역사상 톱 10 여성 사진 작가
2016에서는 누가 여성 사진 작가들을 두려워 하는가? 파리의 튈르리 정원 (Tuileries Gardens)의 Musée de l' Orangerie에서 열렸습니다. 이 전시회의 관점에서 남성 지배 산업을 이끌어 낸 10 여성 사진 작가 (이 모두가 이번 전시회에 소개되었습니다)를 만나십시오.
그녀의 1843 책에서 Anna Atkins의 cyanotype 사진. 영국 조류의 사진 : Cyanotype Impressionions | © 안나 앳킨스 / WikiCommons
안나 앳킨스
애나 앳킨스 (Anna Atkins)는 처음으로 사진을 찍는 여성으로 유명하기 때문에 처음으로리스트에 올랐습니다. 그녀는 또한 그림보다는 사진을 사용하는 책을 제작 한 최초의 인물로 인정 받고 있습니다. Atkins의 전문성은 식물학의 과학 세계에있었습니다. 그녀의 아버지의 발자취를 따라 가면서 Atkins는 아주 어린시기부터 식물학에 관심을 보였습니다. 운 좋게도, 그녀의 아버지는이 이익을 좋은 것으로 인식했고, 그녀는 그것을 추구하도록 격려했습니다. Atkins와 그녀의 아버지는 William Henry Fox Talbot라는 사진 작가의 첫 번째 발명가 인 William Henry Fox Talbot과 친분이있었습니다. 사진 촬영에 대한 관심이 가장 높은 곳입니다. 영국 조류 사진 : Cyanotype Impressions의 그녀의 저서는 성공적으로 동료들의 승인을 얻었으며 과학적 묘사를위한 허용 가능한 매체로 그렇게 확립 된 사진 작업을 수행했습니다.
리 밀러
리 밀러 (Miller)는 미국의 사진 작가입니다. 그녀는 모델링을 포기하고 카메라의 렌즈를 가져 가기로 결정한 후 경력을 시작했습니다. 유명한 초현실주의 화가, 맨 레이 (Man Ray)는 그녀의 첫 번째 선생님 중 한 명이었습니다. 밀러는 예술가와의 격렬한 관계 끝에 2 차 세계 대전 당시 유럽의 보그 (Vogue)에서 전쟁 특파원이되었습니다. 그녀는 1945의 독일 뮌헨에있는 Adolph Hitler의 목욕탕에서 목욕하는 그녀의 사진 (동료 특파원 인 David E. Scherman이 찍은 사진)으로 가장 유명합니다. 그녀가 자신을 데려 가지 않은 사진으로 가장 잘 알려져 있지만 Miller는 2 차 세계 대전 중 유럽에서 유일하게 여성 전투 카메라맨이었습니다. 그녀는 Dachau와 Buchenwald 수용소의 해방을 문서화하여 나머지 지역에이 장소에서 일어난 비뚤어진 공포를 엿볼 수있었습니다. 제 2 차 세계 대전이 끝난 후 Miller는 보그로 2 년 동안 계속 일했으나 그녀의 가장 기억에 남는 작품은 현장에서 제작되었습니다.
도로 시아 랭
Dorothea Lange는 우울증 시대의 작품으로 잘 알려진 또 다른 미국 사진 작가입니다. 랑게는 뉴욕시의 컬럼비아 대학에서 사진을 공부했으며 곧 샌프란시스코로 옮겨 초상화 스튜디오를 열었습니다. 랑게는 그 때 그녀의 남편과 함께 미국을 여행하기 시작했을 때 다큐멘터리 사진 작가로서의 경력을 시작했습니다. 대공황이 1930에서 어렴풋이 나타 났을 때, Lange는 미국 전역을 계속 여행하면서 농촌 미국을 괴롭히는 어려움을 문서화했습니다.
그녀는 아마 당시에 많은 미국인들이 살아가고있는 것을 포착 한 아름다운 작품 인 그녀의 초상 '이주자 어머니 (Migrant Mother)'로 가장 유명 할 것입니다. 그녀의 일은 이제 워싱턴 DC 의회 도서관에 걸려있다. 제 2 차 세계 대전 중, 랭은 고용되어 미국 내 일본인 수용소 사진을 찍었다. 랑게는 때때로 그녀의 작품이 사회에 그녀가 제시 한 불의를 고취하지 못하게 좌절 시켰지만, 그녀의 다큐멘터리 촬영은 20th 초기에 미국인이 어떤 삶을 살았는지에 관해 밝혀주었습니다.
일세 빙
일세 빙 (Ilse Bing)은 독일의 전위적이고 초현실주의적인 사진 작가였다. 그녀의 가장 기억에 남는 작품은 파리에서 1930로 살면서 제작되었습니다. Bing은 Leica의 여왕으로 파리 곳곳에서 사진 촬영에 사용 된 독특한 휴대용 Leica 카메라로 유명합니다.
Bing은 1936의 루브르 박물관에서 열린 최초의 현대 사진 전시회에 포함되었으며 유명한 전시회에도 포함되었습니다. 사진 1839-1937 1937 뉴욕시 현대 미술관에서. 슬프게도, 파리가 1940의 독일인에게 끌려 갔을 때, Bing과 그녀의 유대인 남편은 미국 남미의 비자를 기다리는 동안 프랑스 남부의 수용소로 보내졌습니다. 분명히 전쟁 중 그녀의 경험으로 바뀌었고, 빙은 1950에서 사진을 포기하고시와 그림을 쓰는 것에 초점을 돌 렸습니다. 오늘날, 누가 여자 사진 작가를 두려워 하는가? 전시회, Bing의 작품은 시카고 아트 인스티튜트와 암스테르담의 암스테르담 국립 미술관에서 볼 수 있습니다.
프랜시스 벤자민 존스턴
Frances Benjamin Johnston은 남북 전쟁 당시 태어난 미국의 사진 작가입니다. 1880에서 그녀는 파리로 이주하여 예술을 공부했습니다. 그녀는 워싱턴 디씨로 돌아가서 사진을 배웠습니다. Johnston은 전문 사진 작가로 자리 매김했습니다. 그녀의 초상화 클라이언트에는 Susan B. Anthony, Mark Twain, Teddy Roosevelt 대통령 및 그의 가족 등이 포함됩니다.
Johnston은 1890의 'New Woman'을 묘사 한 그녀의 자화상으로 유명합니다. 그녀의 페티코트가 전시되고, 맥주 한 잔이 그녀의 손에 있고, 담배가 그녀의 입에 매달려 있습니다. 사진은 그 시간 동안 매우 힘을 실어 주었고, 19th와 초기 20th 세기의 페미니즘과 여성의 일반적인 해방에 관한 Johnston의 견해를 반영합니다. 그녀의 경력 끝에 Johnston은 조경과 건축 사진을 전문으로하며 미국 남부의 건축물에 대한 성공적인 연구를 진행했습니다.
크리스티나 빗자루
Christina Broom은 영국 최초의 여성 언론 사진가로 간주됩니다. 남편이 일할 수 없게 된 이후에 빗자루가 사진 촬영을 시작했습니다. 그녀는 사진을 찍어 엽서로 만들어 판매 할 계획이었습니다. Broom이 사진 촬영에 대한 진정한 열정을 발견하자 그녀의 계획이 바뀌 었습니다. 그녀는 곧 그녀의 집에 아주 가까이에 배치 된 병사들의 사진을 찍기 시작했다. 1914은 전쟁의 위협이 가까와 질수록 Broom은 영국의 잡지와 신문에 병사의 이미지를 판매하는 전문 직업인이었습니다. 이 기간 동안 그리고 영국 군대가 전쟁 준비를 마쳤 음을 기록한 그녀의 성공으로 인해, Broom은 Royal family와 가까워졌습니다. 그녀는 왕과 웨일즈 왕자를 촬영할 수있는 특권을 부여 받았다.
그녀의 경력을 시작한 것은 그녀의 전시 사진이지만, Broom의 가장 유명한 작품은 그녀의 선거인 사진입니다. 그녀는 20th 초기에 영국에서 일어난 시위와 시위를 아름답게 기록했으며 그녀의 사진은 페미니스트 운동에 대한 그녀의 공헌이었다.
거트 루드 카세 비에르
Gertrude Käsebier는 초기 20th 세기의 미국 사진 작가였습니다. 대부분의 여성들이 아내와 어머니로서 가정에서 편안함을 느낄 때, 케스 비어 (Käsebier)는 뉴욕 브루클린 (Brooklyn)의 미술 학교에 등록했습니다. 그녀는 유럽을 여행하면서 교육을 마치고 주에 돌아온 후 Brooklyn 초상화 스튜디오의 사진 조교가되었습니다. 그녀가 스튜디오를 운영하는 법을 배웠고 이미 사진에 대한 광범위한 지식을 더하기 위해 새로운 기술을 많이 배웠습니다.
늦은 1890에서는 유명한 버팔로 빌 (Buffalo Bill)의 와일드 웨스트 쇼 (Wild West Show)를 본 후, 쇼와 함께 여행하는 수족 원주민 미국인을 사진 찍기를 원한다고 결정했습니다. 소유자 윌리엄 '버팔로 빌'코디, 그녀의 요청을 부여했다. 이 초상화들은 현재 스미스 소니 언 연구소에 보관되어 있습니다. 카스 비에 (Käsebier)는 다른 여성들이 대부분의 공인 사진사가 남성이었을 때 예술 형식에 더 많이 관여하도록 격려 한 사진 촬영의 세계에서 유명합니다.
클로드 카훈
Claude Cahun은 초현실주의 자화상에 대한 1920의 인기를 얻은 프랑스 사진 작가였습니다. Cahun은 기술적으로 a-gender로 확인되었고, 그녀의 작업은 종종 전통적인 성역 할에 의문을 제기했습니다. 그녀의 자화상에서 Cahun은 댄디, 모델, 군인으로 단장했습니다. 제 2 차 세계 대전이 시작될 무렵, 카훈은 당시의 정치에 개입하여 나치 독일에 대한 선동을 일으켰습니다. 이 때문에 카 흐는 게슈타포에 의해 체포되었습니다. 카훈은 결국 전쟁이 끝날 때까지 해방 될 때까지 1 년 동안 감옥에 있었다. 그녀는 1954에서 죽을 때까지 사진을 계속 만들었습니다. 초현실주의 예술 세계를 남성들이 지배했던 당시, 카훈은 신선한 공기를 마시고있었습니다. Cahun의 작업은 전 세계의 페미니스트 및 성별 사진가에게 영감을 불어 넣고 있습니다.
Germaine Krull
독일의 사진가 Germaine Krull은 뮌헨의 미술 학교에 다녔고 얼마 후 학교를 마치고 초상화 스튜디오를 연다. Krull은 1926에서 파리로 옮겼습니다. 사진 촬영 기술이 실제로 발전했습니다. 그녀는 포토 저널리즘에서 경력을 쌓기로 결정하고 프랑스 잡지 VU에서 근무했습니다. 그녀의 작품은 패션 사진에서부터 누드, 초상화에 이르기까지 다양했습니다.
Krull은 예술가 및 섬유 디자이너 인 Sonia Delaunay와 매우 밀접하게 작업 한 것으로 알려져 있습니다. 늦은 1920에 의해, 그녀는 유명한 화가 인 Man Ray와 함께 파리 최고의 사진 작가 중 한 명으로 여겨졌다. Krull은 또한 Métal이라는 사진으로 구성된 최초의 책 중 하나를 출판했습니다. 이 책은 다리, 건물 및 기타 산업 개체의 이미지를 묘사합니다. 메탈은 역사상 가장 중요한 포토 북 중 하나로 간주됩니다.
마가렛 버크 - 화이트
미국의 사진 작가 마가렛 버크 - 화이트 (Margaret Bourke-White)는 이력서에 많은 '최초'를 가지고있다. 그녀는 잡지의 첫 여성 스태프 사진 작가였습니다. 운 25의 젊은 나이에, 그녀는 직원의 첫 여성 사진 작가였습니다. 생명 잡지 (이것 이외에, 그녀의 일은 잡지의 첫번째 덮개로 특색 지어졌다!); 그녀는 제 2 차 세계 대전 중 공식적인 전쟁 특파원으로 미군에 의해인가 된 최초의 여성이었다.
Bourke-White의 사진은 2 차 세계 대전 당시 미국의 대공황을 문서화 한 것에서부터 소련에 이르기까지 다양합니다. 전쟁이 끝난 후, 버크 - 화이트 (Bourke-White)는 포토 - 사진 작가로서 성공적인 경력을 계속 이어 인도 - 파키스탄 부문을 문서화했다. 버크 - 화이트 (Bourke-White)는 비극적으로 암살 당하기 몇 시간 전에 마하트마 간디를 유명하게 촬영 한 것으로 잘 알려져있다.
누가 여자 사진 작가들을 두려워 하는가 "1839-1919은 14 10 월 2016에서 24 1 월 2016에 이르기까지 Musée de l' Orangerie에 있습니다.
Musée de l' Orangerie, 튈르리 정원, 75001, 파리, 프랑스 + 33 1 44 77 80 07
오픈 9AM - 6PM, 화요일 휴무.
