10 삽화 Dante Gabriel Rossetti 당신이 알아야 할 것
시인 크리스티나로 세티 (Christina Rossetti)의 형제 인 영국 화가 인 단테 가브리엘 로셋 (Dante Gabriel Rossetti)은 1828에서 런던에서 태어 났으며, 라파엘 (Raphael) 이전 형제단의 공동 창립자였습니다.이 작품은 이탈리아 르네상스 마스터 라파엘 (Raphael)의 미학을 순수 주의자 테마로 승진시키는 것을 거부했습니다. 중세 예술에서. 관능적이며 상징적 인 Rossetti의 예술은 종교적, 신화 적, 문학적 주제를 자연에서 다루었습니다. 여기서 우리는 그의 가장 유명한 작품 중 일부를 프로 서핀 to 레이디 릴리스.
소녀 시대 메리 버진
1849에 출품되었으며, 소녀 시대 메리 버진 - Rossetti가 완성한 최초의 유화와 PRB (Pre-Raphaelite Brotherhood를 상징)의 첫 번째 작품은 어린 천사와 아버지가 동반 한 어머니 세인트 앤 (St Anne)을 묘사합니다. , St Joachim, 백그라운드에서. 종교 상징주의가 가득한 백합의 포함은 마리아의 순결을 가리키며 비둘기는 성령을 나타내며 바닥에있는 종려 나무 가지는 그리스도의 수난을 상징하며 책은 믿음, 소망과 자선의 덕을 묘사합니다.
에시드 Ancilla Domini!
Rossetti의 초기 작품 중 또 다른 작품으로, 에시드 Ancilla Domini! - 성모 마리아의 성모 영보 대축일에 대한 급진적 인 재구성은 단편화 된 예술 사회의 1850, 국립 연구소에서 전시되었지만, 그림이 부정적인 반응을 보일 경우 미래에 공개적으로 작품을 전시하지 못하게된다. 이 작품은 예술계의 성모 영보 대축일에 대한 전통적인 주제를 간직하고 있지만 소녀 시대 메리 버진릴리는 순결을 나타내고 비둘기는 성령을 상징합니다. 예를 들면, 로시 티는 종교적인 순간에 평상시의 묘사가 아닌 천사 가브리엘이 침대에서 약간 흐트러 뜨리고 아마도 두려워하는 것에 놀란 마리아에 대한 묘사에서 습관을 잃습니다. 묵상.
프로 서핀
의심 할 여지없이 Rossetti의 가장 유명한 작품 중 하나 인, 프로 서핀 그의 아내로 비난 받아 명왕성에 의해 지하 세계로 납치 된 우울한, 명상적인 포즈에서 하데스의 황후라는 확실한 로마 여신을 묘사한다. Proserpine의 모델 인 Jane Morris (영어 디자이너, 작가이자 아티스트 인 William Morris의 아내)는 Rossetti와 오랫동안 밀접한 관계를 맺어 왔으며,이 그림은 종종 Jane의 불행한 결혼에 대한 우화라고합니다. . 시인 인 로셋 티 (Rossetti)가 쓴 소네트가이 그림에 이탈리아어로 새겨 져 있으며,이 이론에 무게를 더하고 예술가의 뮤즈에 대한 갈망을 불러 일으킨다.
보카 바시 아타
보스턴 미술 박물관 (Museum of Fine Arts) 보카 바시 아타 로시티 (Rossetti)의 오랜 머슬과 여주인 인 페니 콘 포스 (Fanny Cornforth)는 화가의 발랄한 아름다움으로 예술가들에 의해 다른 관능적 인 작품들과 함께 포즈를 취했다. 블루 바 우어 그리고, 아우렐 리아 (Fazio 's Mistress) 그의 삶의 끝으로 그를 돌 보았다. 회화의 뒷면에는 14th-century 이탈리아 작가이자 시인 인 지오바니 보카치오 (Giovanni Boccaccio)의 라인이 있습니다. 데카메론'Bocca baciate non perda ventura, anzi rinova와 (과) fa la luna이 (가) 있습니다.'라고 번역했다.'키스 한 입은 그 신선함을 잃지 않는다. 아직도 그것은 달이하는 것처럼 스스로를 새롭게합니다.
비타 베아트릭스
중세 후기 이탈리아 시인 단테 알리기 에리 (Dante Alighieri)는 단편 학자 인 가브리엘 파스 콸레 주세페로 세티 (Gabriele Pasquale Giuseppe Rossetti)뿐 아니라 그의 이름을 다시 주문하기도했다. (가브리엘 찰스 단테 (Gabriel Charles Dante) 그에게 경의를 표하여 디바인 코메디 작가. 에서 Beata Beatrix, Rossetti는 단테의 실제 삶의 짝사랑, 베아트리체 포르 티나 리 (Beatrice Portinari)의 죽음에 대한 이야기와 유사합니다. 라 비타 누 오바 1862에서 죽은 자신의 부인 엘리자베스 시달 (Elizabeth Siddal) 이 그림에서 비둘기는 흰 양귀비를 입에 담고 있는데, 과량의 laudanum 인 아편 제 유도체를 복용 한 후 자신의 손으로 Elizabeth가 죽은 것을 가리킨다.
레이디 릴리스
레이디 릴리스유대교 신화에 따르면 아담의 첫 아내이자 유혹자이자 살인자였습니다. 여기서 그녀는 그림의 동반자와 대조를 이루는 느슨한 관능적 인 포즈로 아마존의 아름다움으로 묘사된다. Sibylla Palmifera, 육체적 아름다움보다 영적인 것이 강조되어 있습니다. 흥미롭게도 원래 페인팅은 Lilith의 모델 인 Fanny Cornforth를 1870에서 Rossetti의 뮤즈 인 Alexa Wilding으로 대체했으나 리버풀에서 출생 한 리퍼풀 출신의 거물과 예술 수집가 Frederick Richards Leyland, 또는 그 자신의 의지로.
녹이다
평범하지 않은 Rossetti 그림, 녹이다 현대 도시 생활의 사회적 및 도덕적 문제를 묘사하는 작가의 유일한 작품이다. 이 그림에서 한 촌뜨기는 송아지를 팔기 위해 런던에 도착하여 길에서 무너진 병든 여성을 우연히 만난다. 그는 자신의 전 자기야, 지금은 매춘부라고 인정한다. 그리고 Rossetti는 타락한 여성과 송아지는 둘 다 팔리는 동물로. Rossetti가 여러 번 작업으로 돌아올지라도, 녹이다 1882에서 죽을 때까지 미완성 인 채 남아 있었다.
사랑하는
In 사랑하는현재 런던의 테이트 브리튼 (Tate Britain in London)에 전시되어있는 Rossetti는 여성의 아름다움의 힘을 묘사하기 위해 성적 사랑을 찬양하는 성경의 성서 인 솔로몬의 노래를 사용합니다. 그녀의 신부 들러리와 함께 Rossetti가 크게 존경했던 19th 세기의 아름다움 인 Marie Ford를 모델로 한 신부는 신랑에게 처음으로 그녀의 아름다움을 드러내 기 위해 베일을 들어 올리고 신부의 복잡한 페르시아 머리 장식에서부터 이국적인 색채에 이르기까지 그림이 나타납니다. 그녀의 일본식 기모노 드레스. Rossetti는 젊은 흑인 소년을 포함 시키려했는데, 이국적인 메모를 추가하려는 의도 였고 Édouard Manet 올림피아그는 1864에서 아티스트 스튜디오로 여행하는 동안 보았습니다.
단테의 꿈
단테 알리기 에리 (Dante Alighieri)의 작품에서 영감을 얻은 또 다른 로셋 티 작품 라 비타 누 오바, 단테의 꿈 사랑을 상징하는 날개 달린 인물이 사랑에 빠진 사과 꽃과 상징적 인 요소 인 베아트리체 포티 나리 (Beatrice Portinari)의 임종을 꿈꾸는 꿈에서 이탈리아 시인을 묘사한다. 수면과 죽음 - 의미의 층을 추가하십시오. 같지 않은 비타 베아트릭스, Rossetti의 여주인 Jane Morris는 Beatrice의 모델입니다. 단테의 꿈 그는 1881의 워커 아트 갤러리 (Warner Art Gallery)에 판매하기 전에 그림을 바꾸어 Morris의 얼굴 모습과 그의 부인 엘리자베스 시달 (Elizabeth Siddal)의 불타는 빨간 머리카락을 결합했다.
데이 드림
화가가 죽을 2 년 전 1880에서 심신의 건강이 심각하게 악화되었을 때, 영국 작가 인 Evelyn Waugh는 데이 드림, '로세티의 실패한 집중력과 천재성이 모두이 아름다운 화포에 쏟아져 나왔다.' 다시 그의 사랑하는 제인 모리스가 모델로 등장하면서, Rossetti의 허니 큐룩 데이 드림 - 빅토리아 시대의 사랑의 상징 - 뮤즈와 예술가의 불법적 사건에 대한 의도적 인 암시일지도 모릅니다. 그것의 감독관 Constantine Alexander Ionides가 1900의 빅토리아 알버트 박물관 (Victoria and Albert Museum) 데이 드림 Rossetti의 마지막 가치있는 그림으로 간주됩니다.
