8 명의 케냐 현대 작가들과 그곳

아프리카의 예술적 재능이 마침내 인식과 주목을 받고 있습니다. 각 나라의 독특한 역사와 문화는 가나, 나이지리아, 남아프리카 공화국, 케냐와 같은 국가들이 대륙을 비롯한 세계와의 관계를 효과적으로 탐구하는 예술가를 배출합니다. 여기서 우리는 케냐 최고의 현대 미술가 중 8 명과 그 영감, 작품 및 본국과의 관계를 살펴 봅니다.
아르 렌 완다
런던 소재 Arlene Wandera는 케냐에서 태어 났으며 가족과 함께 영국으로 이주했습니다. 그녀의 경험은 그녀의 어린 시절의 기억, 복잡한 사회적 상호 작용 및 인종적 정체성을 탐구하면서 이루어집니다. Wandera는 조각, 사진 및 성능을 포함한 여러 매체로 작업합니다. 그녀의 작품 중 많은 부분은 패브릭 오프 커트 (off-cuts) 및 가정용 페인트와 같은 일반 및 폐기 물을 사용하여 만들어집니다. 고향 인 나이로비에서 흔히 볼 수있는 물건을 재활용하면 그녀에게 영감을줍니다. 영국에 거주하는 예술가로서 다른 나라보다 많은 자료와 자료를 접할 수는 있지만 잊혀진 물건으로 작업하기로 선택했습니다. Wandera의 유산과 그녀의 현재 삶 사이의 갈등과 관계는 그녀의 생산에 정보를 제공하여 삶의 고유 한 이중성을 탐구하면서 동시에 미묘하고 신랄한 유머로 관객을 불안하게 만듭니다. 그녀는 ARTLabAfrica로 대표되며 아래 번호로 연락 할 수 있습니다.
+ 25 4706 442740

알렉스 와이 나이나
Alex Wainaina는 용도 변경된 스크랩 메탈로 조각품을 제작합니다. 그는 농업 공학을 연구하면서 금속 작업에 대한 열정을 발견하고 농업 동료들과 확실히 다른 경로를 택했습니다. 그의 금속 조각은 주로 동물과 신성한 모습을 특징으로합니다. Wainaina는 현대의 재료를 사용하여 전통 기술을 탐구하는 작품을 창작합니다. 그는 물건의 최종 모습을 알리는 이상한 모양의 조각을 사용하여 거친 금속 마감을 유지하여 작품의 중요성을 전경에 매 깁니다. 그는 Banana Hill Art Gallery로 대표됩니다.
Banana Raini Road, 나이로비, 케냐, +254 711 756 911
고르 수 단
케냐에서 태어난 고르 수 단 (Gor Soudan)은 발견 된 물건과 재활용품을 사용하여 국가의 정치 상황에 의문을 제기하는 작품을 제작합니다. 많은 케냐 예술가들과 마찬가지로 그는 기존의 자료와 사물을 사용하여 완전히 새로운 것을 창조합니다. Soudan의 연구는 케냐의 도시 환경 정치, 특히 분주 한 나이로비 도시를 살펴 봅니다. Soudan은 유토피아 도시 환경의 개념을 탐구하기 위해 도시 생활과 정치적인 시위에서 유래 한 스크랩을 사용합니다. 예를 들면 2008 케냐의 정치적 시위 중 연소 된 타이어로 구제받은 '시위 전선'으로 만든 추상 조각품입니다. 그는 정치적 문제를 부끄러워하지 않고 대신 적극적으로 심문하고 노출합니다. Soudan은 네덜란드의 ARTLabAfrica와 Deavearts로 대표됩니다.
Bankastraat 63, 2585 EH, Den Haag, 네덜란드, + 31 (0) 6 25309253

제임스 무리 키
제임스 Muriuki의 작품은 그가 살고있는 풍경에 복잡하게 묶여 있습니다. 나이로비에 본거지가 있고 케냐의 시골 출신 인 Muriuki는 케냐 시민의 삶에 대한 독특한 통찰력을 가지고 있습니다. 주로 사진에서 일하는 Muriuki는 변화하는 풍경을 포착하여 도시화가 진행됨을 보여줍니다. 그의 강력한 스틸 이미지는 건축물과 풍경에 초점을 맞추고 각 사진은 그 뒤의 커다란 이야기, 끊임없이 변화하는 풍경과 주민의 변화된 삶을 나타냅니다. Muriuki는 여러 거주 지역을 여행하는 장소에 동일한 관찰력과 시적인 눈을 적용하여 그가 지나가는 풍경과 시간 경과에 따른 변화를 문서화합니다. 그는 ARTLabAfria가 대표하고 최근 거주자는 런던의 Delfina 재단에있었습니다.
29 / 31 캐서린 플레이스, 런던, SW1E 6DY, 영국, +44 20 7233 5344

미리 암 쇼 비아 캄비
Miriam Syowia Kyambi는 공연 및 설치를 통해 역사적 및 사회적 문제와 관련하여 개인 신원을 탐색합니다. 전통과 현대 생활의 관계에 영감을 얻은 캄비는 이러한 요소들 모두를 이끌어내는 작품을 창작합니다. 그녀의 작품은 내재적이며 촉감이있어 작가의 감정적 인 반응을 피사체에 노출시키고 청중과 비슷한 반응을 일으킨다. 그녀의 공연에서 그녀는 현대 생활의 복장을 결합하여 전통적인 물건과 드레스와 나란히 배치하고 이러한 아이디어를 탐구하는 데 개인적인 역할을 부끄럽게 생각하지 않습니다. 대신에, 그녀는 청중들에게 자신들이 사는 특정한 맥락에서 정체성의 일상적 수행에 함축되어있는 방식을 바라 보게합니다. Kyambi는 네덜란드의 ARTLabAfrica와 Deavearts로 대표됩니다.
Bankastraat 63, 2585 EH, 덴 하그, 네덜란드, + 31 (0) 6 25309253

나오미 완지 쿠 가관가
NaNi Wanjiku Gakunga는 1960의 케냐 출생으로 나이로비에서 예술을 공부하기 시작했습니다. 그녀는 현재 미국에서 공부하고 있습니다. 그녀가 케냐에서 목격 한 독창성, 특히 1960에서 공동 주택을 창출하기위한 아연 도금 판금 사용과 관련하여 고무가 (Gakunga)는이 소재를 사용하여 큰 작품을 창작했습니다. 그녀는 판금에 산화 효과를 재현하며, 요소에 노출 된 필연적 인 결과로 장대하고 섬세한 작품을 탄생시킵니다. 작가가 산화, 산 및 염료를 사용하여 만든 이미지는 우연히 쓰여지는 일시적인 패턴을 형성합니다. Gakunga는 런던의 10 월 갤러리로 대표됩니다.
24 Old Gloucester Street, 블룸 스 버리, 런던, 영국, + 44 20 7242 7367

폴 온디 티
Paul Onditi는 케냐와 독일에서 살면서 일했으며 두 곳에서 광범위하게 전시되었습니다. 그의 다층 작품은 종종 도시 환경에서 인물을 보여 주며 도시와의 관계를 탐구합니다. 그는 페인트, 산 및 에칭을 사용하여 꿈 같은 세계를 만들고 여러 층을 긁습니다. 그의 작품에서 반복되는 희미한 모습은 예술가와 그의 환경과의 관계를 보여주는, 때로는 친숙하고 때로는 알려지지 않은 꿈의 풍경을 탐험하는 것처럼 보인다. 그는 유토피아와 디스토피아와 인간 여행의 오래된 아이디어를 탐구합니다. 그의 기이 한 기법과 이미지를 탐구하면 초현실적 인 풍경의 서로 섞인 색상과 물체를 사용하여 비 유적이고 추상적 인 계층화 된 이미지가 생성됩니다. 그는 ARTLabAfrica로 대표되며 아래 번호로 연락 할 수 있습니다.
+ 25 4706 442740

피터슨 캄와 티
피터슨 캄와 티 (Peterson Kamwathi)는 케냐의 정치적, 사회적 상황을 심하게 조사한다. Kamwathi는 주로 판화와 그림에서 일하고 있으며 인간과 동물의 모습에 초점을 맞춘 작품을 만듭니다. 그의 유명한 앉는 수당 시리즈는 2007과 2008에서 케냐의 정치적 폭력에 대응하여 창안 된 것으로, 현재까지 그의 가장 중요한 작품으로 널리 인용되어 있으며 논쟁의 대상인 2007 케냐 선거에 참여한 건물과 명소의 큰 목탄 그림이 특징입니다. 그는 영국의 ARTLabAfrica와 Ed Cross Fine Art로 대표됩니다.
224 East End Road, 런던, 영국, + 44 (0) 750 706 7567






