외부인 내부 : 10 명의 위대한 헝가리 작가

헝가리의 언어 적 독창성과 문화적 독 특성으로 인해 문학 작품의 가치는 독창적 인 수준에 이르렀으며, 이는 최고의 작가들의 작품을 통해 추적 할 수 있습니다. 이 문학 전통은 최근에 Péter Nádas, László Krasznahorkai 및 Imre Kertész 등의 유명 인사가 발표 한 등 세계적으로 호평을 받았습니다. 각 작가는 독특한 스타일을 지녔지 만 헝가리 문학의 뛰어난 품질을 공유합니다. 우리는 헝가리 최고의 10을 아래에서 강조합니다.

페테르 나다 스

최근 몇 년간 가장 유명한 헝가리 작가 중 한 사람인 Nádas는 유럽 역사와 정치 비극에 대한 매우 조밀하고 긴 오랜 명상에 큰 호응을 얻었습니다. Nádas의 많은 작품의 서사적 인 영역은 Dostoevsky와 Tolstoy와 같은 19th 세기의 러시아 주인들과 비교되었으며, Nádas는 그의 작업을 통해 무겁고 도덕적이며 철학적 인 딜레마를 추적 할 능력을 실제로 공유합니다. 그러나 그는 매우 많은 20th 세기의 작가이며, 그의 주제에 관한 내용이 동유럽 정치의 변화하는 지형에 영향을받는만큼, 골절 된 시각과 사기 적 암기에 대한 그의 문체 기술은 그를 포스트 모던 전통 문헌에 가깝게 만든다. 그는 가장 유명하다. 평행선, 그것은 베를린 장벽의 붕괴로 시작하여 유럽 역사상 가장 어두운 에피소드를 거쳐 거슬러 올라갑니다. 그의 일 추억의 책 에바 호프만 (Eva Hoffman)과 '수잔 손탁 (Susan Sontag)'이 작곡 한 가장 위대한 소설 '사회주의 아래서 프루스트 (Proust)의 영혼'으로 묘사되어왔다.

라즐로 크라 스나 호카이

Krasznahorkai의 측정되고 점진적인 산문은 그의 번역가, 헝가리 - 영국 시인 George Szirtes에 의해 느린 용암 흐름의 서사시, 광대 한 검은 강 형태로 묘사되었으며, Ottilie Mulzet과 같은 다른 훌륭한 번역가들로부터 그의 소설을 읽었습니다. 많은 독자가 소집 할 수없는 수준의 인내와 체력을 요구합니다. 수년에 걸쳐 숭배를 가진 작가 Krasznahorkai의 명성은 2015의 Man Booker International에서 우승했을 때 폭발적이었습니다. 상금은 단지 문장의 각각의 재귀적이고 복잡한 성격 때문에 느리고 관조적 인 독서에 대한 보상으로 그의 작품에 프로스트의 품질을 부여하지만 그는 주제로 카프카와 멜빌 사이의 어딘가에 존재하는 불편한 비전을 창출한다. WG Sebald가 말했듯이 'Leviathan이 돌아 왔습니다'. Krasznahorkai는 또한 그의 소설을 만든 헝가리 영화 제작자 Béla Tarr와 그의 수많은 협력으로 유명하다. Satantango 같은 이름의 7 시간짜리 영화로

이레 카르테즈

헝가리 문학상을 수상한 유일한 작가 인 이레 카르테스 (Imre Kertész)의 연구 본문은 주로 홀로 코스트 (Holocaust)에 대한 명상이자 유럽 전역의 유대인 공동체에서 일어난 황폐화입니다. Kertész는 스스로 14 시대에 아우 슈비츠로 추방 된 후 유태인 대학살의 생존자이며, 부첸 발트로 보냈습니다. 이 경험은 캠프의 압도적 인 비참함과 고통을 묘사하고 또한 그러한 혐오감과 증오를 나타내는 문명 유형에 의문을 제기하는 최고의 글쓰기를 알려줍니다. Kertész의 가장 유명한 작품은 무형의, 살인 캠프에서의 14 살 헝가리 유태인의 경험에 대한 반 자서전 이야기. 그것은 홀로 코스트 유태인 경험의 가장 강력한 묘사 중 하나이며, 캠프의 공포에서 살아남은 사람들에게 이것이 일어난 심리적, 정서적 인 파괴입니다. Kertész는 2002에서 노벨 문학상을 수상했습니다.위원회는 '야만적 인 역사의 임의성에 맞서 개인의 허약 한 경험을지지하는 글'로 묘사했습니다.

조지 콘라드

George Konrád는 정치적 담론과 그의 사건에서 일어나는 일들에 열광하는 우울하고 몽상적인 작가로 헝가리에서 가장 뛰어난 현대 작가 중 한 사람으로 명성을 쌓아 왔습니다. 그는 부다페스트에서 유대인 가정으로 태어 났으며 젊은 시절로 시골로 도망쳐 강제 수용소로 추방 당했다. 이 경험은 그의 동족들에 대한 우울함과 애무를 직접 목격하면서 삶에 대한 철학을 알려주었습니다. 그의 회고록 내 나라의 손님 : 헝가리 생활 이 경험과 전쟁이 끝난 지 오래 동안 콘라드를 괴롭힌 소외와 배신의 느낌을 이야기합니다. 후기에 그는 소비에트 점령에 반대했던 실패한 헝가리 반란에 참여할 것이고 그의 참여에 대한 장기간의 추행에 시달릴 것이다. 그는 또한 자신의 처남에 대한 정보를 제공 한 혐의로 기소되었지만 아직 확인되지는 않았지만 여전히 자신의 모국에서 논란이되는 위치에 놓여있다. 그의 가장 저명한 작품으로는 케이스 워커 (Case Worker)가 있습니다.이 작품은 사회 복지사의 이야기에 구현 된 인간의 고뇌와 배신을 묘사 한 것으로, 콘라드는 그 자신의 어두운 세계관을 표현합니다.

산도르 마라이

Synder Márai는 1948에서 강제 퇴거당한 헝가리의 정치 권력에 대한 비판적인 비평가로서 망명 생활에서 작가로서의 이름을 밝히기 위해 수년간 노력했으며 1949의 San Diego에서 자살했습니다. 그의 죽음 이후에야 그는 더 많은 인정을 받았고, 그의 작품이 연속 된 언어로 번역됨에 따라 Joseph Roth, Bruno Schulz, 심지어 Thomas Mann과 같은 비행기에서 유럽의 소설가로서의 명성을 얻었습니다. 그의 가장 유명한 작품은 여신이것은 카르 파티 아 산맥의 산기슭에서 40 년 동안 서로 이야기하지 않은 두 남자의 상봉을 묘사 한 것이다. 그들의 재결합은 우정, 배신 및 포기에 대한 명상뿐만 아니라 중부 유럽 국가들의 급속한 운명에 대한 명상을 시작합니다. 그것의 서사적 힘과 불투명 한 분위기는 Robert Musil과 Kafka를 비교 한 것으로 보았으며 Márai의 산문의 산물이되지 않은 힘을 드러냈다.

페스터 에스테 르 하시

현대 헝가리 소설의 거장이자 국제 문학계의 지휘자 인 Péter Esterházy는 아마도 헝가리에서 가장 유명한 작가 중의 하나 일 것입니다. 그는 그의 산문의 품질뿐만 아니라 그의 귀족 계급에 대해서도 유명합니다. Esterházy의 집 중세 유럽의 가장 강력한 가족 중 하나 였고, 그들의 운명이 20th 세기의 격변에 줄어들 때까지 그렇게 남아있었습니다. Esterházy는 자신의 가족 경험의 프레임을 사용하여 한 번 부유 한 오스트리아 - 헝가리 제국의 점차 줄어들고있는 중요성을 이해하면서 그의 일에서 이러한 격변을 묘사합니다. 그러나 그의 일은 자신의 가족 역사에 의해 알려졌지만 장난스럽고 실험적이며 프랑스와 미국의 포스트 모더니스트들의 언어 게임에 대한 움직임도있다. 주요 작품으로는 마음의 동사 도움, 헝가리어가 아닌 약간의 포르노 영화 그리고, 천상의 하모니 : 소설후자는 자신의 가족이 몰락 한 기록이다.

마그 다 사보

20th 세기 헝가리에서 가장 저명한 여성 작가 인 Magda Szabó의 경력은 공산주의 당국이 인쇄 작업을 거부하여 그녀의 삶의 초등 교사로 일하도록 강요 받았다. 그러나 결국 그녀는 자신이받을 자격이있는 관객에게 다가 갔고, 지난 수십 년 동안 그녀의 소설이 헝가리에서 가문 이름이 된 것을 보았습니다. 이것은 주로 아비가일, 전쟁 중에 여학생 모험 세트, 그것은 대단히 인기있는 텔레비전 시리즈로 만들어졌다. 그러나 많은 사람들이 그녀의 최선의 노력을 문, 오랜 세월 동안 모호한 태도를 보인 작가와 그녀의 간병인 사이의 관계에 대한 반 자서전 적 설명. 사보 (Szabó)는이 관계의 복잡한 역 동성을 사용하여 사회의 가망성과 정신에 대한 기대로 인해 여성의 삶에서 창의성의 위치를 ​​조사합니다.

아틸라 조제프

아마 초기 20th 세기 헝가리에서 가장 유명한 문학 그림, Attila József는 여전히 나라에서 매우 영향력있는 문화 인물이며, 헝가리 문학의 국가 아이콘으로 간주됩니다. 그는 자신의 삶의 대부분을 모호하게 살았지 만, 2 차 세계 대전 후 공산당 당국이 자신의 나라에서 계급 투쟁과 정치적 갈등을 표현한 '프롤레타리아 시인'으로 간주하면서 인정을 받았다. 그가이 꼬리표를 받아들이는지 여부에 상관없이, 그의 작품은 현재 전국적으로 소중히 여겨져 있습니다. 그의시는 오스트리아 - 헝가리 제국의 변화하는 정치적 충성과 그 제국 내에서 모호한 헝가리 정체성에 대한 애매 모호한 개념과 관련된 국적의 주제를 심문한다.

안티 탈 사르 브

1901의 부다페스트에서 태어난 Antal Szerb는 소설 작가만큼 학자이며 입센 (Ibsen), 블레이크 (Blake) 및 헝가리 문학사에 대한 연구를 발표했습니다. 이것은 그의 산문이 그들의 가독성에 위배되는 학문적 밀도의 무언가를 만들어 냈다. 그의 작품은 심오한 감정적 인 깊이와 희극적인 정밀함으로 가득 차있다. 그의 가장 훌륭한 작품은 풍자와 자기 희생 코미디 사이의 연결 고리에 존재한다. 그는 초기 20th 세기 헝가리의 사라진 부르주아지의 관습과 금기를 묘사한다. 그의 가장 저명한 작품은 달빛 여행, 시간의 사회에 대한 통찰력을 제공하고 서정적이고 유머러스하게 관리 할뿐만 아니라 초기 20th 세기에 헝가리의 중산층 생활에 대한 애정 어린 묘사. Szerb는 비극적으로 전쟁에서 살아남지 못했으며 1945의 Balf에있는 강제 노동 수용소에서 사망했습니다.

지울라 크루디

초기 20th 세기의 가장 유명한 헝가리 모더니즘의 한 사람 중 하나 인 지울라 크루디 (Gyula Krúdy)는 자신의 작품 중 많은 부분이 번역됨에 따라 천천히 더 큰 인정을 얻고 있습니다. 그는 프루스트 (Presust)와 제임스 조이스 (James Joyce)와 그의 문체와 주제에 초점을 맞추 었으며, 그의 작품은 이제 헝가리 문학의 일부로 간주됩니다. 그의 첫 성공은 신밧드 유스, Krúdy의 자존심의 삶에 대한 서술 적 묘사. 누가 다시 그의 소설에서 돌아올 것인가. 그의 소설 해바라기, 인생은 꿈이다. 그리고, 여성의 날 부다페스트 초기 20th 세기의 삶에 대한 묘사로 높이 평가 받았다. 그의 작품은 Sándor Márai에 의해 부활 될 때까지 크게 잊혀졌다. Sinbad는 집에 온다., Krúdy의 마지막 날에 대한 허구의 이야기. 헝가리 국민들에게 다시 한번 호평을 받았다.