당신이 알아야 할 10 명의 여성 재즈 뮤지션

모두가 너무 자주 역할에 국한되었지만 chanteuse지난 100 년 동안 많은 여성 재즈 기악 연주가들이 음악가 정신에 대한 그들의 헌신을 통해 장르에 주목할만한 기여를했다. 우리는 미국 피아니스트 Mary Lou Williams와 같은 초기 개척자부터 칠레 색소폰 연주가 인 Melissa Aldana와 같은 현대 재능에 이르기까지 최고 수준의 10을 나열합니다. Toshiko Akiyoshi 1929에서 만주에서 태어난 전설적인 일본인 밴드 Akiyoshi Toshiko Akiyoshi는 6 세에 피아노를 연주하기 시작했습니다. 그러나 십대 때까지는 미국 피아니스트 인 테디 윌슨 (Teddy Wilson)의 재즈 (Jazz)를 처음 듣고 그 소리에 휩싸였습니다. 보스턴의 명문 버클리 음악 대학에서 공부하기 위해 미국에 온 후, 아키요시의 경력은 시작되었습니다. 1970에서 그녀는 일본 음악 요소를 그녀의 사운드에 통합하기 시작했습니다. 이는 오늘날까지도 여전히 인정 받고있는 재즈에 대한 독특한 공헌입니다. 아키요시 (Akiyoshi)는 "Best Composer"와 "Best Arranger"둘 다 ​​최초로 지명 된 여성입니다. DownBeat 매거진독자 설문 조사 및 2007에서 명망있는 NEA Jazz Masters 상을 수상했습니다.

테리 린 캐링턴

오늘 주변에서 가장 현대적인 재즈 드러머 중 한 명으로 재즈 서클에서 널리 환영 받던 Terri Lyne Carrington은 30 년 동안 저명한 음악 경력을 갖고 있습니다. 그녀는 7 세의 나이에 드럼을 배우기 시작했으며, 나중에 버클리 음악 대학 (Berklee College of Music)에 장학금을 수여 받았다. 그녀의 투어 경력 중에는 허비 핸콕 (Herbie Hancock)과 알 자로 (Al Jarreau)와 같은 전설에 대한 작업이 포함되어 있는데, 녹음 경력에는 그래미 수상 작품 2 점이 포함되어 있습니다. 모자이크 프로젝트, "최고의 재즈 보컬 앨범"을 퍼뜨린 수많은 여성 재즈 아티스트와의 공동 작업 및 그녀의 가장 최근 릴리스 돈 정글 : 도발적인 파란색2013에서 "Best Jazz Instrumental Album"을 수상했습니다.

칼라 BLEY

미국의 피아니스트, 작곡가 및 밴드 리더 인 칼라 라 (Carla Bley)는 라이오넬 햄프 턴 (Lionel Hampton)과 제리 멀리건 (Gerry Mulligan)이 뉴욕시를 위해 캘리포니아에서 떠나기 위해 영감을 얻은 후 청소년기에 시작되었습니다. 그곳에서 전설적인 버드 랜드 클럽에서 담배를 피우는 소녀로 일하면서 재즈에 더 많이 노출되었습니다. 오랫동안 Bley는 자신의 음악을 작곡하고있었습니다. 미래의 남편 인 Michael Mantler와 함께 Bley의 가장 유명한 작품으로 간주되는 재즈 작곡가의 오케스트라를 설립했습니다. 그만큼 언덕 위의 에스컬레이터, 무료 재즈의 장르 교차 탐사,수호자'"재즈의 50 Great Moments"

메리 루 윌리엄스

늦은 위대한 재즈 피아니스트이자 작곡가 인 Mary Lou Williams는 진정으로 재즈의 선구적인 여성 인물이었습니다. 1910에서 태어난 Williams는 8 세 때 이미 작업 음악가였습니다. 20에 도달하기 전에 Duke Ellington 및 McKinney의 Cotton Pickers와 같은 재즈 유명인들과 그녀의 이력서 작업을 추가 할 수있었습니다. 윌리엄스는 6 년간의 경력을 통해 재즈의 진화에 능숙하게 적응했으며 이후 Dizzy Gillespie와 Thelonious Monk과 같은 다가오는 뮤지션의 챔피언이되었습니다. 듀크 엘링턴 (Duke Ellington)은 그녀가 1981에서 죽기 전에 윌리엄스를 "끊임없이 현대적"이라고 묘사했습니다. 그녀의 글쓰기와 공연은 항상 그녀의 경력을 통해 조금 앞서고 있습니다. "

레지나 카터

음악가들이 거장으로 나서게 된 디트로이트 태생의 레지나 카터 (Regina Carter)는 그녀 세대의 최고의 재즈 바이올리니스트입니다. 4 세부터 고전 바이올린 연주자로 훈련받은 카터는 청소년으로 디트로이트 심포니 오케스트라에서 연주했습니다. 그러나 친구이자 재즈 가수 Carla Cook이 Ella Fitzgerald와 Jean-Luc Ponty와 같은 그녀에게 카터가 재즈에 빠지게 될 때까지 그녀를 소개하기 전까지는 그렇지 않았습니다. 2006에서 카터는 그녀를 맥아더 재단의 맥아더 장학금으로 "즉흥 재즈 바이올린의 마스터"라고 칭송했습니다. 재단은 Motown과 bebop에서부터 민속 음악 및 세계 음악에 이르기까지 다양한 장르의 레파토리를 칭찬했습니다 2014 릴리스 남부 컴포트, 남부 민속 음악의 탐험.

Melba Liston

Trailblazing 트롬본 연주자 및 편곡자 Melba Liston은 남성 지배적 인 1940에서 1960까지의 빅 밴드에서 연주 한 최초의 여성 트롬본 연주자로 알려져 있으며 Gerald Wilson과 Dizzy Gillespie 등에서 공연합니다. Liston은 단 하나의 앨범을 밴드 리더로 녹음했지만, Melba Liston과 그녀의 'Bones 1958에서 - 편곡가 및 작곡가로서의 경력을 통해 그녀는 재즈 피아니스트 인 랜디 웨스턴 (Randy Weston)과의 오랜 창조적 협력을 포함하여 음악에 대한 많은 주목할만한 공헌을했습니다. 이것은 그의 비평 적으로 찬사받는 앨범을 낳았다. 조상의 영혼. 1985의 스트로크가 재생할 수 없게되자 Liston은 편곡자로서의 경력을 계속 이어 나갔고 1987에서 사망하기 전에 1999 NEA Jazz Masters Award를 수상했습니다.

비 레드

로스 앤젤레스에서 1928의 알토 색소폰 연주자 인 Vi Redd의 음악계 - 그녀의 아버지는 드러머 Alton Redd, LA의 Central Avenue 재즈 장면의 저명한 인물이었으며 그녀의 위대한 숙모는 유명한 뮤지션이자 교사 인 Alma Hightower였습니다. 초기. Mary Lou Williams와 Melba Liston과 함께 그녀는 여성 재즈 뮤지션의 초기 개척자 중 한 명으로 간주됩니다. 남성 장르의 장르에도 불구하고 Dizzy Gillespie와 Count Basie와 같은 남성 동시대 연주자로서의 가치가 있음을 증명했습니다. 1989에서 Los Angeles Jazz Society는 Redd에게 평생 공로상을 수여하고 2001에서는 Mary Lou Williams Women in Jazz Award에서 인정을 받았습니다.

멜리사 알다 나

칠레의 테너 색소폰 연주자 인 Melissa Aldana는 성취 된 색소폰 연주자 인 Marcos Aldana의 아버지로 6 세 때부터 연주하기 시작했다. 16은 그녀의 경력이 보스톤 Berklee College of College로 옮겨지기 전에 산티아고의 클럽에서 헤드 세트를 제작했습니다. 졸업 후, 뉴욕으로 이사가 Aldana의 데뷔 앨범을 녹음 한 것을 보았습니다. 자유 낙하블루 노트 재즈 클럽 (Blue Note Jazz Club), 몬트레이 재즈 페스티벌 (Monterey Jazz Festival)과 같은 유명 공연 및 공연장에서 공연을 펼친다. 2013에서 Aldana는 명망 높은 Thelonious Monk International Jazz Saxophone Competition에서 우승 한 최초의 여성이자 최초의 남미 음악가가되었을 때 재즈 역사상의 자리를 차지했습니다..

에밀리 Remler

뉴욕시에서 태어나 뉴저지 주에서 자란 Emily Remler는 독학으로 기타리스트로 활동했으며, Jimi Hendrix와 Johnny Winter와 같은 록 음악과 블루스 전설을 연주 한 악기를 처음으로 연주했습니다. Berklee College of Music에서 공부하는 동안 Charlie Christian과 Wes Montgomery와 같은 기타리스트를 만났을 때 그녀는 재즈에 관심을 갖게되었습니다. 그녀가 크게 인상 깊은 Herb Ellis와 만난 New Orleans와의 만남으로 콩코드 재즈 페스티벌 (Concord Jazz Festival)에서 그녀는 콩쿨 레코드 (Concord Records)와 데뷔 앨범 발매에 초청 받았다.개똥 벌레, 1981에서. 슬프게도, Remler 32의 젊은 나이에 사망했다. 그러나 그녀의 유산은 재즈 평론가 진리스 (Gene Lees)가 그녀를 "대담하게 대담한 선수"라고 선전하면서 살아 간다.

미미 폭스

설명자 재즈 타임즈 샌프란시스코에 본사를 둔 미미 폭스 (Mimi Fox)는 10 시대에 기타를 연주하기 시작했다. "완벽한 시간, 깨끗한 실행, 심각한 컷, 재조정을위한 날카로운 귀 그리고 불타 오르는 충동을 가진 현저하게 성취 된 똑 바른 선수" 30의 1 년 경력을 통해 Charlie Byrd와 Terri Lyne Carrington과 같은 전설과 현대 재능을 발휘하여 녹음했습니다. 다수의 앨범 게스트 출연과 함께, Fox는 10 앨범을 밴드 리더로 발표했습니다. 2006 앨범은 그녀의 비평가 인 XNUMX 앨범 영구히 엉덩이, 환영 받다 샌프란 시스코 크로니클 그녀의 숙제로. 헌신적 인 교육자 인 Fox는 California Jazz Conservatory의 부교수로 젊은 세대의 기타리스트에게 영감을 불어 넣습니다..