모로코 현대 작가 10 인

종종 간과되는 아프리카의 한 구석에 예술이 꽃 피고 있습니다. 이 현대 모로코 예술가들은 예술에서 색, 형태 및 윤리의 경계를 탐구합니다. 다음은 최고의 10입니다.

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누레 다딘 다팔라

모로코 서예가 인 Noureddine Daifallah는 현대 예술에 전통적인 아랍 서예를 융합시켜 그의 작품에서 구약과 새의 전설적인 조화를 만듭니다. 그의 작품은 그의 그림의 선과 색 사이에 자유로운 상상력을 허용하는 신비한 제목이 없습니다. 자신의 대담한 글자들 사이에서 붉은 색의 섬세한 무늬와 번인 된 얼룩이 치명적인 계곡 밑바닥에 반짝이는 물줄기처럼 깊이가없는 표면을 만듭니다. Noureddine Daifallah의 작업의 복잡성은 아름답고 매혹적이며 웅변적인 시각적시를 창출합니다.

구겐하임 미술관, 뉴욕, 뉴욕, 1071 5th Ave, + 1 212-423-3500

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부 푸타 엘 하야니

프랑스에서 훈련받은 Bouchta El Hayani는 모로코 예술가 중 희귀 품종으로 전통적인 드로잉 기법을 잘 알고 있습니다. 짐마차와 같은 작품은 엘 하야니가 인간의 모습을 묘사 할 수있는 능력을 보여 주지만이 작품과 너무나 아름답게 비교되는 작품은 란제와 같습니다. 양식 된 흰색 사다리꼴 천사 그림은 인류와 신성 사이를 오갑니다. 두 개의 위대한 깃털 날개가 주제를 나타내는 떨리는 흰 몸 옆에 뜨다. 빛의 간단한 초승달 모양의 은색은 훌륭한 후광입니다. 엘 하야니 (El Hayani)의 해부학 지식과 피사체의 중요한 측면은 그가 지구와 천국의 영역 사이의 인물을 효과적으로 묘사 할 수있게 해줍니다.

BCK 아트 갤러리, Rue Ibn Aïcha, 마라케시, 모로코

Malika Agueznay

페인터, 조각가, 조각사 인 Malika Agueznay는 확실히 예술가로서의 비주얼 아티스트입니다. 그녀의 작품은 거의 모로코의 색상과 함께 OpArt의 한 형태입니다. 손에 손 추상적 인 작품이나 차분한 블루와 오렌지입니다. frondescent 양식은 연동하고 색상 사이에 조화를 이루고 있습니다. 활기찬 오렌지색 중에는 포비 스트 댄스를 연상케하는 인물들이 있습니다. 알구에, 즉 해초를 의미하는 것은 식물의 비틀어 진 형태를 취하지 만,이 작품이 생명과 함께 맥동하게 만드는 것은 색상의 병치입니다. 색과 형태의 기하학적 배분은 그녀의 모로코 전통에 대한 고개뿐만 아니라 그녀의 예술에서의 시각적 인 낯설음을 불러 일으킨다.

광산 도르 갤러리, 아나바 후회, 모로코, 카사 블랑카, + 212 5222-22595

안드레 엘바스

이야기꾼의 아들이자 모로코 최초의 사진 작가 인 안드레 엘바 즈 (André Elbaz)는 아버지의 유산을 계승했습니다. 얇게 썬 그림을 담은 그의 항아리는 9 / 11의 공포와 뉴욕의 쌍둥이 빌딩 붕괴에서 영감을 받았습니다. 그들은 수수께끼 같고 아름답지만, 장례식 항아리를 함축하는 어둠도 있습니다. 항아리 앞에 서서, 당신은 그들의 어둠에 압도 당하고, 죽음에 대해 말하지 않으며, 공포는 기억이지만, 냉담하고 단단한 유리에 싸인 종이 조각을 감동시키지 않습니다.

텔 아비브 박물관, 이스라엘, Shaul Hamelech Blvd 27, 이스라엘, + 972 53-941-9337

모니 르 파트미

Founmi Mounir의 '시각 공간'은 침식 된 이데올로기와 종교의 신성 모독을 다룬다. 모든 것의 끝은 무의미한 기술과 죽은 언어로 구체화되어 우리의 '의심, 두려움과 욕구'를 탐구합니다. 반대 증거의 부재 플로어에서 위쪽으로 튀어 나와있는 형광등의 광대 한 첨탑입니다. 따뜻한 빛은 위안이 될 수 있지만,이 설치에서는 냉담하고 따뜻하지 않고 삶의 불빛에 불안감이 있습니다. 그것은 역동적이며 형광등은 문자 그대로 정전기를 만들어내어 이러한 분위기에서 작업을하기 전에 불안감을 줄여줍니다.

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티 바리 칸투어

Tibari Kantour의 불타는 풍경은 우아하고 단순하면서도 복잡성이있는 종이 Rothkos와 같습니다. The Tree의 작품은 붉은 주홍 색의 주둥이로 불에 탄 채색 된 주황색과 섬세한 꿀 색조의 조각입니다. 흰 종이 하늘 속에서 먼 거리에서 떨리는 나무의 유령이 있으며 섬세하게 물결 무늬와 같은 질감을 띤다. 일부에서는 검은 색이나 오렌지색 춤의 선이 페이지 전체에 걸쳐 발레리나의 발가락처럼 밝아서 그림의 지구에서 알려지지 않은 형태를 취합니다. 티 바리 칸 투르 (Tibari Kantour)는 판타지와 현실을 추상화했지만 여전히 상상할 수있는 예술의 균형을 유지합니다.

로프트 아트 갤러리, 13 Rue El Kaïssi, 카사 블랑카, 모로코

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압델 라티프 일 켐

남부 모로코의 시각 예술가 인 Izakarn에서 태어난 Abdellatif Ilkem은 다양한 논란과 예기치 않은 작품을 창안합니다. 교차 팔 시리즈는 돼지, 당나귀, 고릴라 등 다양한 동물을 팔로 뒷다리 위에 올려 놓는다. 동물들이 지시를 기다리고 있습니까? 그들은 권위있는 옵저버입니까? 알기는 어렵지만, 동물의 불안정한 인간미는 오늘날 사람들과 삶에 대한 걱정스러운 해설입니다. 인공물은 사회의 제도를 조롱하며 인간을 다른 짐승과 어떻게 다른가요? Abdellatif Ilkem의 작품의 질문의 성격은 일상 생활에서 환영받는 우회로입니다.

레 갤러리 마라 케쉬, Rue Ibn Toummert, 마라케시, 모로코

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사파에 루아

종이, 바늘, 섬세한 사슬, 섬세한 실을 사용하여 Safa Erruas는 예술에서의 조직적인 감정을 통해 세계적으로 명성을 얻었습니다. 내 피부에 코튼 페이퍼를 통해 밀린 가시가 있습니다. 종이 피어싱의 다수는 피부, 모공 및 흉터와 비슷합니다. 가혹한 갈색 가시는 피부의 표면을 통해 과거의 고통과 현재의 고통을 불러 일으키는 부드러운 면면에서 돌출되어 있습니다. Safa Erruas의 작품은 위협적으로 감동적이고 모든 사람의 마음을 사로 잡습니다.

도미니크 피아트, 16 Rue des Coutures Saint-Gervais, 파리, 프랑스, ​​+ 33 1 40 29 98 80

자카 리아 람하니

아티스트, Zakaria Ramhani는 예술적 몸짓으로 아랍어 서예와 매우 다른 접근 방식을 취합니다. 팝 아트와 다르지 않은 스타일에서 자카르마 람하니 (Zakaria Ramhani)의 작품은 종종 정치적으로 동기 부여되고 논란의 여지가 있습니다. 너는 내 유일한 사랑 이었어. 카이로의 타 흐리 르 광장에서 경찰의 야만성을 묘사 한 예술 두바이에서 검열되었다. 그 후 Ramhani는 경찰을 고릴라로 바꾸고, 건물을 조롱하며 이집트 군대에 대한 항의의 상징이되어 그림을 바꾸었다. 이 작품에 아랍어 글쓰기를 도입하는 것은 논쟁의 요점이지만 중동과 북아프리카의 영역에서 일자리를 찾고 카이로의 사건과 관련성을 유지합니다.

Art-Space, 두바이, 아랍 에미리트, + 971 4 323 0820