐습니다. 오늘날 그들은 그 지역을 'Constable Country'라고 부릅니다. 그의 가장 위대한 작품들 중 많은 부분이 지역 장면을 보여주기 때문에 : '나는 내 자신의 장소를 가장 잘 칠해야한다.'라고 한 번 썼다. 그림에서 너는 사행하는 강 너머 먼 곳에서 데덤 교회를 볼 수 있습니다.
Wivenhoe Park, 1816
Constable은 평생 거의 성공을 거두지 못했습니다. 그의 위대한 풍경이 거의 팔리지 않았기 때문에, 그는 이스트 앵글 (East Anglian) 신사 숙녀들 사이에서 손님을위한 초상화와 컨트리 하우스 작품에 의존해야했습니다. Essex에있는 Wivenhoe Park는 Major-General Francis Slater-Rebow가 소유했습니다. 그는 Constable의 아버지의 친구 였고 1812에서 딸의 초상화를 위촉했다. Constable의 비전에서 그의 Wivenhoe Park 부동산은 평온의 장소가됩니다. 태양은 초원에있는 젖소, 전경에있는 호수의 어부들, 멀리 먼 호수의 나무들과 멀리있는 집에서 빛을 발합니다. 그는 집안과 호수가 같은 조망의 일부를 형성하지 않기 때문에 일에 면허를 취득했습니다. 워싱턴 DC의 국립 미술관 (National Gallery of Art)에서 볼 수 있습니다.
마리아 비 넬, 1816의 초상화
Wivenhoe Park는 Constable의 중요한 해에 중요한 커미션입니다. 아버지가 1816에서 죽었을 때 마리아 비 넬 (Maria Bicknell)과 마침내 결혼 할 수있게되어 상속에 추가 할 돈이 생겼습니다. 그는 1800 이후로 그녀를 알고 있었고 1809 이후로 그녀를 원했습니다. 그녀의 할아버지는 East Bergholt의 Rector 였고, 노동 조합에 반대했습니다. 콘 스터 블 (Constable)은 자신의 초상화 작품을 자금 확보에 필요한 해킹 작업으로 간주하지 않았으며 그의 풍경은 항상 더 많이 기념되었습니다. 그러나 여성에 대한 그의 묘사에서, 특히 아내를 그리면서, 부드러움과 따뜻함의 수준을 달성합니다. Lucian Freud는 Constable의 초상화를 큰 영향으로 언급했습니다. 초상화는 Tate Britain 컬렉션에 있습니다.
Flatford 밀, 1816-7
Flatford Mill은 Constable의 'six footer'의 첫 번째 작품이며 현재 Tate Britain의 또 다른 작품입니다. 1818의 왕립 아카데미에서 Navigable River의 장면으로 나타 났으며 1819에서 Flatford Mill이라는 이름을 다시지었습니다. 공장은 예술가의 아버지이자 농부, 밀러 및 옥수수 상인 인 Golding Constable이 소유했습니다. Constable은 평생 동안 캔버스를 팔지 않았습니다. 샤이 어 말 (shire horse)이 그림의 하단 모서리에서 볼 수있는 다리를 향해 강 스 투어 (Stour River) 위로 바지선을 그 으듯 배경으로 밀이있는 작업 현장을 보여줍니다. 작품의 대부분은 하늘과 강둑 나무의 콘 스터 블 (Constable) 렌더링으로 이루어져 있습니다. 프랑스 밀회, 코로, 다 비니 같은 바르비종 학교의 화가들에게 영감을주는 것은 겸손하고 농촌의 노동 현장에 대한이 주목이었습니다.
헤이 와인, 1821
런던의 국립 미술관에서 가장 인기있는 명소 중 하나 인 Hay Wain은 이제 영국 풍경화로 유명한 곳입니다. 그러나 1821의 Royal Academy에서 상영 될 때 구매자를 찾지 못했고 영국이 아닌 프랑스에서 1824의 파리 살롱에서 전시 된 후 Charles X의 금메달을 딴 곳에서 구매자를 찾지 못했기 때문에 아이러니가 있습니다. 프랑스 Romantics Delacroix와 Gericault에 영감을 불어 넣었습니다. wain은 수레의 옛 이름이며, 우리는 stour를 건너는 것을 보았습니다. 먼 초원에는 건초를 만드는 노동자들이 있고, 왼쪽에는 Constable이 알았던 것처럼 오늘날에도 여전히 오염되지 않은 Willy Lott의 별장이 있습니다.
주교의 근거가있는 솔즈베리 성당, 1823
Constable은 1798에서 John Fisher를 만났고, 그는 중요한 후원자가되었습니다. 그는 1807의 솔즈베리 주교가되었고, 방문하기 위해 자주 콘 스터 블 (Constable)을 초청하여 위대한 중세 대성당을 스케치했습니다. 1822에서 Fisher는 Constable의 작품을 위촉했습니다. 화가는 피셔와 그의 아내가 왼쪽 하단 모서리에있는 대성당을 뒤돌아 보며 보여 주면서 주교의 근거로 대성당을 보여 주기로 결정했습니다. 대성당 자체는 복잡한 고딕 양식의 외관과 함께 거대한 도전이었습니다. 콘서 블은 전초에 물 초원과 가축이있는 나무를 통해 프레임을 구성합니다. V & A에있는 1823의 원본은 피셔가 싫어하는 대성당 위 약간 어두운 구름을 특징으로 했으므로 Constable은 그것을 다시했습니다. 그 더 밝은 버전은 뉴욕의 Frick Collection에 있습니다 - 그리고 그 버전은 여기에 그려져 있습니다.
잠금, 1824
스투 어 (Stour)에있는 시골 노동의 또 다른 장면은 붉은 복장을 입은 남자가 강을 따라 배를 지나가도록 데덤 (Dedham)에서 자물쇠를 열기 위해 고생하는 모습이다. 자물쇠의 먼 쪽에서 우리는 분명히 말과 개로 땅을 파는 또 다른 남자를 만들 수 있습니다. 먼 곳의 들판을 가로 지르는 사람은 데덤 교회입니다. 하늘로 나뭇 가지를 늘리면 커다란 나무가되고 하늘은 약간 멍이 들기 시작합니다. 이것은 Bourtemisza 마드리드 박물관에서 £ 2012 백만에 22.5에서 판매 된 사적 손에 Stour 그림 중 유일하게 하나입니다. 1824의 왕립 아카데미에서 처음 전시되었을 때 팔렸던 콘 스터 블의 작품 중 유일하게 잠금 장치 였기 때문에 이것은 흥미롭게도 적합했습니다. 소더비의 작품에 대한 훌륭한 비디오가 있습니다.
해들리 캐슬, 1829
1828에서는 Maria가 사망하여 Constable을 황폐하게 만들었습니다. 이 여섯 발자국은 경비병이 따랐던 우울하고 우울한 분위기를 반영합니다. 그는 1814에서 Hesleigh Castle을 Essex에서 처음 보았습니다. 그가 풍경을 스케치했을 때 1829 이미지를 개발했습니다. 캐슬은 썩어가는 폐허, 험준하고 울퉁불퉁 한 풍경, 짐승들과 떨어져있는 카우보이, 그리고 템즈 강은 잿더미 하늘 아래까지 뻗어 있습니다. 콘 스터 블은이 시점에서 자신을 사람의 파멸이라고 묘사했습니다. 그는 로얄 아카데미도 1829에서 선출되었지만, 토마스 로렌스 경 (Sir Thomas Lawrence) 경은 역사적인 그림을 전문으로하는 몇몇 다른 사람들보다 선출되어 운이 좋았다고 그에게 알려 주었다. 그것은 Yale Center for British Art에서 개최합니다.
초원, 1831에서 솔즈베리 대성당
2013의 Tate Collection에 의해 획득 된 이것은 1983 이후의 개인 소장품의 일부였습니다. Constable은 'The Great Salisbury'라고 불렀고 1831의 Royal Academy에서 그것을 보여주었습니다. 솔즈베리 이전 작품보다 훨씬 더 극적이고 격동적인 작품입니다. 하늘은 그의 아내가 죽은 지 몇 년 후 자신의 감정을 표현하는 이미지가 다양하고 야생입니다. 그러나 성당에는 희망과 부활을 상징하는 소망이 있습니다. 그 첨탑은 위의 어두운 구름 사이에 푸른 하늘의 동그라미로 후광을 드러냅니다. 전경에있는 말은 에이본 강을 마시면서 스스로를 부흥시키고 있으며 무지개는 하늘에 주어진 기상 불가 능성으로 미래에 대한 낙관론을 암시합니다.
레인보우가있는 햄스 테드 히스, 1836
이것은 Tate 컬렉션의 또 다른 요소입니다. 서퍽, 솔즈베리, 햄스 테드 히스 (Hampstead Heath)는 가장 흥미있는 Constable의 세 가지 멋진 풍경입니다. 그가 1837에서 죽었을 때 그는 1819 이후에 Hampstead에 묻혔습니다. 그 당시 햄스 테드는 여전히 시골 풍경 이었지만, 콘 스터 블은 이곳의 풍경만큼이나 하늘을 묘사하기 위해 이곳에 왔습니다. 이 1836 작품은 Constable의 Hampstead 작품 중 마지막 작품입니다. 그는 현장에 상상의 풍차를 추가했으며 아마도 네덜란드의 조경 주인 인 Jacob van Ruisdael의 영향을 받았을 것입니다. 그의 작업에는 풍차가 자주 등장했습니다. 콘서 베이트는 무지개처럼 히스 상징 위에 어둠의 구름을 자르면서 무지개와 같은 광학 현상의 과학에 깊은 관심을 보였습니다.
