호주 아티스트 8 인
19th와 20th의 여러 세기 동안 호주 예술은 식민지 예술 표현에서 대주교 형상 예술, 호주 인상파 (하이델베르크 학교라고도 함) 및 초현실주의 성난 펭귄 운동으로 변모했습니다. 우리 목록에있는 아티스트들은 현대 호주 예술에 대한 길을 열었으며, 그들의 작품은 계속 교실과 화랑 전체에 영감을 불어 넣습니다. 시드니 놀란의 상징적 인 묘사에서 네드 켈리 Tom Robert에게 램을 벗기기 피터 부스의 혼란스럽고 사악한 그림들, 우리는 오스트레일리아 예술의 주인공들과 그들의 가장 상징적 인 조각들을 탐험합니다.
시드니 놀란
시드니 놀란 경 (Sir Sidney Nolan)은 1917의 Carlton에서 태어 났으며 아웃백에서 오스트레일리아의 도상에 이르기까지 오스트레일리아에서 가장 재능있는 예술가 중 한 명이되었습니다. 그는 1940에서 Angry Penguins 예술 운동에 합류했으며 1944 6 월호에 실린 Ern Malley 판의 그림을 그렸다. 하이디 (하이디 현대 미술관)에 살고있는 놀런 (Nolan)은 그의 상징적 인 그림을 그리기 시작했다. 네드 켈리 시리즈. 컬렉션은 켈리 이야기를 추적합니다. 그러나, 그것은 일어난 사건의 진정한 묘사로 의도되지 않았습니다. 그 대신 이야기를 통해 불의, 사랑, 배신이라는 주제로 뚫어지게됩니다. Nolan은 또한 Burke and Wills와 Eliza Fraser를 묘사했습니다. 또 다른 상징적 인 그림들, 축구 선수 (1946), 연합 광장에있는 이안 포터 센터 (Ian Potter Center)에 전시되어 있습니다.
피터 부스
Peter Booth는 오스트레일리아 예술가로 여겨지지만 잉글랜드 셰필드 (Sheffield) 산업 도시에서 어린 시절을 보냈습니다. 부스는 초현실주의 상태의 도시 풍경과 농촌 호주 풍경 모두의 불길한 그림을 선사합니다. 강렬하게 비 유적인데, 그의 그림 속의 황무지와 잡종 생물은 불안정하고 교란하기 위해 행동하며, 많은 작품들이 억압과 인류의 파괴를 묘사한다. 그림 (1977)는 빅토리아 국립 미술관 (Victoria of National Gallery)에 전시되어 있으며 비범 한 상징주의를 특징으로하며 부스의 가장 불길한 부분 중 하나입니다.
아서 보이드
1920의 Murrumbeena에서 태어난 아서 보이드 (Arthur Boyd)는 예술적으로 영향력있는 보이드 왕조에 속해 있으며 그의 목소리는 호주 현대 미술사에서 가장 우화적인 것입니다. 그의 작품에는 회화, 도자기 및 그래픽 아트가 포함되어 있는데,이 예술은 일반적으로 호주의 배경을 배경으로 인도 주의적 문제와 성경 발췌 내용을 묘사합니다. Antipodeans 운동의 일원 인 보이드 (Boyd)의 연구는 비 유적 예술의 중요성을 강조했으며, 그의 캔버스는 종종 표현주의와 균형 잡힌 인상주의를 자주 사용했다. 그의 가장 정교한 컬렉션 중 두 가지는 신부, 혼합 된 혈통 원주민의 분리와 구약의 이야기를 묘사 한 느부갓네살 빅토리아 내셔널 갤러리에는 아서 보이드 (Arthur Boyd)의 작품이 있습니다. 신부를 위해 노는 청부인 (1957).
존 브랙
또한 Antipodeans 운동의 일원은 South Melbourne 태생의 John Brack이었는데, 그의 작품은 인간의 상태와 호주의 삶을 암울한 색조와 굳어진 선으로 묘사했습니다. 그의 대표적인 그림 콜린스 스트리트, 5pm (1950)는 일하는 호주인의 무인 항공기 적합성을 완벽하게 파악하고 현재 빅토리아 국립 미술관 (National Gallery of Victoria)에 있습니다. 또 다른 상징적 인 그림들, 바 (1954)은 $ 3.17 백만에 팔린 6시의 기승을 묘사 한 것입니다. 이 작품들과 그의 다른 작품들 대부분은 까다로운 품질을 전달하는 갈색 틈과 겨자를 특징으로합니다.
톰 로버츠
19th-century 하이델베르그 미술 운동에 속한 영국 출신의 Tom Roberts는 호주에서 가장 유명한 그림의 예술가입니다. 램을 벗기기 (1890)는 NGV에 전시되어 있으며, 큰 그림 (1903)은 5 월 9의 1901th에서 멜버른의 Royal Exhibition Building에서 열린 호주 의회의 첫 번째 자리를 묘사 한 것입니다. 로버트의 작품은 오스트레일리아 인상파를 통해 부시 대통령과 파란 옷을 입은 근로자를 보여줍니다. 램을 벗기기 이것은 구경꾼들에게 Brocklesby 양 목장과 호주 양모 산업에 대한 통찰력을 제공합니다. Roberts는 또한 실외의 유럽에서 보낸 그의 시간 이후의 그림, 그의 유적지는 시골 생활을 아주 자세하게 포착한다.
러셀 드라이스 데일
Drysdale의 가뭄으로 괴롭혀지는 풍경의 위대한 깊이를 보면서, 당신은 한쪽 눈이 장님이고, 더 구체적인 것은 왼쪽이라고 생각하지 않을 것입니다. 1923에서 영국의 Geelong으로 이주한 후, 퀸즐랜드와 빅토리아의 농촌 지역에서 일하고 런던과 파리에서 공부 한 후 Drysdale은 호주로 돌아와 황량한 장면을 그리기 시작했습니다. 중국 벽 (1943)과하면 Cricketers (1948)는 시드니 모닝 헤럴드 '20th 세기의 가장 유명한 호주 그림'으로 그것은 고립 된 아웃백 마을에서 크리켓을하고있는 세 소년을 묘사합니다.
프레드릭 맥 커빈
하이델베르크 학교 미술 운동의 또 다른 멤버는 그의 삼부작으로 유명한 프레드릭 맥 커빈 (Frederick McCubbin)이었다. 파이어 니어 (1904)은 그가 Macedon 산에있는 그의 집 밖에 그렸습니다. King Street에서 태어난 McCubbin은 1880에서 첫 번째 그림을 팔았으며 1888의 National Gallery에서 디자인 스쿨의 예술 학자가되었습니다. Macedon 산에있는 Fontainebleau 집으로 이사 한 후 그는 그린 파이어 니어, 이안 포터 센터 (Ian Potter Center)에 전시되어 있습니다. Mount Macedon은 또한 그의 작품에서 요정을 묘사 한 유일한 장소였습니다. 3 월 2016에서, 그의 그림 늙은 정치인 (1879)은 1880 이후 보지 못했던 개인 은행 금고에서 발견되었으며,이 최근의 발견으로 오스트레일리아 예술 마스터 중 한 사람의 전설이 계속 살아 있습니다.
존 올센
추상 공중 풍경에서 비유적인 개구리에 이르기까지, John Olsen의 작업 본문은 언제나 유행에 뒤 떨어지고 캔버스를 초월한 것처럼 보입니다. 88 시대에 Olsen은 추상적 인 작가라는 개념을 거부합니다. 내 인생에서 추상 회화. " 1928의 Newcastle에서 태어난 Olsen은 시드니, 영국, 파리, 포르투갈, 스페인, 마요르카를 여행하기 전에 시드니에서 공부했으며,이 유럽 국가에서 지중해 풍의 천재성을 선사했습니다. 주목할만한 작품들 다섯 종에 경례 (1973)은 Kenneth Slessor의시에서 영감을 얻어 현재 시드니 오페라 하우스에 전시되어 있으며, 아이어 레이크 정신의 풍경으로 호수를 탐험하는 시리즈.
