10 명의 자이언츠 클래식 음악
바흐, 베토벤, 브람스의 세 B에서 바그너의 서사적 오페라에 이르기까지 독일은 서양 음악의 과정을 정의한 풍부한 작곡가를 제공했습니다. 이 독일의 주인은 아직도 고전 음악의 캐논에서 고귀한 장소를 차지하고 있으며 전 세계적으로 널리 유명합니다.
게오르그 필립 텔레 맨 (1681-1767)
Telemann의 광대 한 작품은 아마도 음악 역사상 가장 큰 것 중 하나 일 것입니다 (3000 곡 이상). 그의 독창성의 순수한 수준은 음악 학자와 연주자에게 까다로운 질문이었습니다. 바로크 시대의 가장 중요한 독일 작곡가 중 한 명으로 여겨지는 그의 유산은 불행히도 바흐의 인기가 높아지면서 견딜 수 없었습니다. 그러나 그의 음악은 대륙의 영향을 융합시킨 새로운 독일 스타일의 창시자가되는 것을 포함하여 음악 혁신의 최전선에 서있었습니다. 또한 그의 음악은 후기 바로크 시대와 고전 시대의 중요한 연결 고리 역할을합니다. 또한, 그의 출판 활동은 서양 미술 음악의 과정에서도 똑같이 중요했습니다. 그의 작곡가 권리에 대한 혁신은 음악이 작곡가의 지적 재산권 이었다는 선례를 확립했기 때문에 마찬가지였습니다.
요한 세바스찬 바흐 (1685 - 1750)
그들의 지적 깊이, 기술 숙달 및 예술적 아름다움으로 유명한 Bach의 작품은 오늘날 전 세계 콘서트 홀에서 공연됩니다. 바흐는 자신의 천재성, 대등 한 기질의 왜곡, 조화와 동기 제어, 이탈리아와 프랑스 같은 다른 유럽 국가의 리듬, 형식 및 질감의 영향을 통해 많은 게르만 스타일을 발전 시켰습니다. 그의 가장 유명한 작품은 브란덴부르크 협주곡, B 조 미사에서의 질량, 잘 숙달 된 클라비어 그리고 다수의 합창단과 오르간 작품. 바흐는 시간의 거의 모든 장르에 썼으며 각각 창의성과 기술 혁신이라는 새로운 차원을 열었습니다. 시대를 초월한 천재입니다.
크리스토프 빌리 발트 글 럭 (Christoph Willibald Gluck, 1714-1787)
초기 클래식 시대의 오페라 작곡가 인 글룩 (Gluck)은 1760의 시리즈에서 급진적 인 작품을 썼다. 오르페오에 우리 디 세 그리고, Alceste, 그것은 학계가 달성하기 위해 수년 동안 선거 운동 한 오페라의 형태를 해방 시켰습니다. Gluck의 혁신은 가수의 평판보다는 음악에 대한 중요성을 강조하고 서사와 액션의 단편화를 거부함으로써 Richard Wagner의 뮤지컬 드라마에 결국 영향을 준 더 명쾌한 서사가되었습니다. Gluck은 프랑스와 이탈리아 오페라의 아말감을 디자인하여 파리 무대에서 8 개의 오페라를 작곡했습니다. 타우리스의 이피 게네이 아 일반적으로이 시대의 가장 훌륭한 작품으로 간주됩니다.
펠릭스 멘델스존 (1809 - 1847)
재능있는 비주얼 아티스트, 문학과 철학의 전문가 인 Mendelssohn은 본질적으로 순수한 르네상스 인물이었습니다. Mendelssohn의 이름은 뮤지컬 아방가르드의 논의에서 거의 발생하지 않지만 그의 중요성은 무시할 수 없습니다. 공식적인 세련미가 뛰어나 멘델스존의 음악은 풍부한 에너지, 기쁨, 연극과 발명품을 보여줍니다. 이것은 그의 가장 유명한 작품에서 잘 드러납니다 : 한여름의 꿈 그리고, 교향곡 3 및 4 없음. 멘델스존의 작품에 대한 감탄스러운 본질은 종종 정서적 깊이가 부족한 것으로 오해되지만, 다음과 같은 그의 종교적 구성을 살펴 봐야합니다. 폴 그리고, 엘리야 그의 개성과 음악의 깊고 복잡한 정신주의를 이해합니다.
루트비히 판 베토벤 (1770 - 1827)
서구 미술 음악에서 가장 중요한 선구자였던 베토벤은 고전주의와 낭만주의의 전환에서 결정적이었다. 대부분의 학자들은 베토벤의 작품을 조기, 중기 및 후기의 3 가지로 나눕니다. 이른시기는 그의 전임자 인 모차르트와 하이든의 영향으로 지배되었다 (Symphonies 1 and 2). 중기는 그의 시끄러운 청각 장애로 특징 지어지며 영웅주의와 투쟁을 주제로 한 서사시 작품을 포함한다.교향곡 3-8 없음); 후기 기간은 구성의 지적 깊이, 혁신 및 격렬한 개인 표현으로 표현됩니다 (교향곡 번호 9). 그러나, Beethoven의 음악의 질은 불확실 및 아름다움, 심오한 감정 및 정확한 intellectualism의 통일에서이다 고전적인 모양의 다방면에; 결코 위축되지 않을 성취.
로버트 슈만 (1810 - 1856)
로맨틱 시대의 가장 위대한 작곡가 중 한 명으로 간주되는 Schumann은 1840이 피아노와 오케스트라를 위해 작곡하기 전까지 독점적으로 피아노 작품을 작곡했습니다. 그의 가장 유명한 작품들 중에는 Blumenstück, Kinderszenen, Jugend를위한 앨범 그리고 많은 소나타. 그의 결혼 이후 더 전통적 구성 기법을 채택 했음에도 불구하고 Schumann은 여전히 대단한 비평을 받았다. 슈만의 이데올로기와 음악적 언어는 오늘날의 모든 형태의 작곡을 유산으로 남겨 두었습니다. Schumann은 심한 우울증으로 고통을 겪었고, 지난 2 년 동안 자살을 시도했습니다. 그는 자신이 요청한 정신 연구소에 가두어 결국 죽었다.
리하르트 바그너 (1813 - 1883)
주로 오페라 나 뮤지컬 드라마로 유명한 바그너 (Wagner)는 낭만주의 시대의 독일 과도기를 대표합니다. 풍부하고 조화로운 조화와 오케스트레이션, 복잡한 질감, 가벼운 모티브의 이상은 바그너 오페라의 핵심 특징입니다. 급진적 인 혁신가 인 바그너 (Wagner)는 극단적 인 색채 활용을 통해 음악 이론을 발전 시켰는데, 이는 유럽 고전 음악의 발전에 큰 영향을 미쳤습니다. 그의 오페라 트리스탄과 이졸데 서사적 인 오페라 4주기를 가진 현대 음악의 첫 번째 예제로 간주됩니다. 데르 반지 데스 Nibelungen 그의 가장 유명한 작품입니다. 그러나 뮤지컬 영역에서의 성취는 종종 그의 적개심의 인격과 논쟁적인 정치적 견해에 의해 가려져있다. 가장 주목할 만하게 그는 악명 높게 히틀러의 가장 좋아하는 작곡가가 될 수있는 그의 반유대 수필이다.
요하네스 브람스 (1833-1897)
종종 베토벤과 바흐의 세 B 중 하나로 분류 된 브람스는 그의 명성과 유산을 모든 시대의 가장 위대한 작곡가 중 한 명으로 보증했습니다. 전통적이며 혁신 주의자로 여겨지 던 브람스의 음악은 바로크와 클래식 음악 마스터의 구조와 기법에 확고하게 뿌리를두고 있습니다. 대위법의 전문가 인 브람스는 순수한 게르만 전통을 유지하고 그들을 낭만적 인 관용구로 발전 시키려고 노력했다. 당시 음악 비평가들은 그의 작품이 너무 학술적이며 이론적이라고 믿었지만, 작곡과 관련하여 그의 완벽주의와 부지런함은 아놀드 berg 베르크에서 에드워드 엘거 (Edward Elgar)에 이르기까지 작곡가에게 영향을 미쳤습니다. 절대적인 음악 연습의 진정한 제자 인 브람스는 그의 교향곡 작업으로 가장 유명합니다. 교향곡 번호 1보도에 따르면 브람스 21 년이 끝난 것으로 알려졌다.
리차드 스트라우스 (1864-1949)
리차드 슈트라우스 (Richard Strauss)는 모더니즘으로의 전환을 주도한 후기 낭만주의 시대의 구스타브 말러 (Gustav Mahler)와 함께 주요 인물이었다. 스트라우스 (Strauss)는 불협화음, 고조파 혼란 및 오케스트라 발전이 증가하면서 바그너 식 낭만주의의 후기 꽃을 대표했다. 다소 불협화음과 같은 그의 오페라로 가장 유명합니다. 살로메 그리고, 장미의 기사; 그리고 그의 음색시와 같은 또한 Sprach Zarathustra 스탠리 큐브릭의 장엄한 2001 : 스페이스 오디세이. 스트라우스는 그의 오페라에서 불협화음의 이상을 발전 시켰습니다. Elektra, 악명 높은 Elektra 코드를 특징으로합니다.
커트 웨일 (1900-1950)
1920에서 활약 한 Weill은 무대 음악의 개척자였으며 Bertolt Brecht와의 작품으로 유명합니다. 유익한 협력의 가장 유명한 합성은 마르크스의 사상에 대한 음악 박람회였습니다. 쓰리 페니 오페라. Brecht와의 공동 작업 외에도 Weill은 Maxwell Anderson, Ira Gershwin, Oscar Hammerstein과 공동 작곡했으며 Fritz Lang의 영화 득점을 기록했습니다. 어떤 사람들은 그의 미국화 된 작품이 열등하다고 생각하지만, Weill은 미국 뮤지컬의 발전에 결정적인 역할을했습니다. 적극적인 사회 주의자 인 Weil은 정치적 목표를 가진 음악을 작곡했습니다. 그의 작품은 Louis Armstrong, PJ Harvey, Tom Waits와 같은 예술가들에 의해 다루어졌습니다.
