수십 년 동안 대중 음악의 역사

원래 대중 음악이었던 그 당시에는 팝 음악이 끊임없이 진화하는 장르로 성장했습니다. 일부 사람들은 팝 음악 장르가 단순하고, 파티, 음주, 섹스보다 단순한 노래로 얕다고 생각합니다. 그러나 장르는 항상 훨씬 더 많았습니다. 음악의 녹는 냄비, 즉 모든 종류의 소리가 전통적인 팝의 멜로디와 구조로 결합 된 장소입니다. 그리고 그 절충주의의 소리는 모든 종류의 음악의 중심에 앉아있는 감정과 사랑과 상실과 삶과 같은 주제를 다루는 것을 멀리하지 않았습니다.

1950s

그것은 락앤롤 시대에 시작되었습니다. '50s'에서는 스윙 음악과 보컬을 포함 해 지난 수십 년간의 음악이 대체되었습니다. 록은 성장하고 있었고 동시에 프로듀서 인 미치 밀러 (Mitch Miller)의 창작물에서 진정한 팝 음악의 시작이 커졌습니다. Miller는 당시 가장 성공적인 레이블 인 Columbia Records에서 근무했으며 레이블의 빅 아티스트와 협력하여 단순한 장르에 국한되지 않는 사운드를 만들어 냈습니다. 그는 국가, 블루스, 민속 음악을 모든 사람들이 듣고있는 주류 록 사운드와 결합 시켰습니다. 그 결과는 지난 수십 년 동안의 대규모 오케스트라에서 초점을 벗어난 것입니다. Johnnie Ray, Frankie Laine, Guy Mitchell과 같은 아티스트의 사운드에서 분명히 드러난 음악입니다. 모두 Mitch Miller와 함께 작업했습니다. 이 십년은 1953에서 돌아 다니며 "Hound Dog"와 같은 노래가 가장 사랑받는 엘비스 프레슬리 (Elvis Presley)에게 축하의 대상이었습니다.

1960s

처음부터 대중 음악은 대다수 십대의 팬 층을 특징으로했으며, '60s'에서는 휴대용 라디오가 도입되었을 때 십대 청소년들이 음악을들을 때마다 더 쉽게 음악을들을 수있게되었습니다. 팝은 여행 중이었고, 영향을 받았다. Beach Boys와 같은 밴드는 전통적인 팝송에서 하모니를 가져 와서 그들이 알려진 서핑 락 리듬으로 겹쳐서 사용했다. 그러나 '60s'의 팝의 진정한 원동력은 Beatlemania와 British Invasion이 미국 차트에 오른 대서양 전역에서 왔습니다. 영국 침공은 미국에 록 팝 음악과 밴드를 가져 왔으며, 미국에서 인기가있었습니다. 비틀즈는이 곡 중 하나였으며, 비트, 록, 팝 발라드가 미국 팝 차트를 즉시 인수했습니다. 이 침략에 참여한 다른 밴드 들로는 영국 대중 음악 록 그룹 인 The Dave Clark Five가 있습니다. 그들의 싱글 "Over and Over"는 1965의 미국 차트에서 Beatles를 제치고 1 위를 차지했습니다. 이 모든 것을 통해 대중 음악 장르는 지난 10 년 동안 미국의 독창적 인 아티스트들에 의해서만 정의되지 않은 무언가로 형성되었습니다. 이제는 밴드가 싸움에 뛰어 들었고 팝은 팝음악과 락과 바로크 음악을 혼합 한 바로크 팝과 십대 관객에 대한 직접적인 목표 인 Bubblegum 팝 - 업 그레 이드 사운드로 정의 된 팝 - 버럭을 포함한 하위 장르로 나뉘어졌습니다.

1970s

그 pop의 그 subgenres는 '60s'의 끝쪽으로 시작되었지만 '70s'에서 사라졌다. 그들의 자리에는 파워 팝의 하위 장르, 펑크 록과 팝의 믹스, Romantics와 같은 밴드와 Cheap Trick이 있습니다. 동시에 컨트리 팝은 국가 예술가의 주류 관객에 대한 시도로 인해 생겨났다. 갑자기 팝의 후크와 멜로디가 컨트리 음악의 두려움과 뒤 틀림과 얽혀있었습니다. 그러나 70이 팝 음악에서 가장 큰 일은 팝 록 사운드의 형태로 나왔습니다 : 이것은 Jackson 5, Elton John 및 Queen 시대의 시작이었습니다. 엘튼 존 (Elton John)은 팝 발라드에서부터 아레나 락 곡에 이르기까지 다양한 음색을 가진 레파토리로 당시 가장 큰 팝 스타 중 한 명이되었습니다. "Bennie and the Jets"와 "Do not Go My Heart"는 오늘날 음악 클래식으로 간주됩니다. 한편, 여왕은 그들의 하드 록 곡에서 당시 라디오에서 인기가있는 아레나 록과 팝 락으로 모험을하고 있었고 Jackson 5은 "I Want You Back" 및 "ABC".

1980s

디지털 녹음은 '80s'에서 엄청나게 커졌으며, 제공되는 가능성으로 인해 팝 음악이 더욱 성장할 수있었습니다. 갑자기 신디사이저와 전자 사운드가 팝 음악에 적용될 수 있었고 이러한 종류의 댄스 팝이 발전하면서 테크노와 같은 장르도 발전했습니다. 그리고이 세 해에 등장한 아티스트들은 팝 - 마이클 잭슨 스릴러 여전히 전 시간 베스트 셀러 앨범입니다. 잭슨은 10 년 동안 가장 큰 팝 스타가되었고, 자신의 팝 스타덤을 소유 한 왕자와 밀접하게 이어졌다. 팝, 록, 펑크 등에서 나온 그의 음악은 그의 화려하고 화려한 존재와 결합되어 결코 진정되지 않은 주목을 받았다. 휘트니 휴스턴 (Whitney Houston)과 마돈나 (Madonna)와 같은 여성 팝 파워 하우스도 등장했다. 후자는 "A Virgin과 같은"노래로 10 년 동안 가장 성공적인 여성 예술가가되었습니다. '80s'는 그 전에는 없었던 십대 대중 음악 문화를 만들어 냈습니다.

1990s

'90s'는 과거와 마찬가지로 계속 대중 음악이 계속되는 동안, 장르에 도입 된 것은 소녀 그룹이었습니다. 영국 소녀 그룹 The Spice Girls가 미국 시장에 등장하면서 비틀즈 이후 북미에서 가장 상업적으로 성공한 영국 그룹이되었습니다. 그들은 또한 가장 성공적인 여성 팝 그룹이었고, 단 하나의 "Spice Up Your Life"로 가장 성공적인 팝 그룹 중 하나였습니다. 다음 10 년 동안은 십대 팝 그룹과 가수가 "백투리 보이스 게임즈 (내 마음을 담아)", 브리트니 스피어스 (Britney Spears) "베이비 원 타임즈 (Baby One More Time)"등 차트 전체에 팝업으로 나타납니다. 모든 시간의 싱글 판매.

2000s

2000s에 의해 팝은 예술가가 여행 할 수있는 끝없는 길을 가진 장르 였고 각각은 자신의 감각과 팝 음악의 고전적인 전통에 비틀어졌습니다. 사춘기 대중 음악은 Britney Spears와 Christina Aguilera의 음악에서 존재했습니다; 팝 락 (Pop Rock)과 파워 팝 (Power Pop)은 Blink 182의 "All the Small Things"의 사운드를 재현하여 Simple Plan과 Fall Out Boy와 같은 팝 펑크 장르에서 중추적 인 역할을 할 뮤지션을위한 문을 열었습니다. 2000의 첫 10 년이 끝날 무렵 팝은 Rihanna의 음악을 통해 다시 힙합과 R & B 사운드에 영향을 받았으며 전자 음악은 Lady Gaga의 앨범에서 들려오는 사운드로 알려졌습니다. 포커 페이스, 두 개의 그래미 상을 차지했습니다. 팝 음악은 모든 하위 곡과 소리의 전기적인 녹는 냄비가되었는데 모두가 대중 음악의 공통된 곡을 공유했습니다.

대중 음악은 캐치 멜로디와 반복되는 구절 이상의 의미를 가졌습니다. 음악과 음악 트렌드가 수년 동안 진화 해 왔음을 보여 주며, 함께 작동해서는 안되는 소리를 모으고 그렇게했습니다. 그것은 대단히 사랑 받았습니다. 오늘날 팝 음악은 진화에 영향을 미치기 때문에 다양하고 풍부합니다. 팝은 가능성이 끝없이 느껴지는 음악의 복잡하고 경이로운 장르이며, 소리는 집으로 돌아와 집으로 돌아 오는 것처럼 느낍니다.