10 개의 유명한 작품에서 '동양 미술'에 대한 소개
19th 세기의 유럽인들에게 '동방 제'는 동쪽의 모든 땅과 때로는 본토 대륙의 남쪽을 나타냅니다. 나폴레옹이 1798에서 이집트를 침략하고 수십 년 후에 일어난 유럽의 식민주의 이후, 프랑스 화가들은이 '이국적인'나라들에 관심을 가지기 시작했다. 이 회화 중 많은 부분이 선명한 색채 팔레트를 사용하고 에로티시즘이 묻어나는 반면 다른 회화는 선전의 유형입니다.
Antoine Jean Gros의 Jaffa (1804)의 Plague House의 나폴레옹
어떤 사람들은이 작품이 동방 예술 작품이라고 말하지만 다른 사람들은 그로스가 그 스타일의 전조라고 말하는 경향이 있습니다. 어느 쪽이든, 건축 요소, 복장 및 인물을 포함하여 동양 적 특징의 배후가 있습니다. 선전의 한 유형 인 자파 (Jaffa)의 Plague House에있는 Napoleon은 나폴레옹 자신이 위임을 받아 나폴레옹이 나폴레옹이 재앙에 시달리는 병사들을 방문하기 위해 자파로 갔을 때 그 장면을 묘사하기를 원했습니다. 군인들을 처형하라. 그것은 심지어 그가 한 남자의 아픈를 만지 보여줍니다. 이 작품은 파리의 루브르 박물관에서 볼 수 있습니다.
Antoine-Jean Gros, Jaffa의 Plague House에서 나폴레옹, 1804 | © 루브르 박물관 / WikiCommonsHorace Vernet의 The Arab Tale Teller (1833)
'동양'에 대한 그의 관심사로 유명한 또 다른 예술가는 Horace Vernet이었다. 종교적, 문학적 장면을 그리는 것 외에도 그는 북아프리카와 중동을 묘사 한 그의 작품에서 위의 작품과 마찬가지로 모든면에서 프랑스 군대에 중점을 두었다. 그러나 그의 동양주의 회화는 또한 흰색 옷을 입은 남자들과 전경의 이야기꾼에게 예리하게 듣는 나무 밑에 앉아있는 아랍 풍경 이야기자와 같은 풍경을 묘사했다. 동물은 왼쪽의 Venus de Milo를 연상시키는 여성과 함께 그림의 전경과 오른쪽에서 볼 수 있습니다. 런던에 계시는 분은 Wallace Collection에서 꼭 보시기 바랍니다.
Horace Vernet, 아랍 이야기꾼, 1833 | © Wallace Collection / WikiCommonsEugène Delacroix의 아파트에서 알제의 여성들 (1834)
Eugène Delacroix는 같은 이름의 두 작품을 그렸다. 그러나 1834의 아파트에있는 Algiers의 여성은 예술가의 첫 번째 동양주의 그림과 그 유형 중 가장 유명한 것으로 널리 알려져 있습니다. 파리의 루브르 박물관에 위치한이 그림은 활기차고 이국적인 의류를 입은 여성 3 명과 고급스런 옷을 입은 아프리카 여성을 묘사하며 하인으로서의 역할을 가리키고 있습니다. 물 담뱃대와 장식용 직물을 포함 해 당시 독특한 상품으로 둘러싸인 바닥에 앉아있는 세 명의 여성들은 골든 색조로 씻겨졌습니다. 하 렘의 그림 인 '드라크루아 (Delacroix)'는 캔버스에이 장면을 담을 수있는 이국적인 장소로 여행 할 수 있었으며 에로티시즘의 장소 인 유럽의 '동양'에 대한 견해를 보여 주었다.
Eugène Delacroix 알제의 여성 아파트 1834 | © 루브르 박물관 / WikiCommonsThéodore Chassériau의 콘스탄틴 유대인 지구 (1851) 장면
1846에서 알제리를 탐험하면서, Théodore Chassériau는 두 명의 유대인 여성과 아기의 장면을 접하게되었습니다. 그는 아기가 유럽으로 돌아 왔을 때 페인트 칠할 수 있도록 한 번에 노트북에서 스케치했습니다. Constantine의 Jewish Quarter에서의 장면은 채색에서 중립적 인 채색의 오일입니다. 두 개의 여성 의류의 활기를 제외하고 - 녹색, 파랑, 분홍색, 노랑, 오렌지의 아름다운 섬유. 이시기에 예술가들은 회교도와 달리 베일을 착용하지 않았기 때문에 유대인 여성들의 그림을 즐겼다. 뉴욕시의 Met.에서 직접 확인하십시오.
Théodore Chassériau, 콘스탄티누스 유태인 구역의 풍경, 1851 | © 메트로 폴리탄 미술관 / WikiCommons윌리엄 홀먼 헌트 (William Holman Hunt)의 성전에서 구세주 구도자 (1860)
동양주의 그림을 제작 한 프랑스 예술가뿐만 아니라 존 프레드릭 루이스, 에드워드 리어, 윌리엄 홀먼 헌트와 같은 영국의 예술가도 '동양'에서 영감을 받았다. 라파엘 이전 형제회 창립자 중 한 명인 헌트는 중동을 여행하여 사람들과 문화가 정확하게 표현 된 민족적 정밀성으로 성전에서 구세주를 발견 할 수있었습니다. 성전과 랍비들을 방문하는 어린 예수를 묘사 한 활기찬 회화는 현지인들을 모델로 삼고 있습니다. 위대한 성공은 오늘날 버밍엄 미술관 (Birmingham Museum & Art Gallery)의 영구 컬렉션에있는 그림입니다.
윌리엄 홀맨 헌트, 성전에서 구주를 찾음, 1860 | © 버밍엄 박물관 및 화랑 / WikiCommonsJean-Auguste-Dominique Ingres의 터키 식 목욕탕 (1863)
Jean-Auguste-Dominique Ingres는 1814의 La Grande Odalisque와 1863의 The Turkish Bath와 같은 동양학 작품을 만들 때 자신의 상상력만을 사용하여 동쪽을 여행 한 적이없는 예술가 중 한 사람입니다. 루브르 박물관에 위치한 The Turkish Bath는 에로틱하고 관음증적인 장면으로, 원형 형식과 누드 하렘은 목욕 시간을 즐기며 유명합니다. 오리엔탈 스타일의 실내에서 여성들은 수영장에서 서로 이야기하고, 음악과 목욕을 즐기며 다양한 활동을 즐기고 있습니다. 이것이 그의 가장 에로틱 한 작품 중 하나라는 데는 의심의 여지가 없습니다.
장 오귀스트 도미니크, 터키탕, 1863 | © 루브르 박물관 / WikiCommonsJean-Léon Gérôme의 Bashi-Bazouk (1868-69)
Jean-Léon Gérôme은 1868 주 동안 12에서 근동 지역 (특히 이집트와 소아시아)으로 여행했으며, 여행하는 동안 페인트 칠하지는 않았지만 그는 물건을보고 그와 그의 작품에 영감을주는 사람들을 만났습니다. 그러한 작품 중 하나는 Bashi-Bazouk이라는 제목으로 병사 인 남자를 묘사합니다. 그러나 그는 군인의 유형이었습니다 - 바스 - 바주 크 (bash-bazouk), 즉 '부러진 머리'- 돈을 지불하지 않았지만 약탈에 의해 생계를 꾸린 사람. 아름다운 분홍빛 오렌지색 실크와 화려한 머리 장식으로 장식 된 그는 눈에 띄는 것처럼 보입니다. 그러나 그는 크게 두려워하는 군인이었다. 이 그림은 뉴욕시의 만난 도시에서 직접 볼 수 있습니다.
쟝 레옹 제롬, 바스 바 주크, 1868-69 | © 메트로 폴리탄 미술관 / WikiCommonsJean-Léon Gérôme의 스네이크 챠머 (1879)
Jean-Léon Gérôme은 여행을하면서 1879의 뱀 챠머 (The Snake Charmer)와 같은 예술 작품을 만들었는데, 그는 현실적인 것처럼 보였습니다. 누드 젊은 소년 그의 옆에있는 남자 그의 피리와 다양 한 연령대의 남자 그룹을 재생하는 동안 뱀을 잡고있다. 남자들은 화려한 터번과 복장을하고 있으며, 그 장면이 펼쳐지는 방에는 아름다운 아라베스크 타일과 돌층이 있습니다. 이 작품은 현재 매사추세츠 주 윌리엄스 (Williamstown)에있는 클락 아트 인스티튜트 (Clark Art Institute)에서 전시 중이다.
쟝 레옹 제롬, 스네이크 챠머, 1879 | © The Clark Art Institute / WikiCommonsJean-Léon Gérôme의 목욕탕 (1880-85)
우리 목록에있는 세 권의 Gérôme 작품 중 마지막 부분 인 The Bath는 동방 예술 작품에서 흔히 볼 수 있었던 에로티시즘의 훌륭한 예입니다. 관음증적인 성격을 지닌 누드, 까마귀 모양의 여자가 도자기 흰 피부를 입고 아프리카 계 종업원에 의해 씻겨지고 가슴과 가슴이 아래로 천천히 떨어지는 청색, 황색, 오렌지색 옷을 입고 가슴을 드러낸다. 그들이 위치한 욕조는 화려하고, 청록색 타일로 장식되어있어 무지개 빛깔의 느낌을줍니다. 이 아름다운 삽화는 샌프란시스코에있는 Legion of Honor에서 직접 볼 수 있습니다.
쟝 레옹 제롬, 목욕탕, 1880-85 | © Legion of Honor / WikiCommonsL' Atelier de Poterie, 탕거, 장 디스코트
이 목록에있는 많은 화가 들과는 달리 프랑스 작가 Jean Discart에 대해서는 많이 알려져 있지 않습니다. 우리는 그가 1856의 Modena, Italy에서 태어 났으며 1884 Paris Salon에서 처음 전시되었음을 압니다. 그의 경력을 통틀어 그는 동양 미술 작품 창작에 주력했다. 실제로, 그는이 주제를 1920 에까지 이어 갔다. L' Atelier de Poterie, Tanger와 같은 그의 그림 중 많은 부분에서 'Tanger'라는 비문이 있기 때문에 그는 여행을했다고 믿어집니다. 이 작품에서 Discart는 다른 예술가를 그림으로 그려 냈습니다. 도자기 화가는 그의 다른 아름답게 그려진 도기가 그를 둘러싸고있는 동안 직장에서 바빴습니다. 이 그림은 2012의 Sotheby 's 경매에 포함되었습니다.
Jean Discart, L' Atelier de Poterie, 탱거 | © Jean Discart / WikiCommons