11 영화 로마 Polanski에 의해 당신이 볼해야한다

저자: Ricardo Nash | 최근 업데이트: 일월 2024

로마의 폴란스키 (Polanski)와 같은 개인적 삶과 예술적 삶을 경험 한 영화 제작자는 거의 없습니다. 크라코프 (Krakow)의 빈민가에서 유년기의 악몽에 시달린 그는 어머니의 죽음을 목격했다. 폴란스키 (Polanski)는 그의 삶에 가깝게 일하는 몸을 만들었다.

폴란스키의 영화는 광기, 공포와 편집증, 아마도 그의 악마를 쫓아 내려는 시도에 대한 주제를 강렬하게 탐구합니다. 그러나이 불 같은 색조를 넘어 모든 폴란스키의 작품에는 심오하고 지적인 정치적 메시지가 있습니다. 폴란스키는 자신의 자유와 정체성을 잃어 버리지 않았으며 결코 자신의 희생자가되지 않았으며 예리한 미묘한 눈으로 그 시대의 제멋대를 분석하는 것을 선호했다.

물 속의 칼 (1962)

최고의 외국어 영화 오스카상 후보로 지명 된 Polanski의 장편 데뷔작은 같은 여자를두고 경쟁하는 두 남자에 대한 긴장된 정신적 스릴러 다. 한 부르주아 부부가 호수로 차를 몰고 가면 잘 나가는 히치하이커를 거의 때려 눕히고, 그들은 보트에서 하루를 보낸다. 물질적 인 나이 든 남자는 젊은 이방인, 학생을 간호하고 구걸하지만 다윈의 사회 질서에 변화를 가져 오는 결정을 내리는 것은 비키니 입은 아내이다. 훌륭하게 감독 된이 영화는 폴란스키를지도 위에 올려 놓았습니다. 그것은 Michael Haneke의 작업에 영향을 미쳤을 수 있습니다.

임차인 (1976)

개인 지옥의 깊은 곳으로 뛰어 드는 강하에 관한 불안한 영화. 숨이 막히는 도스토예프스키의 편집증적인 분위기가 있습니다. 범죄와 처벌, 그러나 여기에서는 더 나빠집니다. 임차인 아카이브에서 일하는 수줍어하고 신중한 남자 인 Trelkovsky (Polanski가 연기 함)가 특히 이상한 이웃의 한 아파트에 설치되는 진정한 악몽입니다. 아파트의 불명료하고 섬뜩한 소리, 간결하고 비인간적 인 이웃 사람들이 보았던 느낌, 성격의 외로움, 괴로움 및 광기의 증가는 마지막 끔찍한 장면의 절정에 이르기까지 시청자를 점차 오염시킵니다. 악몽과 가증. 그리고 잊을 수없는 환상적인 비명 소리.

반발 (1965)

반발 폴란스키 (Polanski)의 첫 번째 영화 "아파트 부작"(다른 사람들은 임차인 그리고, 로즈 메리의 아기) 아파트는 악의적 인 의식이있는 개체가되어 여러 인물의 소외에 필수적인 역할을 수행합니다. 에서 반발캐롤린 드 누브 (Catherine Deneuve)가 잘 해석 한 젊은 정신 분열증 성 불충 한 여성 캐롤 (Carol)은 성장하는 치매에 빠져 살인을 저지른다. 사건의 진화는 절대적으로 두려운 것이고, 우리는 순수하고, 히스테리, 피투성이의 광기에서 절정을 이룬 남성에 대한 Carol의 혐오가 악화되는 것을 목격합니다.

차이나 타운 (1974)

차이나타운 자본주의 미국의 거칠고 부패한 지하 세계에서, 그리고 더 깊은 차원에서, 일반적으로 인간의 냉소적 인 반영으로 영화 느와르 장르의 미학을 재현한다. 이 영화는 로버트 타운 (Robert Towne)의 대본에 기반을두고있다. 그러나 그의 천재성은 이것을 뛰어 넘어 부패가 모든 형태로 분석되는 영화를 전달합니다. 간통을 전문으로하는 사설 수사관 인 제이크 기 트스 (Jake Gittes)는 거짓 남편 물감 (Mulwray)의 방문을받습니다. 그는 물 엔지니어 인 남편이 바람을 피우고 있는지 물어 봅니다. Mulwray는 곧 죽은 채로 발견되지만, Gittes는 죽음의 위협에도 불구하고 수사를 계속합니다. 결말은 그리스 비극의 한 장면으로, 사악한 사회에 대한 폴란스키의 비관설을 발표합니다.

로즈 메리의 아기 (1968)

폴란스키의 임신 한 아내 인 샤론 테이트 (Sharon Tate)의 살해로 인해 일종의 저주 영화가 된 공포상의 고전. 로즈마리 (Mia Farrow)와 가이 우드 하우스 (Guy Woodhouse)는 과거 거주자들의 불길한 평판으로 인해 매우 불안한 오래된 맨해튼 건물의 아파트로 이사합니다. 이 영화는 우스꽝스럽고 미묘한 방식으로 심사를 통과 한 후 오랜 시간 동안 우리를 괴롭히는 일련의 이미지를 전달합니다. 이 심리적 드라마의 가장 큰 장점은 말로 표현할 수없는 가식에 가까워지고,여 주인공의 불안을 알 수있게 해주 며, 매끄러운 대화, 침입하는 이웃, 사라지는 물건 및 두려움을 통해 의심과 신비를 소개하는 능력입니다. 이 두려움은 이웃 사람의 것이고, 심지어 더 나쁜, 로즈 메리가 태어난 아기의 것입니다. 이 중독 분위기는 전체 이야기를 오염시키고 로즈 메리가 불가피하게 광기로 빠져드는 것을 장려합니다. 폴란스키는 육체와 종교의 미학과 상징주의를 훌륭하게 조작합니다. 아파트의 잊혀진 사탄적인 과거와 임신 한 여성의 이미지는 괴물 같은 강간의 결과 인 반항적 인 악몽의 우화가됩니다.

유령 작가 (2010)

2009에서 Polanski의 체포 직전에 쓰여지고, 편집되고 편집 된이 정치 스릴러는 2007 소설을 기반으로합니다. 커튼 뒤에있는 사람 폴란스키와 함께이 적응을 공동 작곡 한 로버트 해리스 (Robert Harris) 줄거리에서, 이전 유령 작가가 이상한 환경에서 죽은 후에 전 총리 (피어스 브로스넌)의 회고록을 끝내기 위해 작가 (Ewan McGregor)가 선택되었습니다. 그 결과 정밀도와 균형이 놀라움을 금치 못했습니다. 대화, 영구적 인 서스펜스, 유창하게 증류 된 유머, 탁월한 결말입니다.

테스 (1979)

폴란스키, 토마스 하디 소설 개작 디부 Urbervilles의 테스 기교와 함께. 19th 세기 영국에서는, Dorset 농부, Durbeyfield, 그가 마지막 자손 귀족 가족다는 것을 우연히 발견한다. 이 잃어버린 귀족으로부터 얻을 수있는 이익에 힘 입어 그는 장녀 딸 테스 (Tess)를 디부 Urbervilles의 부유 한 가족에게 보냅니다. 그의 사촌의 아름다움에 매료 된 젊은 알렉 도르 버빌리 스는 그녀를 유혹하려고 시도합니다. 임신 한 테스가 출산 한 부모에게 돌아갑니다. 여 주인공은 그녀의 마을에서 도망 가고 아무도 자신의 불행을 모르는 농장에서 일을합니다. 그곳에서 그녀는 목사님의 아들의 품안에서 참된 사랑을 만난다. 테스는 조작 된 음소거 한 순교자로서 그녀의 종족 중 마지막으로, 잃어버린 무고한 목가적 인 세계가 그 자신의 일족, 즉 신의 은혜를 위해 아버지 아가멤논이 희생 한 일종의 이피 게니 아 (Iphigenia)의 탐욕에 배신했다.

피아니스트 (2002)

피아니스트 (Wladyslaw Szpilman)의 유명한 폴란드 피아니스트 인 회고록에 근거하고있다. 그는 유명한 홀로 코스트에서 살아남을 수있는 유일한 가족 멤버였다. Wladyslaw (Adrien Brody)는 추방을 피하고 있지만, 여전히 바르샤바 빈민굴에 갇혀 있음을 발견했다. 어느 날 그는 도망 칠 수 없으며, 독일 음악 담당 직원이 살아남은 데 도움이되는 파멸 된 건물에 피난처를 제공합니다. 폴란스키는 제 2 차 세계 대전 중 폴란드의 유대인 박해에 대해 오랫동안 토론하기를 원했고, 그 자신이이 일의 희생자가되었다. 어린 시절 그는 크라코프의 빈민가에 가입해야했다. 폴란스키의 의도는 자서전 영화를 만드는 것이 아니었지만, 마치 피아니스트가 자신의 변함없는 자존심 인 것처럼 스필 필의 메모를 통해 인생의 괴로운시기에 대해 이야기합니다. 스필 만 (Szpilman)은 전체 공동체와 인종을 상징하며 존엄성, 인간성, 그리고 마침내 삶을 박탈했습니다.

두려운 뱀파이어 살인자 (1967)

뮤지컬 코미디 르 발 데 흡혈귀폴란스키의 영화에서 변형 겁 뱀파이어 킬러 현재 파리의 모가도 (Théâtre Mogador)에서 공연 중이다. 성공은 영화 이야기의 활력을 보여주는 증거입니다. 이상한 과학자 인 Abronsius 교수는 트랜 실 배 니아에서 뱀파이어를 사냥하기 위해 목숨을 바친다. 어느 날 알프레드 (Alfred) 충실한 조수의 회사에서 그는 마늘이 가득한 작은 여관에 도착합니다. 그는 마늘이 뱀파이어들의 소굴이라고 생각합니다. 겁에 질린 주민들은 질문에 답하지 않습니다. 모든 예방 조치에도 불구하고 Abronsius는 주인의 딸인 Sarah의 납치를 막지 못했습니다. 음악적 강도가 최고 수준에 이르면 속도가 빨라집니다. 뱀파이어가 행동하고 있습니다. 뱀파이어 물린과 관련된 필연적 인 성적인 은유는 Polanski에 의해 유지된다. Polanski는 젊은 여성의 황홀한 얼굴과 처녀성의 상실을 상징하는 혈액 얼룩 때문에 여러 암시 장면을 삽입한다.

혈안이 (1988)

미국의 심장 전문의 리차드 워커 (Richard Walker)는 아내 손 드라 (Sondra)와 함께 파리에 도착하여 의학 컨퍼런스에 참석합니다. 몇 시간 후 Sondra는 신비하게 사라지고 Richard는 모르는 도시에서 그녀를 절망적으로 찾습니다. 폴란스키는 Gerard Brach와 공동 작곡 한이 스릴러에서 파리를 재구성하고 영화의 속도에 따라 Hitchcock과 비슷한 스타일의 두려움과 불안감이 유발되고 암시 적으로 찬사를 보냅니다. 샤워, 시체, 수수께끼 조상은 광란의 수사에 함께 맞는 수수께끼의 요소입니다. 그 열쇠는 감각적이고 예측할 수없는 여성 인 Sondra입니다. 그 케이크의 장식은 그레이스 존스 (Grace Jones)의 '나는 그 전에 얼굴을 본 것'이라는 소리에 대한 부부의 춤의 장면이다.

아홉 번째 문 (1999)

부유 한 수집가들을위한 희귀 서적 연구원 인 코르소 (Corso)는 부유 한 성탄절 애호가로부터 사명을받습니다. 그는 'Delomelanicon'이라는 책에서 발췌 한 '그림자 왕국의 9 개의 문'이라는 제목의 사탄 적 발동 매뉴얼을 찾아야합니다 루시퍼의). 엄청난 수표와 그만한 호기심으로 인해, 코르소는 신비로운 일을 찾아 간다.하지만 그는 곧 그러한 모험의 댓가를 발견한다. 폴란스키는 참을성없는 서스펜스와 고뇌로 관객을 끌어들이는 그의 막강한 능력을 보여 주며, 그 자신에도 불구하고 그와 유사한 악마 숭배자들에 의해 박해받는 남자의 이야기를 전했다. 로즈 메리의 아기, 그렇게 할 때, 그 자신을 울리고있다.