영화 누아의 어둡고 독특한 요소
비극적 인 반 (反) 영웅과 대조적 인 훼이 (fense) 감각이있는 훼 멘스 프레임 워크로 알려진 영화 누아는 보수적 인 할리우드의 경계를 테스트 한 장르입니다. 심리 스릴러와 범죄 소설 줄거리는 간통죄, 음모 및 살인을 특징으로하는 냉소적 인 스토리 라인을 통해 시청자를 사로 잡고 있습니다. 상대적으로 격렬한 대화와 함께, 영화 프로덕션 코드 (Motion Picture Production Code)에서 정의 된대로, 노아의 영화는 예의 범절을 장식했습니다. 가해자는 거의이 영화에서 처벌받지 않지만, 궁극적으로 시대의 도덕적 미디어 표준을 달래줍니다.
비평가들은 범주적인 경계 (일부는 진정한 노아 영화가 2 차 세계 대전 후 1940에서 초기 '50'에 이르기까지 만들어 졌음에 틀림 없다고 주장하는 사람들이 있지만)은 영화 누아와 그 테마가 어둡다는 것을 분명히합니다. 영화 누아의 가장 독특한 특징을 알아보기 위해 계속 읽어보십시오.
1. 반 (anti) 영웅 주역
빌리 와일더의 이중 배상금 (Raymond Chandler와 공동으로 썼다)은 장르의 열정으로 널리 알려진 패러다임의 영화 누아이다. 노아 영화는 주로 중앙 남성 반 영웅 주위를 돌고 있습니다. 그들은 비극적 인 결함, 냉소적 인 탐정, 무의미한 grifters, 무서운 갱스터, 또는 이중 보상의 Walter Neff, 상황의 희생자와 같은 열심히 힘든 사람들입니다. 프레드 맥 머레이 (Fred Mac Murray)가 연기 한 월터 (Walter)는 큰 보험료 지불 기간 동안 순진한 고객을 죽이기 위해 사악한 음모에 빠져들 때 일상적인 집 전화를하는 빠른 말하기 보험 대리점입니다. 1 인칭 내레이션은 청중을 네프의 신발에 넣고, 비참한 음모를 완성시키기 위해 짜증나는 강박 관념을 친밀하게 경험합니다.
2. 여성의 운명
바바라 Stanwyck는에서 Phyllis Dietrichson를한다 이중 배상 (그녀의 이름은 의심 할 여지없이 최고의 실버 스크린 매혹자 인 Marlene Dietrich에게 끄덕임). 처음 만난 그녀는 자기 소유의 태도, 밝은 금발의 앞머리 및 유혹하는 발목으로 월터를 음모에 빠뜨립니다. Phyllis는 여성스러운 와일드를 이용해 Walter와 함께 웹을 차가운 바람에 회전시킵니다. 그녀는 고전적인 여성 파멸의 한 여성으로서 '마음껏 썩은'계산 형 2 시간짜리 타이머를 갖고 있습니다. 그녀는 계산되고, 결정되며, 계획은 완벽하게 수행되지만, 전형적으로 운명을 정한다. Femmes fatales Eva Gardner, Joan Bennett, Rita Hayworth도 마찬가지로 우리의 마음을 혼란스럽게하고, 당황스럽게 만들고, 뒤로 물러납니다.
3. 긴장하고, 말도 안되는 대화
빠르고, 시원하고, 인용 할 수있는 - 그래서 필름 느와르의 물고 건방진 대화가 진행됩니다.
월터는 자신이 생각하기에 '나는 그 위층에 대해 생각하고 있었고, 그녀가 나를 보았습니다. 우리 사이에 그 바보 같은 계단이 없으면 가까이서 다시보고 싶었습니다.' Double Indemnity의 1 인칭 내레이션으로 월터는 체이스를 줄일 수 있지만, 그녀는 자신의 죽음 현장에서 필리스와 똑같은 촬영을합니다.
월터 : [필리스가 총을 쏘고 그를 잃은 후에] 너는 그거보다 잘 할 수있어, 안그래? 다시 시도하는 것이 좋습니다. 어쩌면 내가 좀 더 가까이 왔을 까? 이건 어떻습니까? 너 지금 할 수 있다고 생각해? [그녀는 총소리를 낮추고 떨고 있습니다. 그는 총을 가져 간다.] 왜 다시 쏘지 않았다, 자기? 이번에는 나와 사랑에 빠졌기 때문에 그것이라고 말해주지 마십시오.
아니, 너를 사랑한 적이 없어, 월터, 너나 다른 사람이 아니야. 나는 썩어 빠졌어. 나는 네가 말한대로 너를 사용했다. 그게 내게 의미있는 모든 것. 1 분 전, 그 두 번째 발사를 할 수 없었을 때까지. 나는 그것이 나에게 일어날 수 있다고 생각하지 못했다.
미안, 자기야. 난 사지 않을거야.
네가 사달라고하지는 않을거야. 나를 가까이 붙잡아 라. [그녀는 그를 포옹하지만, 그녀가 총을 느낄 때 뒤로 당긴다]
안녕히 가세요. [그는 그녀를 쏜다]
4. 고 대비 mise-en-scène
필름 누아는 말 그대로 프랑스어로 흑인 영화로 번역됩니다. 어두운 테마의 서사가 이름을 불러 일으켰지 만, 많은 누아르 영화는 특히 명암 대비가 높고 흑백 영화에 찍혔습니다. 장르의 미적 영향은 비대칭 성향과 빛과 그림자 (드로잉과 페인팅에서의 카이로 스코)의 극적 사용이 오프 - 킬러 카메라 앵글, 직접 앞면과 옆면 조명, 신비한 실루엣, 전형적인 모습의 누아르 영화에서 볼 수있는 독일 표현주의를 포함합니다. 날카로운 형사 사무실의 블라인드를 통해 필터링 된 줄무늬 빛.