1920 년대에 Nyc를 포착 한 10 개의시
할렘 르네상스와 모더니즘과 같은 움직임, 이민의 사회적 반향, 19의 비준 등 영향을받습니다.th 1920에서 태어난시는 과거로부터 사회 구조와 층화, 고통과 죄 많은 기쁨이 노골적으로 드러나고 축하되는 급진적 인 변화를 낳습니다. 이 장엄한 시대에 뉴욕시를 점령하고자하는 10 개의 시가 있습니다.
뉴욕 1920 | © Wikipedia
Edna St. Vincent Millay의 'The Penitent'(1922)
1920 년에는 미국 여성들이 투표권을 부여 받았습니다. 19th 개정안의 통과에 따라 유명한 여성들 - 사회 표준에 경솔한 여성 -이 나타났습니다. 시인이자 저자 인 Edna St. Vincent Millay는 1920에서 1922로 표현 된 새로운 페미니스트 태도를 효과적으로 캡슐화합니다. XNUMX는 작가의 무자비한 죄에 대한 작가의 양면성을 중계하는시입니다.
Langston Hughes의 'The Weary Blues'(1925)
제 1 차 세계 대전 이후 1930s의 한복판에서 일어난 예술적이고 문화적인 움직임 인 Harlem Renaissance는 Harlem이라는 뉴욕의 메카로 간주되는 여러 장르의 흑인 예술가를 매료 시켰습니다. 레녹스 애비뉴 (Lenox Avenue)의 '졸린 화가 곡'에 나오는 'The Weary Blues'(1925)의 주제는 할렘 르네상스의 예술 작품에서 볼 수있는 심미적이고 주제적인 성격을 잘 보여줍니다. 할렘 르네상스 작가 인 랭 스턴 휴즈 (Langston Hughes)는 블루스의 리듬에 맞춰 리듬감있게 연을 씀으로써 상징적 인 할렘 르네상스 작가 랭 스턴 휴즈 (Langston Hughes)는 자신이 만든 음악을 통해시의 주체를 구성하고 제한합니다. 그렇게함으로써, 휴즈는 음악이 억압적인 노동과 표현의 근원이되는 풍요로운 포효 20 대에 흑인 연예인이된다는 아이러니를 캡슐화합니다.
클로드 맥케이의 '뉴욕의 열대 지방'(1922)
또한 할렘 르네상스 시대의 유명한 문학가 인 시인 클로드 맥케이 (Claude McKay)는 자메이카 (1889)에서 태어났습니다. '뉴욕의 열대 지방'(1922)은 향수를 불러 일으키는 맥케이 (McKay)와 다른 이민자들이 뉴욕의 1920에서 멀리 떨어진 곳에 정착하면서 경험 한 통찰력있는 작품입니다. 뉴욕시의 환경을 묘사하기 위해 자메이카 고향을 연상케하는 이미지를 활용함으로써 McKay는 기억의 발생을 통해 이민자라는 강경 한 경험을 전달합니다.
윌리엄 버틀러 예이츠의 '재림'(1919)과 TS 엘리엇의 '황무지'(1922)
윌리엄 버틀러 예이츠의 '재림'(1919)과 TS 엘리어트의 '황무지'(1922)는 제 1 차 세계 대전 후 좌익 사회 (1914-1918)에 남겨진 사회의 환멸을 표현하는 중추적 인 작품이다. 그들의 작품은 스타일이 크게 달라 지지만, 두 시인은 1 차 세계 대전의 가증 한 행위를 구성 할 수있는 미래를 해독하기 위해시 자체를 혼돈 안에서 상징의 융합 인시를 활용하는 것으로 보입니다.
'밤의 월스트리트'(1918)와 롤라 리지의 '게토'(1918)
롤라 리지 (Lola Ridge)는 그녀의 정치적 행동주의와 급진적 인 신념뿐만 아니라 그녀의 장구 한시의 주제를 통해 동시대의 사람들과 차별화된다. 1873의 Dublin에서 태어나 뉴질랜드에서 자란 Ridge는 34 시대에 미국으로 이주하여 결국 NYC의 Lower East Side에 정착했습니다. 1918에서 처음 출판 된 'The Ghetto'는 Lower East Side tenements의 이민자들이 직면 한 가혹한 도시 현실에 관심을 쏟고 있습니다. 릿지의 첫 번째 시집에 포함되어 있으며, 게토와 다른시, 'Flotsom'은 NYC의 역사적이고 시각적 인 현실을 말해줍니다. 브로드 웨이 / 인디고 어둠 속의 광활한 표지판 / 반짝 반짝 빛나는 "Flotsom"은 1920의 여명기 근처에서 도시의 삶의 아름다움, 리듬 및 모순을 표현하는 일시적인 도시 장면의 아름다운 조화입니다.
'죽음의 춤'(1929) - Federico Garcia Lorca
'죽음의 춤'(1929) 20th 세기의 가장 저명한 스페인 시인 중 한 명인 Federico Garcia Lorca는 1929 여름에 NYC로 이주하는 초현실적 인 반응을 표현합니다. 시에서, Lorca는 도시의 여러 곳에서 개념 마스크의 여정을 추적합니다. 월 스트리트에서 브로드 웨이까지, 가면과 죽음의 춤은 로르카가 1920 동안 도시에서 병적이지만 활기찬 테이크를 들려 줄 수있게 해줍니다.
'센트럴 파크의 가을 황혼'(1920) Evelyn Scott
근대의 작가이자 시인 인 에블린 스콧 (Evelyn Scott)에 의한 '센트럴 파크의 가을 황혼'(1920)은 물체와 사람들이 태양의 강하 아래에서 쇠퇴하는 것처럼 보이는 유동적이고 서정적 인 내레이션이다. 강한 이미지와 정확한 표현으로이시는 뉴욕시를 상징하는 위치의 훌륭함에 대한 통찰력을 제공 할뿐만 아니라 초기 20th 세기에 눈에 띄기 시작한 상상력, 시적 운동 및 근대주의의 본보기이기도합니다.
'인두가 나빴던 남자'(1921) - Wallace Stevens
시인 월러스 스티븐스 (Walace Stevens)는 뉴욕 법대에서 법학 학위를 받기 전에 뉴욕 이브닝 포스트. 이 재임 기간 동안 시인은 자유 시간을 보내 도시를 탐험하고 일지에서 그의 관찰을 기록했다. 시에서 'Pharnyx가 나쁜 사람'(1921) 스티븐스는 잠 못 이루는 '시끄러운 시인들'의 '대도시'에서 살기의 분위기를 표현합니다. 계절 이미지를 활용함으로써 Stevens는 임시 여름과 피할 수없는 겨울의 중심 희생양으로 그 도시를 묘사합니다. 그렇게함으로써, 스티븐스는 오늘날 인식되고있는 1920 동안 NYC의 친숙하면서도 영원한 요소를 포착합니다.
