10 미켈란젤로 작품 미리보기
의심 할 여지없이 서양 미술에서 가장 영향력있는 인물 중 한 명인 이탈리아 화가이자 조각가 Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni는 그의 죽음 이후 450 년이 넘은 지금 세계에서 가장 유명한 예술가 중 한 명입니다. 시스틴 예배당에서 미켈란젤로의 가장 중요한 작품을 탐험합니다. 데이비드 조각.
미켈란젤로, 시스틴 성당 천장, 바티칸 시티, 1508-1512 | © Brian Gratwicke / Flickr
시스틴 예배당 천장
미켈란젤로와 바티칸 시국 교회의 시스 티나 예배당 천장에 그려진 예술가의 멋진 프레스코 화가 곧 떠오르는 작품 중 하나입니다. 교황 율리우스 2 세의 위임을 받아 1508과 1512 사이에서 창작 도서에서 9 개의 이야기를 묘사 한 작품은 르네상스 시대의 가장 위대한 작품 중 하나입니다. 미켈란젤로는 자신이 화가보다 더 뛰어난 조각가라고 생각 했으므로이 프로젝트에 참여하는 것을 꺼려했지만, 매년 5 백만 명의 사람들이 시스틴 예배당으로 모여 그의 걸작을 볼 수있게되었습니다.
데이비드
아마도 세계에서 가장 유명한 조각품 인 미켈란젤로 데이비드 예술가가 26 세 였을 때부터 3 년 동안 조각되었습니다. 미켈란젤로는 골리앗과의 전투에서 데이비드가 승리 한 것을 묘사 한 성서 영웅의 초기 묘사와 달리 전설적인 싸움에 앞서 긴장하고 조심스러운 자세로 그를 보여준 최초의 예술가였다. 1504의 피렌체 광장 (Piazza della Signoria)에 원래 위치한 14 족 조각은 1873의 Galleria dell'Accademia로 옮겨졌으며 오늘 19th 세기 건축가 Emilio de Fabris의 작업을 위해 특별히 설계된 채광창 아래에 전시됩니다.
바커스
미켈란젤로 최초의 대규모 조각 바커스 함께, 피에타, 로마에서 처음으로 살아남은 단지 두 조각 중 하나이며, 예술가가 크리스천 과목보다는 이교도에 초점을 맞춘 몇 안되는 작품 중 하나이다. 술 취한 채찍 자세로 와인의 로마 신을 묘사 한 동상은 원래 라파엘 리아 리오 추기경에 의해 위임되었지만 마침내 그에게 거절당했습니다. 그러나 16th 초기에는 은행가 Jacopo Galli의 로마 궁전의 정원에 집이 있었다. 1871 이후, 바커스 피렌체의 Museo Nazionale del Bargello에 거주했으며, 그의 작품을 포함하여 주인에 의해 다른 작품과 함께 전시됩니다. 브루투스 흉상과 그의 미완성 조각, 데이비드 아폴로.
브뤼헤의 마돈나
브뤼헤의 마돈나 예술가의 평생 동안 이탈리아에서 탈출 할 유일한 미켈란젤로 조각품이었습니다. 그것은 현재의 집인 Bruges 'Onze-Lieve-Vrouwekerk (우리 레이디 교회)에 기부되었습니다. Mouscrons- 벨기에 옷감 상인 가족이 1514th 초기에 언젠가 작품을 구입 한 후 16에서. 두 차례에 걸쳐, 조각품은 교회에서 제거되었는데, 처음에는 프랑스 혁명 전쟁 기간에 1815으로 반환되었으며 2 차 세계 대전 당시 나치 군인들에 의해 다시 약탈되었습니다 - 2014 영화에서 각색 된 에피소드 기념물 남성조지 클루니 (George Clooney) 감독과 주연.
세인트 안토니의 고통
텍사스 'Kimbell 미술관 소유의 즐거움을 가지고 세인트 안토니의 고통 - 미켈란젤로가 처음으로 알려진 그림 - 화가가 12 또는 13이었을 때 제작 된 것으로 추정되며 15th-century의 독일 화가이자 판화가 인 Martin Schongauer의 조각을 기반으로 제작되었습니다. 그의 더 오래된 친구 Francesco Granacci의 보호 아래서 창조해, 세인트 안토니의 고통 16th 세기의 예술가이자 작가 인 조르지오 바사리 (Giorgio Vasari)와 미켈란젤로 (Michelangelo)의 초기 전기 작가 인 아스카 니 콘디 비 (Ascanio Condivi)는 Schongauer의 독창적 인 판화를 독창적으로 장식하고 동료들로부터 널리 인정받은 작품으로 인용되었습니다.
도니 톤도
그만큼 도니 톤도 (로도 알려져 성령 패밀리)는 미켈란젤로가 유일하게 살아남은 패널 페인팅이다. 그것은 부자 인 피렌체의 은행가 Agnolo Doni를 위해 그렸습니다. 그의 결혼 생활을 기념하기 위해 가장 유명한 토스카나 고귀한 가족 인 Strozzis의 딸인 Maddalena가 가장 유명합니다. 미켈란젤로가 디자인 한 아름다운 나무 조각 인 원래 프레임에 매달려있는이 작품은 1635 이후 Galleria degli Uffizi에 거주했으며 피렌체의 주인이 유일하게 그림을 그렸습니다. 그만큼 도니 톤도 무지개 빛깔의 색조와 그 주제의 부 자연스러운 자세는 이후의 매너주의 미술 운동의 토대를 마련했다고합니다.
피에타
함께 데이비드, 미켈란젤로의 늦은 15th 세기 작품 피에타 예술가의 가장 위대한 작품 중 하나이며 그의 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 원래 프랑스 장 Jean de Bilhères의 장례식 무덤을 위해 만들어진 회상적인 조각품은 르네상스 시대 이탈리아의 장례 기념물에 대한 공통된 주제 인 십자가 처형 후 그리스도의 몸을 지닌 성모 마리아를 묘사합니다. 18th 세기 동안 성 베드로 대성당 (St. Peter 's Basilica)으로 옮겼습니다. 피에타 미켈란젤로가 서명 한 유일한 작품이며, 헝가리 태생의 오스트레일리아 지질학자인 라즐로 토스 (Lazlo Toth)가 1972에서 망치로 조각품을 찍었을 때 특히 큰 타격을 입었습니다.
모세
Vincoli에있는 로마의 아름다운 Basilica di San Pietro에 위치하고 있으며, 모세 원래 장례식 기념비의 일환으로 교황 율리우스 2 세에 의해 1505에 의뢰 되었으나, 사망 한 후에야 완성되었습니다. 대리석으로 조각 된이 조각품은 모세의 머리에 두 개의 뿔이 들어간 것으로 유명합니다. 성경의 라틴어 번역 인 벌 게이트 (Vulgate)에 대한 글자 해석의 결과로 생각되며 다른 작품들과 합류하려고했습니다. 포함하는 죽어가는 노예 그리고, 반항적 인 노예, 파리의 루브르 박물관에 보관되어있다.
최후의 심판, 시스틴 예배당
시스틴 예배당 내에 위치한 또 하나의 미켈란젤로 (Michelangelo) 최후의 심판 교회의 제단 벽에 나타나며 작가가 경외감을 불러 일으키는 천장의 프레스코 화를 그린 후 25 년 동안 사형을 당했다. 미켈란젤로의 가장 복잡한 조각 중 하나로 자주 인용되는이 장엄한 작품은 인류에 대한 하나님의 최후의 심판을 묘사하고 처음에는 과도한 묘사에서 논쟁의 여지가 많았습니다. 실제로 트렌트 공의회는 1564의 프레스코를 비난하고 매니 페스트니스트에게 Daniele da Volterra에게 음란 한 부분을 은폐하도록 명령했습니다.
성 베드로의 십자가 형
성 베드로의 십자가 형, 미켈란젤로의 마지막 프레스코 화는 그의 생애 동안 바티칸 궁전의 카펠라 파올 리나 (Cappella Paolina)에 거주하며 원래 1541의 교황 바오로 3 세에 의해 위임 받았다. 다른 많은 르네상스 시대의 성도들과 달리, 미켈란젤로의 작품은 훨씬 더 어두운 주제, 즉 그의 죽음에 초점을 맞추고 있습니다. 3.2에서 시작된 5 년 동안의 2004만의 복원 프로젝트는 프레스코의 흥미로운면을 보여주었습니다. 연구자들은 이제 그림의 왼쪽 상단에 파란색 터번 입은 그림이 실제로 예술가 자신이라고 믿습니다. 올바른 것이면 성 베드로의 십자가 형 유일하게 알려진 미켈란젤로 - 그린 자기 초상화 - 존재합니다.
